Null BICE LAZZARI
Venecia 1900 - Roma 1981
D/243, 1964
Aguada sobre papel, 60 x …

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BICE LAZZARI Venecia 1900 - Roma 1981 D/243, 1964 Aguada sobre papel, 60 x 85,5 cm Firmado abajo a la derecha

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BICE LAZZARI Venecia 1900 - Roma 1981 D/243, 1964 Aguada sobre papel, 60 x 85,5 cm Firmado abajo a la derecha

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Estim. 26 000 - 27 000 EUR

PER BARCLAY (Oslo, 1955). "El matadero", 1996. Fotografía tipo C de la instalación creada. Procedencia: colección privada. Anteriormente Galería Oliva Arauna (Inver-Kalis SA). Medidas: 205 x 165 cm. Con la instalación "El matadero", Per Barclay jugó con el efecto reflectante de la sangre de las reses, haciendo brillar el suelo. Del mismo modo que en otras instalaciones desplegó simbolismos sobre los inquietantes efectos del petróleo derramado en espacios deshabitados, aquí las referencias se multiplican: guiños a la historia del arte, pero también a la idea de sacrificio y violencia. Per Barclay es escultor, fotógrafo e historiador del arte. Sus instalaciones artísticas se han visto en museos de todo el mundo. La obra de Per Barclay combina conceptos de tensión y dramatismo, que trabaja con la influencia del artista noruego Edvard Munch. Tras estudiar historia del arte en Bergen, en 1979 abandonó Noruega para encontrar nuevas referencias artísticas en Italia. En Florencia estudió diseño y fotografía, y en 1981 se trasladó a la Academia de Bolonia y dos años más tarde a Roma. Tras pasar una temporada en Nápoles, se trasladó a Turín, donde entró en contacto directo con los artistas del Arte Povera. A partir de entonces, el artista utilizó el óleo y el agua como elementos pictóricos, y el acero y el vidrio como materiales estructurales para sus piezas. En 1994 se trasladó a París, donde vive y desarrolla sus proyectos. Sus obras se encuentran, entre otros, en el Museo Nacional de Arte, Arquitectura y Diseño, el Centro de Arte Henie-Onstad, en el museo de arte contemporáneo "Kiasma" de Helsinki y en diferentes museos de España (Koldo Mitxelena Kulturunea, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía), Italia y Francia (Centre de Création Contemporaine). Participó en la Bienal de Venecia en 1990, en el Museo de Arte de Lillehammer durante los Juegos Olímpicos de Invierno de Lillehammer en 1994, en el Festival Internacional de Bergen en 2001 y en el Festival del Norte de Noruega en 2009, y ha contribuido al proyecto internacional Skulpturlandskap Nordland.

Estim. 8 000 - 10 000 EUR

WILLIAM KLEIN (Nueva York, 1926- París, 2022) . "Simone + Nina, Plaza de España, Roma", 1960. Gelatina de plata. Firmada, titulada y fechada a lápiz (en el reverso). Procedencia: colección privada Solomon New York. Medidas: 45 x 37 cm (imagen); 51 x 40,8 cm (marco). La fotografía "Simone + Nina, Piazza di Spagna, Roma" de William Klein, realizada en 1960, muestra su estilo innovador y su compromiso con la fotografía de calle, su deseo de sacar la fotografía de moda del estudio. En esta ocasión, juega con la línea rítmica y contrastada del paso de cebra. La composición es elaborada pero pretende ser desenfadada, lo que resulta en un gran logro visual: la vespa (elemento icónico de las calles italianas), la agitación de esta plaza neurálgica de Roma, las elegantes siluetas de Nina y SImone... componen una especie de fotograma de película. Tal es la impresión espontánea y la riqueza narrativa que transmite. William Klein fue un fotógrafo y director de cine estadounidense. Aunque nació en Nueva York y se formó en el City College de Nueva York, Klein desarrolló su actividad principalmente en Francia. Había dirigido varios largometrajes (entre ellos la película de 1966 "Qui êtes-vous, Polly Maggoo" y la sátira antiamericana "Mr. Freedom"). En el campo de la fotografía, Klein ganó el Premio Nadar en 1956. En 1947, mientras estaba en el ejército, viajó por primera vez a París y desde entonces vivió y trabajó en esta ciudad, de la que se enamoró. En 1948 se matriculó en la Universidad de la Sorbona, donde fue alumno de Fernand Léger, entre otros. Sus obras más conocidas giran en torno a la fotografía de moda y callejera, de la que fue considerado uno de los creadores y maestros. Premios: En 1988 recibió el Premio de Cultura de la Asociación Alemana de Fotografía. En 1990 recibió el Premio Internacional de la Fundación Hasselblad. En 2005 recibió el premio PhotoEspaña. Libros de fotografía: 1956. Life Is Good & Good for You in New York: Trance witness revels, Éditions su Seul, París. 1959. Roma: la ciudad y su gente, Feltrinelli, Milán. 1964. Tokio, Ediciones Zokeisha, Tokio. 1964. Moscú, Ediciones Zokeisha, Tokio. 1989. Close up, Thames and Hudson, Londres, Nueva York y París. KLEIN, W. (1990). Torino '90, Federico Motta, Milán. 1994. In and Out of Fashion, Random House, Nueva York y Londres.

Estim. 400 - 600 EUR

Virgilio Guidi Virgilio Guidi (Roma 1891-Venezia 1984) - Testa di donna watercolor on paper cm 35 x 25 Signed lower right: Guidi PROVENANCE Modena, Galleria d'Arte La Sfera (label and stamp on the reverse); private collection. This lot is subject to Artists Resale Rights

Estim. 300 - 400 EUR

Remo Brindisi Remo Brindisi (Roma 1918-Lido di Spina 1996) - Venezia litograph with pictorial intervention cm 44,5 x 51,5 around Signed lower center: Brindisi Signed on the reverse: Brindisi LITERATURE cfr. G. Stefanini (curted by), Remo Brindisi. Catalogo generale delle opere, Vol. 1, Edizioni Galleria d'Arte Pace, Milan 1995, cfr. pp. 69, 84, n. 2966. This lot is subject to Artists Resale Rights

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