La collection de l'avocat et esthète Pierre Cardin aux enchères

Né au Canada, le collectionneur Pierre Cardin mena une brillante carrière d’avocat international spécialisé dans le droit des affaires appliqué aux secteurs aéronautique, spatial et défense, partageant son temps entre Montréal, Paris, Toulouse, Bruxelles, New York et Washington. Un parcours profondément ancré entre l’Amérique du Nord et l’Europe, qui se retrouve naturellement dans ses choix de collectionneur.

L’abstraction en constitue l’un des fils conducteurs, comme en témoigne Eau-forte V de Pierre Soulages estimée 5 000 à 8 000 €, ou encore Entrelacs de Jean Miotte, estimée 4 000 à 6 000 €.
 
De l’Europe au Québec, la collection traverse plusieurs générations et courants de l’après-guerre, de CoBrA à l’art cinétique et à l’Op Art, de la liberté des Automatistes à une abstraction plus construite. Paris et Montréal occupent ici une place particulière, rappelant les liens étroits qui unirent les scènes artistiques française et québécoise au XXe siècle.

La matière tient elle aussi une place essentielle dans la collection, de la pierre et du bronze à la laine, à la soie et au cristal. Les tapisseries d’Aubusson montrent comment un savoir-faire ancien a su servir la modernité (estimé 8 000 à 12 000 €). L’une d’elles, tissée par Pinton Frères, fut réalisée dans le contexte des commandes d’Air France pour l’aménagement de ses appareils. 

Deux carrés de soie de Josef Albers, figure majeure du Bauhaus, édités par Hermès, poursuivent cette exploration de la couleur et de la forme. Un lot estimé 1 200 à 2 000 €.

L’orfèvrerie prend place dans cet ensemble avec une ménagère en argent, modèle «Normandy» de Jean Puiforcat, créée vers 1934 (estimation : 20 000 - 30 000 €). Par la pureté de ses lignes et l’économie de son décor, elle rappelle combien l’Art déco sut faire de l’objet d’usage une expression de la modernité. Évoquant le grand paquebot transatlantique, elle trouve naturellement sa place dans la collection d’un grand voyageur.
 

Peintures et sculptures conduisent enfin jusqu’à la création contemporaine. La sculpture y occupe une place de choix, de la pureté d’une importante composition abstraite japonaise en marbre blanc aux bronzes géométriques, aux formes organiques, à la figuration stylisée et aux recherches plus contemporaines. 

À travers la pierre, le bronze, la céramique ou le cristal se retrouve cette même attention portée à la matière, à l’équilibre et à l’évidence de la forme qui traverse toute la collection.

Deux œuvres, dont la juxtaposition apparaît prémonitoire, ramènent plus directement à l’Amérique du Nord : l’une, un portrait de la reine Elizabeth II (estimation : 2 000 - 4 000 €), reine du Canada de 1953 à 2022, l’autre, un drapeau américain composé de collages de photographies publicitaires miniaturisées (estimation : 600 - 800 €).

La collection d’art inuit complète cet ensemble avec une présence forte, souvent empreinte d’humanité ou d’humour, et rappelle l’attachement profond du collectionneur à son pays natal et à ses différentes cultures.

Cette collection dessine ainsi le portrait d’un esthète affirmé et révèle, par-delà la diversité de ses origines, une même recherche : celle de la justesse d’une forme, de la présence d’une matière et de la beauté d’un objet.