580 - 露西·里夫人（1902年出生于维也纳——1995年逝于伦敦）

露西·里夫人（1902年出生于维也纳——1995年逝于伦敦） 刮花碗 锰釉瓷，饰有赤陶色和绿松石色的带状纹样，内外部分带有刻划装饰和青铜色釉。碗底凸起“LR”连字符标记。高10厘米，直径12.7厘米。 约1970至1978年。 1938年逃离维也纳后，陶瓷艺术家露西·里不得不几乎从零开始在伦敦重新起步。最初的几年十分艰难，因为作为奥地利人，里被视为“敌国侨民”。 她通过创办一家陶瓷纽扣作坊来维持生计。凭借对釉料的实验探索，她能够为时装屋提供色彩协调的纽扣系列，这些作品大受欢迎。与此同时，她也在不断发展自己的艺术实践。 收藏家兼画廊主亨利·罗斯柴尔德（Henry Rothschild）是她作品的早期支持者之一，他在战后时期成为了伦敦艺术界的重要人物。 除了罗斯柴尔德之外，伦敦以外的几家画廊也为里确立其作为重要陶艺家的地位做出了重要贡献。 位于圣艾夫斯的“新工艺家画廊”（New Craftsman Gallery）发挥了特殊的作用，该画廊由著名陶艺家伯纳德·利奇（Bernard Leach）的妻子珍妮特·利奇（Janet Leach）创立，后来发展成为英国重要的当代陶瓷画廊之一。 自20世纪50年代起，伯纳德·利奇就与露西·里有着密切的联系。因此，早在1965年画廊开幕之际，除了展出伯纳德·利奇、滨田庄司和汉斯·科珀的作品外，还展出了这位来自奥地利的露西·里的作品。 由此，“新工匠画廊”成为了里陶瓷作品的重要销售平台，并将她独树一帜的艺术立场与英国工作室陶瓷界的重要人脉网络紧密结合。 1979年，本处所售的这只碗正是在“新工艺师画廊”购入的。该作品创作于艺术家创作生涯的成熟期，当时里正不断将她标志性的造型语言和精妙的釉艺，拓展至新的色彩和表面效果之中。 尽管她的作品早在1967年就曾通过首次大型回顾展获得认可，但里直到晚年仍对探索新的陶瓷表现形式保持着浓厚兴趣。 自20世纪60年代末起，她开始大量尝试使用氧化锰，其深色且带有金属光泽的效果令人联想到熔融的青铜，赋予她的器皿一种既古朴又现代的特质。 此外，她还运用了鲜艳的色彩组合，并将其与她标志性的表面处理技法——尤其是刮花技法——相结合。这件1979年通过“新工匠画廊”（New Craftsman Gallery）购得的碗，正是她创作生涯这一成熟阶段的典范之作。 来源 1979年购自康沃尔郡圣艾夫斯的新工匠画廊（New Craftsman Gallery）。 参考文献 参见《露西·里：陶艺的冒险》（Lucie Rie: The Adventure of Pottery，剑桥，2022年）第100页所刊载的一件在造型和装饰上几乎完全相同的碗。 另一件类似的碗曾于2024年6月7日伦敦苏富比拍卖会上拍，拍品编号142。