206 - 让·德瓦尔（法国，1925-2010）

让·德瓦尔（法国，1925-2010） 《带天使的喷泉及其水池》，1989 釉面陶瓷。 署名。 高约200厘米；宽约280厘米。 从未安装过。一件经修复的作品。 来源： - 私人委托，西尔维·加兰夫人，马恩河畔尚皮尼（附德瓦尔的信函）； - 私人收藏，多姆山。 德瓦尔，战后时期的陶艺家 让·德瓦尔曾在应用艺术学院接受平面设计与海报设计培训，随后在圣阿芒-昂-普伊塞的莫布鲁-皮加利奥工作室，以及拉博尔恩的保罗·布雷耶工作室，开始接触陶瓷艺术。 1947年，他加入瓦洛里斯的陶瓷艺术家罗伯特·皮科和罗杰·卡普龙的团队，在马杜拉工作室与毕加索共事。 他们当时创作的独一无二的作品，融合了拟人化和拟兽化形象、安达卢西亚大师的立体主义与抽象艺术精髓，以及源自其出身背景和虔诚教育背景的神话与宗教意象。 建筑陶瓷 20世纪60年代，让·德瓦尔与同时代人背道而驰，转向建筑与大型雕塑创作。尽管他依然忠于独一无二的作品，但这种尺度的转变迫使他重新回归几何学和绘图板。 他学会了在每块瓷砖的厚度、形状和尺寸上进行精妙处理，这与其他陶艺家标准化生产的方式截然不同。当时，他与菲利普·罗伯蒂等建筑师合作，为他们在巴黎和蔚蓝海岸的客户创作作品。 在1970年代和1980年代，他创作了一系列层层溢流的喷泉，其中有三件有文献记载。这些混合艺术作品处于雕塑、建筑和釉面陶瓷的交汇点。 他还通过“1%艺术计划”创作了大型公共艺术作品，例如位于索菲亚安蒂波利斯的作品。 一部成熟之作 这件《天使喷泉》创作于1989年，但从未安装过。作品附有完整的原始图纸和文件。 这一特别委托作品标志着艺术家创作生涯的成熟期，他在其中重现了多幅早期构图，例如为法国国家工业产权局（INPI）完成的项目中的几何图形，以及1985年构思的“挑水女”形象。 作品中汇聚了塑造其艺术风格的各种影响：古希腊罗马时期的柱式、立体主义，以及一种在棕榈叶处理上尤为明显的东方主义风格。 因此，我们怎能不将这幅作品解读为从天而降、孕育生命的水的隐喻，从而赋予这件宏伟作品象征性、建筑性和诗意性的三重维度？ 尼古拉·克莱里