535 - Georg Baselitz (1938 Deutschbaselitz/Sassonia - Salisburgo 2026)

Georg Baselitz (1938 Deutschbaselitz/Sassonia - Salisburgo 2026) “Un Giorno Particolare” Olio su tela. 2009. Diametro circa 230,5 cm. Firmato sul retro della tela, datato «8.V.2009» e intitolato. Contrassegnato sul telaio con una freccia indicatrice. • Dipinto eccezionale della fase pionieristica del «remix» di Baselitz • Tondo monumentale che rappresenta la sintesi tra la tradizione pittorica classica e una radicale libertà pittorica • Tonalità pastello fluttuanti e velature trasparenti in forte contrasto con il nero espressivo Georg Baselitz - Un saggio Quando Hans-Georg Kern nacque il 23 gennaio 1938 a Deutsch-Baselitz in una famiglia di insegnanti, nulla lasciava presagire la sua carriera di fama mondiale. Il suo luogo di origine si trovava a est di Dresda, nell’Alta Lusazia. Baselitz affermò una volta che tra i suoi antenati figurava l’intagliatore d’avorio Leonhard Kern (1588–1662). Forse la sua predilezione per le volute della grafica manierista fu un riflesso tardivo di questa possibile eredità. Il giovane Georg era un carattere ribelle e difficile da domare, come lui stesso ammise in seguito. Il suo allontanamento dalla provincia lo portò ben presto a Berlino, dove iniziò a studiare nella parte orientale della città. Ben presto, però, si trasferì a Berlino Ovest, poiché non riusciva a trovare alcun interesse negli studi nella DDR. Fu espulso dall’Accademia di Weißensee per «immaturità sociale». Nel 1967 si iscrisse all’Accademia di Belle Arti di Berlino Ovest, sotto la guida di Hann Trier. Negli anni successivi cercò orientamento nella storia dell’arte e nei viaggi, ad esempio a Parigi e ad Amsterdam. Scrisse manifesti ricchi di metafore oscure e allusioni, inizialmente ancora insieme a Eugen Schönebeck. Nel 1961 si era dato un nome d’arte, ispirato al suo luogo d’origine. Non solo un’indicazione geografica, ma un programma: l’elaborazione della propria storia personale e delle circostanze storiche. La serie degli «eroi» o dei «tipi», in cui elaborava le distruzioni e le ferite causate dalla Seconda guerra mondiale, appare come un primo atto di liberazione. Il suo percorso artistico si distaccò dall’Informel dominante proveniente da Parigi e dalla Pop Art nascente dall’America. Decise di seguire la propria strada individuale. Un esempio di quegli anni è rappresentato dal disegno a inchiostro «Pastore» del 1966. Con questo e altri fogli simili, nel 1966 si preparò la fase dell’opera denominata «Fraktur-Bilder». Le figure venivano divise, tagliate, isolate in parti. Gradualmente si creò una distanza dalla riflessione immediata sulla distruzione e sulla perdita di orientamento. Anche il cambio di residenza contribuì a questo processo; Baselitz, infatti, lasciò Berlino e si trasferì nei pressi di Worms, nella regione vinicola del Medio Reno. Oltre ai paesaggi, nelle sue opere comparivano ora anche motivi animali come mucche, aquile e uccelli. Durante quegli anni realizzò regolarmente opere di incisione, un campo in cui l’artista eccelleva. Nel 1964 aveva iniziato con mezzi semplici, ma nel corso degli anni Settanta sperimentò in diverse direzioni. Esistono incisioni, xilografie, opere dipinte su carta e combinazioni di tecniche. A volte lavorava ormai in serie di ampio respiro. Fu così che nel 1970/72 nacquero le sette tavole del portfolio «Eine Woche». Negli anni 1974/75 Baselitz realizzò 36 incisioni dal titolo «Bäume». Particolarmente suggestivo è il portfolio «Adler». Comprende una copertina dalla veste grafica spettacolare, basata su xilografie a colori, e undici fogli all’interno che dimostrano un irrefrenabile desiderio di sperimentazione. Il motivo dell’aquila è stato scelto come punto di partenza da esplorare a fondo. Le raffigurazioni dell’aquila figurano tra le prime opere tramandate dell’allievo Hans-Georg Kern. Il motivo è rimasto indissolubilmente presente nell’opera, fino agli ultimi anni. Ma a prescindere dall’uso che ne fa Baselitz, l’aquila costituisce un elemento costante della storia culturale. Negli stemmi, sulle bandiere, nella simbologia, l’aquila compare in innumerevoli varianti. Naturalmente, Baselitz non è stato l’unico a interpretare questo motivo. Tra gli artisti del suo tempo, fu soprattutto Marcel Broodthaers a presentare a Düsseldorf nel 1972 una mostra dal titolo «L’aquila dall’Oligocene ad oggi», nell’ambito del suo fittizio «Musée d’Art Moderne, Département des Aigles». In Baselitz le implicazioni politiche e ideologiche delle raffigurazioni dell’aquila giocano un ruolo, ma a prima vista in modo meno evidente. Infatti, il ragazzo amante della natura aveva potuto osservare le aquile, così come altri animali, in libertà. Poteva approfondire le sue conoscenze grazie a riviste popolari come le «Sächsische Heimatblätter», pubblicate dal 1955. In quanto artista esperto di scienze naturali, conosceva molto bene l’habitat e lo stile di vita delle aquile, tanto che la «cartella delle aquile» conteneva una ricca varietà di raffigurazioni di questo re dei cieli. Successivamente, Baselitz sviluppò un r