20 - Santiago Rusiñol (Barcellona, 1861 – Aranjuez, Madrid, 1931)

Santiago Rusiñol (Barcellona, 1861 – Aranjuez, Madrid, 1931) “Paesaggio”. Olio su tavola. Firmato nell’angolo in basso a sinistra. Dimensioni dell’opera: 16 × 26 cm. Con cornice: 24 × 33,5 cm. Una striscia di luce arancione tiene insieme la composizione di questo paesaggio di Santiago Rusiñol. Tra i marroni della terra e il grigio-bluastro del cielo, il bagliore segna la distanza dell’orizzonte e conferisce carattere all’intera scena. Le ampie pennellate e l’attenzione a un effetto fugace di luce conferiscono al pannello l’immediatezza di uno schizzo paesaggistico. In questa composizione aperta — ben distinta dalle scene di giardino che lo resero famoso — si riconosce l’interesse di Rusiñol per l’atmosfera e la sua capacità di renderla soggetto del dipinto. Pittore, scrittore e collezionista, Rusiñol fu una figura centrale del Modernismo catalano. Dipinse a Olot nel 1888 e, a partire dal 1889, i suoi soggiorni a Parigi accompagnarono la sua evoluzione dal Naturalismo al Simbolismo. La mostra che condivise con Ramon Casas ed Enric Clarasó alla Sala Parés nel 1890 portò a Barcellona uno stile pittorico che poneva maggiore enfasi sull’atmosfera e sulla vita quotidiana. A Sitges, trasformò il Cau Ferrat e i Festival modernisti in un luogo di incontro per la pittura, la musica e il teatro. Il giovane Picasso, che ne dipinse il ritratto in diverse occasioni, conobbe Rusiñol quando quest’ultimo era già una figura di spicco della scena artistica barcellonese. La mostra *Jardins d’Espagne* presso la galleria Art Nouveau di Siegfried Bing a Parigi consolidò la sua reputazione internazionale nel 1899. Vinse medaglie d’oro alle Esposizioni Nazionali di Belle Arti del 1908, 1912 e 1929. I suoi dipinti sono conservati presso il Museu Nacional d’Art de Catalunya, il Museu del Cau Ferrat, il Museu de Montserrat e la Collezione del Banco de España, oltre che in altre importanti collezioni private.