Description
MANUEL MARÍN (Cieza, Murcie, 1942 - Malaga, 2007). "Sculpture mobile au plafond. Acier polychrome. Certificat d'authenticité joint, délivré par Mme Mónika Rabassa, veuve de l'artiste. Signé sur la base. Dimensions : 167 x 225 x 0,5 cm. Sculpture mobile en métal, que l'artiste a polychromé dans différents tons d'une gamme chromatique primaire. L'artiste a utilisé différents tons d'une gamme chromatique primaire. Cela rapproche la conception d'une esthétique néoplasticiste dans laquelle l'utilisation de cette gamme de couleurs et l'expérimentation dans leur représentation étaient très courantes dans ce courant esthétique. Il convient de mentionner l'œuvre de Manuel Marín, qui démontre son lien évident avec les courants d'avant-garde, l'application et le développement de ceux-ci dans sa propre production à travers un langage unique et personnel. Manuel Marín a débuté dans le monde de la tauromachie à l'âge de dix ans et a fait sa première corrida à seize ans. Cependant, à l'âge de vingt ans, il se rend à Londres et commence à travailler dans une galerie d'art, entrant définitivement dans le monde de la sculpture. Il y rencontre l'artiste britannique Henry Moore, qui l'engage comme assistant dans la réalisation de ses sculptures en bronze. En 1964, il s'installe à New York, où il travaille comme restaurateur d'œuvres d'art jusqu'à ce qu'il ouvre sa propre galerie, The American Indian Art Gallery, qui compte parmi ses clients Warhol, Basquiat, De Kooning, Keith Haring et d'autres. Attiré par les sculptures mobiles, il a commencé à créer ses propres œuvres en 1969 et, l'année suivante, il a organisé sa première exposition à la Alan Brown Gallery à Scardele, dans l'État de New York. Depuis lors, il a exposé ses œuvres dans divers lieux de New York, ainsi qu'au Canada, en Italie, au Mexique, en Chine, à Porto Rico, au Japon et en Espagne. Il possède actuellement des monuments publics dans diverses régions des États-Unis et de l'Espagne, et est représenté dans des collections espagnoles et étrangères, ayant obtenu une reconnaissance critique et publique pour sa production artistique.
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MANUEL MARÍN (Cieza, Murcie, 1942 - Malaga, 2007). "Sculpture mobile au plafond. Acier polychrome. Certificat d'authenticité joint, délivré par Mme Mónika Rabassa, veuve de l'artiste. Signé sur la base. Dimensions : 167 x 225 x 0,5 cm. Sculpture mobile en métal, que l'artiste a polychromé dans différents tons d'une gamme chromatique primaire. L'artiste a utilisé différents tons d'une gamme chromatique primaire. Cela rapproche la conception d'une esthétique néoplasticiste dans laquelle l'utilisation de cette gamme de couleurs et l'expérimentation dans leur représentation étaient très courantes dans ce courant esthétique. Il convient de mentionner l'œuvre de Manuel Marín, qui démontre son lien évident avec les courants d'avant-garde, l'application et le développement de ceux-ci dans sa propre production à travers un langage unique et personnel. Manuel Marín a débuté dans le monde de la tauromachie à l'âge de dix ans et a fait sa première corrida à seize ans. Cependant, à l'âge de vingt ans, il se rend à Londres et commence à travailler dans une galerie d'art, entrant définitivement dans le monde de la sculpture. Il y rencontre l'artiste britannique Henry Moore, qui l'engage comme assistant dans la réalisation de ses sculptures en bronze. En 1964, il s'installe à New York, où il travaille comme restaurateur d'œuvres d'art jusqu'à ce qu'il ouvre sa propre galerie, The American Indian Art Gallery, qui compte parmi ses clients Warhol, Basquiat, De Kooning, Keith Haring et d'autres. Attiré par les sculptures mobiles, il a commencé à créer ses propres œuvres en 1969 et, l'année suivante, il a organisé sa première exposition à la Alan Brown Gallery à Scardele, dans l'État de New York. Depuis lors, il a exposé ses œuvres dans divers lieux de New York, ainsi qu'au Canada, en Italie, au Mexique, en Chine, à Porto Rico, au Japon et en Espagne. Il possède actuellement des monuments publics dans diverses régions des États-Unis et de l'Espagne, et est représenté dans des collections espagnoles et étrangères, ayant obtenu une reconnaissance critique et publique pour sa production artistique.
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