150 - 弗朗切斯科·萨托雷利（1856—1939）

弗朗切斯科·萨托雷利（1856—1939） 泻湖上的渔夫 布面油画 94.5 × 140.5 厘米 其他题记：画框上标有“26-2” 显著特征：画作背面贴有帕多瓦新阿卡迪亚画廊的标签 来源：萨托雷利遗产；苏富比，“19世纪绘画与雕塑”专场（米兰，2007年6月12日，第20号拍品， 15,000欧元）；帕多瓦新阿卡迪亚画廊（直至2009年）；威尼托银行股份有限公司（Veneto Banca SpA）在LCA 参考文献：伊莎贝拉·雷亚莱（Isabella Reale）主编，瓦伦蒂娜·邦迪（Valentina Bondi）负责作品条目及文献资料，《弗朗切斯科·萨托雷利。 《上亚得里亚海之光：19世纪末至20世纪初风景画的领军人物》，乌迪内，2007年，图版30，第39页（图）、第55页（图） 展览：“弗朗切斯科·萨托雷利。 《照亮上亚得里亚海：19世纪末至20世纪初的风景画代表人物》，乌迪内现代艺术画廊，2007年7月6日—10月 保存状况。画布：80%（破损处已用画布修补） 保存状况。 画布表面：80%（开裂） 现场拍卖前及拍卖期间的WhatsApp直接协助：+39 346 12 999 80 // 拍卖前及拍卖期间的WhatsApp直接协助：+39 346 12 999 80 弗朗切斯科·萨托雷利（Cornuda 1856 – 乌迪内 1939）在三十岁时以自学成才的方式投身绘画，他放弃了医学学业，也结束了在欧洲巡回演出的十年长笛演奏生涯，最终在十九世纪末的威尼斯艺术界中，作为古列尔莫·恰尔迪（Guglielmo Ciardi）画风传承者之一占据了一席之地，尤其偏爱描绘晨光与暮色，以及泻湖和阿尔卑斯山脉中带有水景的风景画。 正如伊莎贝拉·雷亚莱所指出的，他的艺术语言是在德·格鲁比西的媒介下，通过塞甘蒂尼的艺术启发逐步构建而成的，最终在二十世纪初形成了“心境”风景画的风格 （伊莎贝拉·雷亚莱，《目录增补：弗朗切斯科·萨托雷利》，载于《弗朗切斯科·萨托雷利。 《亚得里亚海高地的光影：19世纪末至20世纪初风景画的主角们》，乌迪内，2007年）。然而，这种象征主义并未扭曲现实，而是更像是在皮耶特罗·弗拉贾科莫的足迹上，展现出一种文学性与感性交融的表达。 《泻湖上的渔民》属于一系列以威尼斯泻湖为主题的画作，创作时间跨度从1910年双年展的个人展览开始（“第九届威尼斯国际艺术展”，威尼斯，1910年， 第112-114页，编号4-7、9-12、 24、37、41）一直延续至1925年在佩萨罗画廊举办的个展，该展览共展出约八十幅画作，其中部分由圭多·马兰戈尼在《Emporium》杂志上发表（圭多·马兰戈尼，《画家弗朗切斯科·萨托雷利的个展》， 佩萨罗画廊，米兰 1925；圭多·马兰戈尼，《当代艺术家：弗朗切斯科·萨托雷利》，载于《Emporium》，LXII，1925，370，第244-257页，第246页）。 本研究探讨的作品在风格上恰与后者相近，其创作时间可定于二十年代。当时，在“回归秩序”美学思潮的影响下， 萨托雷利的笔触变得更具素描感，并通过使用平涂的色块来构建空间，平面与体量的对比则显露出他对后印象派的研究。 在描绘卡奥莱运河以及基奥贾和托尔切洛周边风光的画作中，广阔的地平线与波光粼粼的天空反复出现，呈现出静止而寂静的自然空间，其中可见人类活动的痕迹：栅栏、 棚屋或正在航行的典型泻湖船只，这些都体现了对“小威尼斯”的探索——萨托雷利与弗拉贾科莫一同从古列尔莫·恰尔迪那里继承了这一艺术取向。 特蕾莎·萨基·洛迪斯波托