16 - VISO IN QUARZITE DI UN DIGNITARIO MASCHILE, XIII DINASTIA, REGIONE DI MEMFIS, CIRCA 1750–1650 a.C.

VISO IN QUARZITE DI UN DIGNITARIO MASCHILE, XIII DINASTIA, REGIONE DI MEMFIS, CIRCA 1750–1650 a.C. Egitto. Di superba fattura, con una struttura cranica prominente e lineamenti delicatamente definiti, caratterizzati da occhi a mandorla profondamente incisi, incastonati sotto sopracciglia modellate con morbidezza, un ponte nasale elegantemente delineato affiancato da guance sottilmente arrotondate e labbra delicate e socchiuse. La pietra silicizzata presenta un attraente tono bruno-rossastro con sottili accenti ocra. Provenienza: Bruno Cooper Works of Art, Norwich, Regno Unito, 2004. Collezione di Paolo Bertuzzi, acquisita dalla suddetta galleria e da allora tramandata per via ereditaria. Una copia della fattura firmata da Bruno Cooper, datata 27 ottobre 2002, indirizzata a Paolo Bertuzzi, che conferma l’attribuzione e la datazione sopra indicate e riporta un prezzo di acquisto di 14.000 GBP, pari a circa 31.000 euro (convertito e adeguato all’inflazione al momento della stesura del presente testo), accompagna questo lotto. Morley “Bruno” Cooper (morto nel 2012) arrivò in Inghilterra dagli Stati Uniti nel 1958 grazie a una borsa di studio per Cambridge. Dopo una brillante carriera accademica, trascorsa principalmente presso l’Università dell’East Anglia, trasformò quello che era stato un appassionante hobby, il collezionismo di oggetti d’antiquariato, in una vera e propria professione. Con la sua attività nella cittadina di Long Melford, nel Suffolk, si guadagnò rapidamente una reputazione grazie ai raffinati mobili europei che aveva in assortimento. Sempre irrequieto, alla fine si stancò del mercato dell’antiquariato. Chiuse il negozio e da quel momento in poi espose esclusivamente alle fiere internazionali dell’antiquariato, dove la sua fama si diffuse ulteriormente. Il suo assortimento, caratterizzato dal suo eclettismo personale, era un vero e proprio gabinetto delle curiosità. Verso la fine della sua vita, il suo interesse si spostò maggiormente verso l’arte asiatica e in particolare verso la scultura indiana e del Sud-Est asiatico. Paolo Bertuzzi (1943-2022) era uno stilista di moda bolognese. Era figlio di Enrichetta Bertuzzi, fondatrice di Hettabretz, una nota azienda di moda italiana che annoverava tra i propri clienti la famiglia Rothschild, Audrey Hepburn ed Elizabeth Taylor. Paolo Bertuzzi rilevò in seguito l’attività della madre e disegnò capi esclusivi, alcuni dei quali furono esposti al Costume Institute del Metropolitan Museum of Art di New York, negli Stati Uniti. Fu inoltre un appassionato collezionista di oggetti d’antiquariato per oltre sessant’anni. La sua collezione comprende sia opere d’arte antica che contemporanea, ed è stato curatore di due importanti libri sull’arte asiatica: *Goa Made - An Archaeological Discovery*, dedicato a un progetto archeologico su larga scala realizzato in collaborazione con i governi italiano e indonesiano, e *Majapahit, Masterpieces from a Forgotten Kingdom*. Condizioni: Buone condizioni con segni di usura prevedibili, segni di alterazione dovuta agli agenti atmosferici, evidenti perdite, vecchie scheggiature levigate. La pietra presenta una ricca patina formatasi naturalmente. Peso: 1,3 kg (senza supporto), 2,1 kg (con supporto) Dimensioni: Altezza 16 cm (senza supporto), 41,7 cm (con supporto) Con supporto in acrilico in dotazione. (2) Le pietre dure come la quarzite, la diorite, la granodiorite e il granito erano strettamente associate alla scultura regale e divina durante l’Antico Regno. La loro estrazione, il trasporto e la lavorazione richiedevano risorse e manodopera considerevoli, e il loro utilizzo trasmetteva quindi prestigio, accesso a materiali controllati dallo Stato e permanenza. Durante il Medio Regno, tuttavia, tali pietre cessarono di essere riservate principalmente alle immagini reali e divine e furono sempre più impiegate per le statue di alti funzionari; si veda, ad esempio, una testa proveniente da una grande statua di un sacerdote o di un dignitario datata ca. 1700-1600 a.C. conservata al Metropolitan Museum of Art, numero di inventario 02.4.191 ( fig. 1). Questo sviluppo accompagnò una più ampia trasformazione istituzionale in cui gli alti funzionari acquisirono una presenza più prominente all’interno dei principali santuari di Stato. Stele private, cappelle e statue divennero sempre più numerose in questi spazi sacri, consentendo ai membri dell’élite di affermare una presenza permanente all’interno del culto e di partecipare simbolicamente ai rituali celebrati in onore degli dei. Le forme di monumentalità, in precedenza associate in modo molto più stretto alla regalità, divennero così un importante mezzo di autorappresentazione tra i livelli più alti della società egizia. A causa dei limiti di lunghezza imposti da Drouot, questa voce è stata abbreviata. Per la descrizione completa, visitare il sito www.zacke.at.