4 - 巴尔塔萨·胡伊斯（比利时梅赫伦，1590年—荷兰鹿特丹，1652年）。

巴尔塔萨·胡伊斯（比利时梅赫伦，1590年—荷兰鹿特丹，1652年）。 《静物》，1645年。 布面油画。画布已重新衬托。 该作品收录于J. de Maere与M. Wabbes合著的《17世纪佛兰德画家图鉴》（布鲁塞尔：La Renaissance du Livre出版社，1993年），第635页。 该作品配有现代画布撑框和19世纪画框。 画作上带有签名和创作年份。 尺寸：104.5 × 148.5 厘米；137 × 181 厘米（含画框）。 将风俗场景与细节丰富的静物画融为一体，是巴尔塔萨·胡伊斯这幅创作于1645年的宏伟作品的主要魅力所在。 该作品既着重于对食物的细致描绘，又呈现了一位厨师手持长烤叉、叉上插着一只鸟的场景。这种人物与静物的结合是佛兰德斯传统画派的典型特征，使艺术家得以构筑出叙事广度极广且视觉表现力非凡的画面。 前景中摆放着琳琅满目的食物，以开放且不对称的方式排列，其充满动感的构图将观者的视线引向中景处的那位女性人物。那位以四分之三侧面姿态描绘、直视观者的厨师，与观者建立了联系，进一步强化了场景的戏剧性。 背景的空间布局尤为引人注目。左侧笼罩在半明半暗之中，将注意力集中于食物和人物；而右侧则通向一间具有古典建筑风格的房间。透过拱门，一幅弗拉芒风格的城市景观展现在眼前，背景是蓝绿色调的天空。 这幅画属于自16世纪起在佛兰德斯由彼得·阿特森和约阿希姆·贝克莱尔开创的构图传统，他们确立了一种让食物与大型人物共享聚光灯的模式。 他们描绘的市场、厨房和食品摊场景，为巴洛克风格人物静物画的发展奠定了重要基础。17世纪期间，这种表现形式演变为更具动感与戏剧性的构图，本作品便是明证——其中对食物、人物和建筑的处理，充分体现了巴洛克艺术的理念。1645年的创作年份，加上艺术家的签名以及该画作被收录于德·马雷和瓦贝斯编撰的专业画册中，赋予了这幅画特殊的文献价值。 作为一位专攻静物画和风俗画的佛兰德画家，胡伊斯曾师从让-巴蒂斯特·塞夫（Jean-Baptiste Saive），其创作生涯从17世纪初延续至1652年。 他植根于佛兰德静物画传统，创作了将食物和日常物品融入人物场景的构图，延续了彼得·阿特森和约阿希姆·贝克莱尔的传统。他的作品反映了叙事性静物画向更具动态感和空间复杂性的形式演变——这是巴洛克时期的标志性特征。 他的作品被德国的SØR Rusche收藏馆以及其他欧洲收藏机构收藏。 相关作品收录于J. de Maere与M. Wabbes合著的《17世纪佛兰德画家图鉴》（布鲁塞尔：La Renaissance du Livre出版社，1993年），第635页。