Null Eduard Alexander Hilverdink (1846-1891)
Paisaje urbano con gente y perro en…

Descripción

Eduard Alexander Hilverdink (1846-1891) Paisaje urbano con gente y perro en la calle, lienzo fechado en 1876, 60x47 cm. Procedencia: Adquirido a la casa de subastas Galerie des Arts de La Haya en 1975, véase el catálogo adjunto

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Eduard Alexander Hilverdink (1846-1891) Paisaje urbano con gente y perro en la calle, lienzo fechado en 1876, 60x47 cm. Procedencia: Adquirido a la casa de subastas Galerie des Arts de La Haya en 1975, véase el catálogo adjunto

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Valorac. 4 000 - 5 000 EUR

Escuela novohispana; segunda mitad del siglo XVIII. "Jesús y la mujer cananea". Óleo sobre cobre. Presenta ligeras faltas. Medidas: 30 x 42 cm; 37 x 49 cm (marco). Esta obra representa uno de los milagros de Jesús y se narra en el Evangelio de Marcos en el capítulo 7 (Marcos 7:24-30) y en el Evangelio de Mateo en el capítulo 15 (Mateo 15:21-28). En Mateo, la historia se narra como la curación de la hija de una mujer cananea. Según ambos relatos, Jesús exorcizó a la hija de la mujer mientras viajaba por la región de Tiro y Sidón, debido a la fe mostrada por la mujer. El pasaje relevante en Mateo 15:22-28 dice: Una mujer cananea de aquella región vino a Jesús gritando: "¡Señor, Hijo de David, ten compasión de mí! Jesús no respondió ni una palabra. Entonces se le acercaron sus discípulos y le insistieron: "Despídela, porque no deja de gritar detrás de nosotros. "Él respondió: "Sólo he sido enviado a las ovejas perdidas de Israel". La mujer se acercó y se arrodilló ante él. "Señor, ayúdame", le dijo. Él le respondió: "No está bien tomar el pan de los hijos y echárselo a los perros". "Sí, Señor", dijo ella. "Pero hasta los perros comen las migajas que caen de la mesa de su amo". Entonces Jesús le dijo: "Mujer, tienes mucha fe. Tu hija está curada". Y su hija quedó curada desde aquella misma hora. Cabe mencionar que, durante la dominación colonial española, se desarrolló una pintura principalmente religiosa, destinada a cristianizar a los pueblos indígenas. Los pintores locales tomaron como modelo las obras españolas, a las que siguieron literalmente en cuanto a tipos e iconografía. Los modelos más frecuentes eran los ángeles arcabuceros y las vírgenes triangulares, sin embargo, no fue hasta los primeros años del siglo XIX, ya en tiempos de independencia y apertura política de algunas de las colonias, que varios artistas comenzaron a representar un nuevo modelo de pintura con identidad propia. Presenta defectos menores.

Valorac. 150 - 225 EUR

Rudolf Donnerhack, 10 escenas postales Serie con escenas históricas de la historia postal de Vogtland con texto explicativo, incluyendo "Postreiter 1550" delante de Elsterberg, "Botenläufer 1650" delante de un antiguo pueblo de Vogtland, "Postmeister 1770" delante de una diligencia, "Der Postillon 1780" delante de la silueta del antiguo pueblo de Pöhl, "Der Posthauswirt 1810" delante de la oficina de correos de Neudörfel, "Postfußbote 1833" delante de Reichenbach im Vogtland, "Der Postillon 1836" delante de una diligencia, "Handwerksbursche 1840" delante de un paisaje montañoso, "Landbriefträger 1859" delante de la silueta de Ruppertsgrün y "Stadtbriefträger 1860" delante del paisaje urbano de Plauen im Vogtland, técnica mixta (tinta y acuarela sobre lápiz), cada uno firmado y fechado "Rud. Donnerhack [19]76", huellas de envejecimiento y amarilleamiento, enmarcados tras cristal, cada uno aprox. 48 x 36 cm, etiqueta adjunta "Aquarelle von R. Donnerhack Plauen" en soporte de cuadro 10,5 x 15 cm. Información sobre el artista: Pintor e historiador local alemán. Pintor e historiador local (1903 Plauen - 1980 Plauen), alumno de la escuela de arte textil de Plauen, más tarde trabajó como pintor de salón, hasta 1922 viajó por Austria, sur de Alemania, Hungría, Rumanía y Checoslovaquia, después trabajó brevemente como minero, 1923-26 emigró a Argentina, Paraguay y Chile, a partir de 1926 perfeccionamiento en diseño artístico de interiores con Alexander Baranowsky en la Kunstgewerbeschule de Dresde, después trabajó como pintor oficial, más tarde maestro pintor, a partir de 1940 servicio de guerra, 1951-70 director del Museo Vogtland de Plauen, después artista independiente, miembro de la Asociación de Artistas Visuales (VBK) de la RDA y de la asociación de artistas "Burgsteiner", fuente: Frank Weiß "Pintura en el Vogtland" y Wikipedia.

Valorac. 190 - 285 EUR

Pastor en un paisaje arcádico poético paisaje estival, probablemente italiano, con niño errante con perro, al pie de escarpadas rocas de arenisca en la orilla del lago, pintura de género romántica, barnizada, parcialmente ligeramente empastada en colores de tonos cálidos, óleo sobre lienzo, monograma y fecha "HK 1864" en ligadura en la parte inferior derecha, parcialmente oculto por el pliegue, posiblemente obra de Hermann Reichsfreiherr von Königsbrunn [cf. Monogrammlexikon Goldstein], de quien Wurzbach comenta en el "Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich" (1864) "... En la Sociedad Austriaca de Arte sólo se expusieron dos óleos suyos, a saber, en noviembre de 1860: "Patio de un templo indio con la higuera sagrada junto a una dagoba", y en septiembre de 1863: "Tanque en el norte de Ceilán", ambos atestiguando un importante talento para el paisaje y el último de una calidad tan encantadora y llamativa que ... [frente a una destacada competencia]. ...", en nuestro cuadro actual la influencia de Johann Fischbach, sobre quien Wikipedia señala "... Junto con Moritz von Schwind y Ludwig Richter, Fischbach es uno de los representantes más respetados del periodo Biedermeier austriaco, quien, con gran sensibilidad pictórica, representó sobre todo lo acogedor, lo soñador y lo íntimo, pero sin perder nunca el contacto con la realidad. En su búsqueda constante de un "mundo intacto" y de una armonía perfecta entre la naturaleza y el hombre, encontró que estos ideales del Romanticismo y del Biedermeier se realizaban mejor en la vida rural. ... pinta a pescadores, contrabandistas y cazadores, pastores y lecheras en el paisaje, sin caer nunca en la suavidad de la pintura de salón. ...", pequeños retoques, bellamente enmarcado en moldura florentina, dimensiones plegado aprox. 40 x 58 cm. Información del artista sobre Hermann von Königsbrunn: En realidad Hermann Reichsfreiherr von Königsbrunn, también Königsbrun Abogado, paisajista, dibujante e ilustrador austriaco (1823 Radkersburg/Estiria a 1907 Graz), inicialmente destinado a ser abogado y estudió derecho en Graz, donde fue alumno particular de dibujo con Josef Kuwasseg, después estudió Derecho en la Academia Teresiana de Viena, desde 1845 en la función pública austriaca, en 1848 participó en la Revolución de Marzo en Viena, en diciembre de 1848 fue despedido de la función pública y huyó a Múnich, donde se dedicó a la pintura y fue alumno de Leopold Rottmann en Múnich, realiza copias de Eduard Schleich en Múnich, 1849 estancia en Graz y 1850 en Salzburgo, donde se une a Johann Fischbach, después marcha a Bruck an der Mur y Graz, a finales de 1852 acompañado por el industrial de Estiria Franz Ritter von Friedau el Joven, junto con el zoólogo Ludwig Karl Schmarda, expedición de 10 meses a Grecia, Egipto y Ceilán, después tres años de perfeccionamiento artístico en Düsseldorf con el apoyo de Franz Ritter von Friedau, es recibido durante una estancia en Berlín por el rey de Prusia Friedrich Wilhelm IV. y Alexander von Humboldt durante una estancia en Berlín, ca. 1856 regreso a Graz, emprendió un viaje de estudios de dos meses a Corfú con una beca estatal, su "Gran vista de Gastouri" creada aquí fue adquirida por el emperador Francisco José, 1863/64 viaje a Roma con el apoyo del Comité Estatal de Estiria, 1868 nombrado profesor de la Escuela Estatal de Arte de Estiria en Graz, activo aquí hasta 1892, fuente: Thieme-Becker, Saur "Bio-Bibliographisches Künstlerlexikon", Monogrammlexikon Goldstein, Constantin von Wurzbach "Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich", Fuchs, autobiografía de 1894, Müller-Singer y Wikipedia.

Valorac. 480 - 720 EUR

Josef Willroider, Estudio rural Vista de un camino rural que pasa por delante de una granja, gallinas pastando en el prado delante de la casa principal bajo la colada ondeando al viento sobre un tendal, en el centro del cuadro un grupo de personas delante de árboles con hojas en parte otoñales marchitas, estudio captado con brío y pincelada llena de carácter, óleo sobre lino montado sobre cartón, hacia 1900, firmado abajo a la izquierda "J. Willroider". Willroider.", en el reverso del marco con anotaciones ilegibles en plomo, numerado "989" probablemente por el artista en la cartela del cuadro así como con anotación ilegible, probablemente se lee "Auveray" o "Auvery", el soporte del cuadro ligeramente ondulado en la zona del cielo debido a una laminación parcialmente desprendida, atractivamente enmarcado tras cristal en moldura de goma laca contemporánea con pequeños golpes, dimensiones aprox. 25 x 34,5 cm. Información sobre el artista: Paisajista, dibujante y artista gráfico austriaco (1838 Villach/Carintia a 1915 Múnich, hermano mayor de Ludwig Willroider, aprendizaje como carpintero en el negocio de su padre, primeras lecciones de pintura con el pintor Ludwig Canziani, residente en Múnich desde 1860 y conocido de Eduard Schleich el Viejo, desde 1866 en Düsseldorf y amistad con Oswald y Andreas Achenbach, desde 1870 miembro de la asociación de artistas de Malkasten, seguido de viajes de estudio a Holanda y el Mar del Norte, 1882 nombrado miembro honorario de la Academia de Bellas Artes de Múnich, 1889 regresó a Múnich y se instaló aquí en un estudio con su hermano menor, a finales del siglo XIX Josef Willroth era uno de los artistas más importantes del mundo. A finales del siglo XIX, Josef Willroider y su hermano figuraban entre los paisajistas más importantes de su época, obras en numerosos museos y colecciones, fuente: Thieme-Becker, Wurzbach e Internet.

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