43 - 扬·魏森布鲁赫（1822-1880）

扬·魏森布鲁赫（1822-1880） 《哈勒姆大市场上的圣巴沃大教堂景观》，左下角署名“Jan Weissenbruch f”，布面油画，80×108.5 厘米，曾参展：-哈勒姆，泰勒斯博物馆，“扬·魏森布鲁赫”展， 2016年9月10日-2017年1月8日，编号50。文献：-W. 拉恩斯特拉，《扬·魏森布鲁赫：画家兼版画家 1822-1880》，阿姆斯特丹 1986年，图版 第119页，编号O/80-2。——安妮米克·霍根博姆、特里·范·德鲁滕、马农·范德穆伦、珍妮·雷纳茨和耶罗恩·卡佩尔合著，《扬·魏森布鲁赫》，布苏姆，2016年，图版 第66-67页，编号50，该处标注创作年代约为1860年。来源：-拍卖，柏林莱因哈特绍森城堡，1932年6月6日，第160号拍品。- 1998年10月27日，阿姆斯特丹佳士得拍卖会，第254号拍品。请参阅该艺术家创作的哈勒姆大市场（Grote Markt）另一幅较小尺寸作品，见：威廉·兰斯特拉（Willem Laanstra），1986年，图版。 第75页，编号O/22.5-2。扬·魏森布鲁赫曾在海牙皇家视觉艺术学院（Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten）求学，师从一批艺术理念植根于浪漫主义的画家。他的早期作品展现出对现实的理想化处理，并偏爱历史题材。 直到1840年代，17世纪城市风景画家的影响，以及他的老师萨洛蒙·莱昂纳杜斯·弗尔维尔（Salomon Leonardus Verveer，1813-1876）的影响，在他的作品中依然显而易见。 约1850年左右，他转而采用一种更为写实的风格，其特点是近乎摄影般的精准。此次拍卖的这幅巨幅画作描绘了从西侧眺望哈勒姆大市场（Grote Markt）上的格罗特教堂（Grote或圣巴沃教堂）的景象。 魏森布鲁赫的 contemporaries 无疑会将这幅画与格里特·阿德里安斯·伯克海德（Gerrit Adriaensz. Berckheyde，1638-1698）在1665年至1696年间创作的众多该教堂画作联系起来。 最接近的参照作品是荷兰文化遗产局（Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed）馆藏的一幅大型布面油画，藏品编号为NK2581。 魏森布鲁赫肯定对这幅画很熟悉，因为他将同一地点融入了自己多幅作品中。从画中1856年竖立在广场上的劳伦斯·扬松·科斯特雕像可以看出，魏森布鲁赫的画作描绘的是1856年后的格罗特市场（Grote Markt）的景象。 这座纪念碑由路易·鲁瓦耶（Louis Royer，1793-1868）创作，这位雕塑家以创作荷兰著名人物雕像而闻名。在19世纪，出生于哈勒姆的科斯特仍被公认为印刷术的发明者。 雕像在明朗的天空映衬下格外醒目，遮挡了画面左后方通往里维耶维斯市场（Riviervismarkt）的视线。为了将雕像纳入构图，魏森布鲁赫将其在广场上的位置向左偏移了一点，并略微放大了其尺寸。 由于艺术家在1870年后（即晚年）患有广场恐惧症，这幅未注明日期的画作很可能如文献所述，创作于1860年左右。与贝克海德描绘的圣巴沃教堂相比，魏森布鲁赫的构图中光影处理的差异显而易见。 阴影覆盖了大部分屋顶，以及西立面及其扶壁，突出了这座城市最大建筑的庞大、坚实的形态，使其呈现出近乎罗马式的外观。相比之下，贝克海德则将教堂描绘得更为修长、高耸。魏森布鲁赫还刻意省略了相对较少的建筑细节，这一选择与当时教堂的外观相符。在贝克海德的画作中，西立面的大窗清晰可见，而到了十八世纪，该窗已被砌死。 其他建筑细节是在十九世纪末的一次大规模修复中才添加的。其中包括高侧窗扶壁上优雅的尖顶，其设计旨在强化教堂作为哥特式大教堂的外观。 相反，魏森布鲁赫省略了某些当时仍存在的细节，例如被砌堵的西立面窗洞中的圆形窗孔。他还改变了高侧窗原本的尖拱哥特式形状，将其描绘成圆顶形状。魏森布鲁赫以其闻名遐迩的空间与光影感知力，精准捕捉了大集市广场（Grote Markt）的景象，营造出一种独属于他本人的静谧氛围。画中人物在阳光普照的广场上穿行，其形象刻画精准细腻，既强化了超越时空的意境，又凸显了圣巴沃教堂（St. Bavokerk）的宏伟气势。