一位大陆女士的私人收藏（拍品编号83-93 19世纪末罕见的钻石和翡翠蝴蝶胸针 风格化的蝴蝶，通体密镶老式明亮型和玫瑰型钻石，以银和金镶嵌，钻石共约9.00cts，带金质安全链，长2.9cm，宽5.4cm 一枚非常类似的胸针于2018年9月在伦敦博纳姆拍卖行以20,000英镑的价格售出（拍品7）。 长期以来，动物王国一直是珠宝商的灵感之源。由于它们的象征意义、个性，或者仅仅是它们的美丽，在过去的岁月里，一大批生物都被描绘在宝石和贵金属中。蝴蝶是一个标本，对工匠来说一直是一个特别有吸引力的主题。从美学角度看，蝴蝶的形态复杂，从其身体的蜿蜒轮廓到其精致的翅膀上发现的大量色彩，蝴蝶为珠宝商提供了一个可能性的领域，使其能够展示他们的技术技能。蝴蝶胸针、别针或吊坠栖息在衣襟上或搁置在领口上的形象，不仅传达了金属制品和宝石之间的结合技巧，而且事实上还勾勒出更深层的含义。 蝴蝶是优雅和短暂之美的普遍象征，它与人类的灵魂有着强烈的联系，可以追溯到古希腊。希腊的灵魂女神赛琪（Psyche）被表现为一个拥有蝴蝶翅膀的美丽凡人。她的多色翅膀代表了大自然的活力，象征着人类的灵魂，是连接我们的短暂世界和更神秘的世界的元素。蝴蝶翅膀的精致为我们提供了一个生命脆弱的鲜明提示，而一系列的荧光色则见证了大自然的丰饶。 蝴蝶是恋爱中的灵魂的动物属性。在法兰西第一帝国时期，当新古典主义盛行时，蝴蝶作为爱情的象征的形象变得非常流行。在波旁王朝复辟时期，它可以在吊坠上找到，有时栖息在一个心形吊坠上，吊坠上有爱人的肖像或他们的一绺头发，这也是参考了古希腊人的做法，他们把美丽的标本作为维纳斯和丘比特的动物属性。拿破仑一世的第一任妻子，约瑟芬-波拿巴皇后，选择了蝴蝶作为她统治的标志，这个选择的主题努力将她表现为一个充满爱和仁慈的统治者，将蝴蝶作为这些特征的象征。 19世纪，随着欧洲以外的旅行增多，蝴蝶图案在珠宝中的受欢迎程度飙升至新的高度，并带来了来自更远地方的影响。蝴蝶胸针和发夹的激增是日本艺术普及的结果，与科学和人种学探索带来的自然主义的出现相吻合。西方的民族学家和昆虫学家在更远的地方进行研究，将居住在欧洲以外的 "从未见过的 "生物的详细草图和研究报告带回家。从日本版画或昆虫学家的科学图画中获得灵感，十九世纪末，艺术与手工艺和新艺术派珠宝运动开始以风格化的方式描绘自然世界，并强调植物和动物。这一时期的珠宝商经常将昆虫和女性形象融合在一起，描绘出令人着迷的变形形式，例如Maison Vever的蝴蝶女郎，其 "plique-à-jour "的透明翅膀没有金属衬底，这使得光线可以透过吊坠或胸针照射到身上。许多类似的蝴蝶胸针被安装在盘绕的弹簧上，因此即使是最轻微的运动也会产生飘动的效果，被称为 "颤动"。这种巧妙的技术显示了宝石在光线下的闪烁，加强了人造珠宝中显示的自然的真实性。 蝴蝶的象征意义在今天的珠宝世界中继续存在，就流行程度而言，动物图案仅次于植物和花卉。珠宝店继续在设计中采用动物王国，这证明了人们对动物世界的持久迷恋，以及对我们与这些生物有关的特征的持续认可。对于二十一世纪的买家来说，豹子意味着卡地亚，提到宝格丽就会联想到蛇，而梵克雅宝精心制作的蝴蝶翅膀则让人一目了然。从它们在珠宝界最初流行的时候起，蝴蝶翅膀的轮廓和其形状的微妙运动就允许展示复杂和详细的模型。