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martedì 18 giu a : 14:00 (CEST)

Così unico! Le Pho, reparto maternità

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Lotto 1 - LE PHO (1907-2001) - Maternità, 1940 circa Inchiostro e gouache su seta Firmato e timbrato in alto a destra Incorniciato sotto vetro 62,5 x 46 cm (su tela) 58 x 45,5 cm (veduta) Provenienza : Collezione privata francese. Nato nel 1907 a Hadong, vicino ad Hanoi, e morto nel 2001 a Parigi, Lê Phổ è stato un maestro della pittura vietnamita del XX secolo. Figlio del viceré del Tonchino, superò un'infanzia difficile grazie al suo talento e alla sua passione per l'arte. A 16 anni entra nella scuola professionale di Hanoi e, due anni dopo, nella prima classe dell'École des Beaux-Arts d'Indochine. Sotto la guida di Victor Tardieu e Joseph Inguimberty, riceve una formazione completa che combina pratiche pittoriche occidentali e tradizioni artistiche asiatiche. Il suo talento precoce viene subito notato da Tardieu, che lo recluta come assistente per l'Esposizione coloniale del 1931. Espone accanto a Le Van De, To Ngoc Van, Thang Tran Penh e Do Dun Thun. Nel 1932 studia all'École des Beaux-Arts di Parigi, scoprendo la pittura occidentale durante i suoi viaggi in Europa. Nel 1933, al suo ritorno in Vietnam, diventa insegnante alle Beaux-Arts d'Indochine e dipinge ritratti imperiali. Un viaggio decisivo a Pechino nel 1934 arricchisce il suo stile con la tradizione pittorica cinese. Nel 1937 si stabilisce definitivamente a Parigi, scoprendo le avanguardie europee e le opere di Bonnard, Matisse e Dufy. Durante la Seconda guerra mondiale incontra André Romanet, Pierre Bonnard e Henri Matisse, che influenzano il suo stile. Nel 1963 firma un contratto quasi esclusivo con la galleria americana Wally Findlay, producendo oli su tela di grandi dimensioni e molto colorati. Lê Phổ, frutto di un'educazione raffinata, combina l'eredità occidentale e l'arte tradizionale vietnamita, con influenze cinesi. Le sue opere sono state esposte in Europa e negli Stati Uniti e sono presenti nelle collezioni permanenti di prestigiosi musei. Il suo lavoro può essere suddiviso in due periodi chiave: gli inizi con i dipinti su seta e le tecniche asiatiche, seguiti da una transizione verso i dipinti a olio ispirati agli impressionisti. Questa evoluzione riflette la sua integrazione con l'avanguardia europea, influenzata da artisti come Bonnard e Matisse. In molti dipinti di Lê Phổ compaiono donne eleganti e affascinanti, che indossano una fascia bianca e vestono un moderno abito di seta, chiamato áo dài cách tân. La confusione è nata intorno a questo ornamento bianco tra i capelli delle donne: alcuni hanno ipotizzato che fosse un segno di lutto familiare, in contrasto con l'uso del nero in Occidente. Tuttavia, se si guarda alla storia del periodo indocinese, si scopre che nella Hanoi degli anni Trenta le giovani donne tendevano ad abbellire la propria acconciatura con una fascia bianca. Molte foto mostrano giovani donne che indossano il bianco - come nuova moda - accanto al più convenzionale nero. Guardando ad altri artisti, un'affascinante lacca di Alix Aymé, "Le marché aux fleurs du Têt", mostra le commesse, una delle quali con un bambino in braccio, che indossano fasce bianche. Questo stile moderno compare anche nella letteratura vietnamita, come cita il prolifico scrittore Nguyễn Công Hoan nella sua famosa opera "Người ngựa ngựa người", descrivendo una cortigiana: "[...] Una donna sulla trentina, vestita di raso marrone, con una fascia bianca fino alla vita, stava in fondo al marciapiede [...]". Ovviamente, una donna che cerca di intrattenere gli uomini non vorrebbe mai apparire collegata a qualcosa di spiacevole. Possiamo quindi ritenere che la fascia bianca fosse piuttosto una moda rinfrescante dell'epoca, probabilmente ispirata dai francesi ad Hanoi, e che ispirò Lê Phổ nel suo approccio impressionante alle donne vietnamite nei suoi dipinti. Guardando il ragazzo, si può rimanere sorpresi nel vedere il suo volto curiosamente invecchiato. D'altra parte, il ragazzo ha tratti del viso maturi piuttosto che un aspetto innocente o adorabile. Considerando la storia dell'arte, possiamo ottenere alcuni spunti interessanti su come Lê Phổ sia arrivata a questo bambino dall'aspetto adulto. La madre premurosa guarda il figlio e il bambino tende la mano alla madre, evocando innegabilmente l'immagine della Vergine Maria e del Bambino Gesù. Lê Phổ non ha seguito rigorosamente il concetto di homunculus (omino), che letteralmente significa che Gesù era perfettamente formato e immutato, un uomo saggio come Benjamin Button. Ha invece raffigurato il bambino con un aspetto paffuto e folti capelli neri - un bambino tipicamente asiatico, mentre la madre mostra un comportamento tipicamente asiatico.

Stima 200 000 - 300 000 EUR