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Armes, militaria, souvenirs historiques

« Armes, chasse et militaria » est le secteur martial du marché de Drouot : la spécialité des ventes aux enchères en ligne où l’on pratique l’art de la guerre.
Tout commence avec l’achat de petits soldats de plomb, avant de passer aux armes de collection : armes blanches (baïonnette, sabre, dague…) et armes à feu (fusil, pistolet, canon…) accompagnées de l’équipement militaire, casque, uniforme….
Médailles et insignes, drapeaux et trophées viennent aussi rappeler les faits d’armes de hauts dignitaires et militaires, tout comme les souvenirs historiques qui s’y rapportent. Cet ensemble disparate de reliques ayant appartenu à des personnages célèbres - généraux, chefs d'Etat, personnalités aristocratiques- peut aller d’une mèche de cheveux de Napoléon à une paire de souliers en soie de Marie-Antoinette vendue à l’Hotel DrouotL’hôtel des ventes Drouot. On se souvient que la malheureuse eut la tête tranchée par une guillotine, objet qu’il arrive de trouver dans cette catégorie d’enchères. Aux armes, etc.
Ajoutons que ces ventes live et ventes online « Armes, chasse et militaria » proposent aussi portraits, habits et armes de chasse (fusil, carabine) et de tir sportif (pistolet, révolver).
Retrouvez sur Drouot.com les plus belles ventes aux enchères en ligne d’armes à Paris, dans toute la France et à l’étranger (Angleterre, Allemagne, Espagne, Italie, Belgique, Suisse, Etats-Unis, etc.)

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Lots recommandés

Atelier KARL HAGENAUER (Autriche, 1898 - 1956). "Cheval". Autriche, vers les années 1940. Métal argenté. Base en bois peint. La figurine est usée, la base est rayée et endommagée. Dimensions : 24 x 30 x 6 cm (personnage) ; 5,5 x 38 x 8 cm (socle). Le style de Karl Hagenauer est évident dans la réalisation de ce cheval : un modelage essentiel et synthétique, mais sans éviter le naturalisme. Fils de l'orfèvre Carl Hagenauer, Karl a étudié à l'École des arts et métiers de Vienne, où il a reçu l'enseignement de Josef Hoffmann et d'Oskar Strnad et s'est imprégné de l'esprit de la Wiener Wekstätte. Après avoir obtenu son diplôme d'architecte, il effectue son service militaire entre 1917 et 1919 et, à son retour, commence à travailler comme architecte et dans l'atelier de son père. Au cours de ces années, il crée de nombreuses pièces en argent, en laiton, en cuivre, en émail, en ivoire, en pierre et en bois. En 1928, après la mort de son père, il reprend la direction de l'atelier et est responsable de l'expansion de l'entreprise, en élargissant la production à l'ébénisterie et en ouvrant des magasins à Vienne et à Salzbourg. Dès lors, il expose ses meilleures pièces en Autriche et à l'étranger, reçoit deux fois la médaille d'or à la Triennale de Milan et est nommé membre du Werkbund autrichien et du Werkstätte. Aujourd'hui, ses œuvres font partie de collections du monde entier, notamment du Victoria & Albert Museum de Londres, du MoMA et du Jewish Museum de New York, de la Casa Lis de Salamanque et de bien d'autres.

Estim. 500 - 600 EUR

"SPADINO" ; GIOVANNI PAOLO CASTELLI (Rome, 1659 - 1730). "Nature morte aux oiseaux et aux fruits. Huile sur toile. Bibliographie : Europ. Art, II. n.6. juin 1991, pg. 57, image pg. 59. Dimensions : 92 x 130 cm ; 125 x 164 cm (cadre). La combinaison de fruits juteux et d'oiseaux exotiques a été explorée à plusieurs reprises par Spadino, un peintre dont les natures mortes représentent le côté le plus sensualiste et le plus exubérant du baroque. La maturité des fruits a atteint le plus haut degré de succulence (certains commencent même à s'ouvrir, annonçant le caractère éphémère de leur splendeur). Les fleurs sont également à l'apogée de leur parfum, prêtes à se faner. À l'arrière-plan, les aqueducs romains forment une toile de fond parfaite pour la composition scénographique de la nature. Cette scénographie soignée et résolument baroque est mise en valeur par une étude attentive de la lumière, basée sur un jeu rythmé d'alternance d'ombres végétales et de lueurs qui attirent le regard sur les figues et les raisins. L'héritage flamand se retrouve dans le nacré accompli des peaux de fruits et le cœur charnu des melons éclatés. Connu sous le nom de "Spadino", Giovanni Paolo Castelli était un peintre italien de la période baroque, principalement actif à Rome et spécialisé dans la peinture de natures mortes, surtout de fleurs et de fruits. Il est issu d'une famille d'artistes dont le mécène était Jan Herinans, un peintre flamand lié à la famille Pamphili et spécialisé dans les compositions florales. Castelli grandit donc en contact direct avec les cercles artistiques de Rome de l'époque et commence sa formation auprès de son frère aîné, Bartolomeo Castelli (1641-1686), qui est alors un peintre de natures mortes réputé. À partir de 1674, il travaille comme maître indépendant et, après la mort de Bartolomeo en 1686, il reprend l'atelier familial. Le langage de Giovanni Paolo Castelli révèle également l'influence de l'artiste flamand Abraham Brueghel, actif en Italie. Il semble d'ailleurs qu'entre 1671 et 1674, Castelli ait poursuivi sa formation dans l'atelier de Brueghel. Castelli peint principalement de riches coupes et vases avec des fleurs et des fruits, avec un style personnel marqué par une palette brillante qui met en valeur les contours des objets, rendus avec minutie et attention à la qualité. Son langage révèle les formes flamandes qu'il a peut-être apprises de son parrain Herinans et, plus tard, de Brueghel, pendant le séjour de ce dernier à Rome avant son départ définitif pour Naples. Son fils, Bartolomeo Spadino (1696-1738), poursuivit l'apprentissage de son langage. L'origine du surnom hérité par son fils, "Spadino", est incertaine ; il signifie littéralement "l'homme à l'épée", et était déjà porté par son père, tout comme il le transmettrait à son fils. Les spécialistes se demandent pourquoi c'est lui qui a hérité de ce surnom et non son frère aîné, et suggèrent que la réponse réside dans la forme de sa signature, très anguleuse, comme la lame d'un couteau. D'autres historiens suggèrent que cela pourrait être dû au fait que l'artiste utilisait une palette longue et étroite, dont la forme rappelle celle d'une épée. Cependant, il est documenté que Giovanni Paolo a été emprisonné entre 1680 et 1683 pour meurtre, ce qui pourrait indiquer qu'il a gagné son surnom en tuant son ennemi en duel. Considéré aujourd'hui comme l'un des plus importants peintres de natures mortes de l'école romaine de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle, Giovanni Paolo Castelli est actuellement représenté, entre autres, à la Pinacoteca Civica Fortunato Duranti de Montefortino, au Museum of Fine Arts de Boston, au Fesch d'Ajaccio et à la Pinacoteca de Rieti.

Estim. 20 000 - 24 000 EUR