KENDELL GEERS (Südafrika, 1968). "Mutus Liber", 2016. Tusche und Gesso. Maße: 50 x 15 x 15 cm. Diese Skulptur ist von einem afrikanischen Fetisch inspiriert, den Kendell Geers mit einer notorischen politischen Aufladung versieht, indem er weiße Grundierung kombiniert und in schwarze Tinte träufelt. Damit spielt er auf die stillen Tränen an, die seit Jahrzehnten in Afrika aufgrund des Leids der Eingeborenen durch die kolonialen Praktiken in den verschiedenen Ländern des Kontinents vergossen werden, vor allem aber auf die Apartheid in Südafrika, dem Herkunftsland des Autors. In Ästhetik und Konzept verschmelzen in Geers' Werk afrikanische animistische Praktiken mit europäischen Avantgarde-Traditionen. Die Titel seiner Skulpturen aus der Serie "Mutus Liber", was so viel wie "Dummes Buch" bedeutet, sind hinreichend deutlich. Kendell Geers bezeichnet sich selbst als "AniMystikAKtivist", der verschiedene afro-europäische Traditionen, Spiritualität, Aktivismus und Mystizismus miteinander verwebt. Geers wurde in Germiston (Südafrika) geboren und lebt und arbeitet derzeit in Brüssel. Im Alter von fünfzehn Jahren lief er von zu Hause weg, um sich der Anti-Apartheid-Bewegung anzuschließen, und flüchtete schließlich nach London und dann nach New York. Auf der Biennale von Venedig 1993 änderte sie offiziell ihr Geburtsdatum auf den Mai 1968, ein bedeutendes Jahr in der Weltgeschichte für politischen Protest und Gleichberechtigung. Mit diesem Akt lehnte Geers das kulturelle Erbe ab, das ihre Erziehung geprägt hatte, und wurde als Künstlerin und Aktivistin neu geboren. Geers' Gemälde, Skulpturen und Interventionen, die ein breites Spektrum an Medien umfassen, nutzen Wortspiele und dicht geschichtete Motive, um ideologische Strukturen zu entlarven. Unter Verwendung verschiedenster Referenzen - aus der Kunstgeschichte, der Linguistik, der Poesie, des Protests und des Theaterspiels - stellen seine Werke den künstlerischen Wert in Frage und verspotten die Vorstellung von Originalität. Sein Werk offenbart einen scharfen Humor, der die rohe Energie des Punk mit der spirituellen Philosophie von Dichtern wie Arthur Rimbaud, William Blake und William S. Burroughs verbindet. Kunst kann "die Welt verändern, Wahrnehmung für Wahrnehmung". Geers stellte 2022 auf der Setouchi Triennale und 2021 auf den Triennalen von Brügge und Kortrijk in Belgien aus. Love, By Any Means Necessary", die sechste Einzelausstellung des Künstlers in der Stephen Friedman Gallery, wurde im Februar 2020 eröffnet. Eine große Retrospektive seines Werks, kuratiert von Okwui Enwezor, fand 2013 im Haus der Kunst in München statt. Er nahm 2017 an der Documenta 14 und 2002 an der Documenta 11 in Kassel, Deutschland, teil. Geers' Arbeiten waren 2019, 2007 und 1993 auf der Biennale von Venedig zu sehen. Einige Werke in öffentlichen Sammlungen: "Brick" 1988, Johannesburg Art Gallery, Johannesburg, Südafrika "T.W. (I.N.R.I.)" 1994, Centre Pompidou, Paris, Frankreich. "Tears for Eros" 1999, Art Institute of Chicago, USA "T.W. (Scream)" 1999, Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Gent, "Akropolis Redux (The Directors Cut)" 2004, National Museum of Contemporary Art, Athen, Griechenland . "Monument to the Unknown Anarchist" 2007, Sammlung BPS22, Charleroi, Belgien. "Mutus Liber 953" 2014, Museum für zeitgenössische Kunst, Antwerpen, Belgien.