329 - Käthe Kollwitz, “Autoritratto di profilo”. 1927.

Käthe Kollwitz, “Autoritratto di profilo”. 1927. Käthe Kollwitz, 1867 Königsberg – 1945 Moritzburg Libreria e galleria d’arte Engewald, 1928 Lipsia – 1971 ibidem Johannes Leipner 1902 Lipsia – 1989 ibidem Litografia su carta giapponese liscia di colore giallastro (riproduzione dal disegno su carta a mano rigata, WVZ Nagel/Timm 1148). In basso a destra, firmata e datata a piombo «Käthe Kollwitz 1927». Sul bordo inferiore, numerata a piombo «X (No 22)», oltre che intitolata e datata. Montata su cartoncino di supporto agli angoli superiori. WVZ Klipstein 227 c (di c); WVZ Knesebeck 235 c (di c). Provenienza: lascito della collezione di Johannes Leipner, Lipsia; Galleria d’arte e libreria Kurt Engewald, Lipsia, 1940. Leggermente ingiallito ai bordi e con lievi segni di sfregamento e pieghe. Leggera abrasione della carta nella zona in alto a sinistra. Nel margine bianco in alto a destra, una traccia di colla. Dimensioni: opera 32 x 29,7 cm, foglio 64,4 x 45,1 cm. Käthe Kollwitz 1867 Königsberg – 1945 Moritzburg 1885 Studi presso una scuola privata per artiste a Berlino, tra l’altro con Arno Holz e Gerhart Hauptmann; in quanto «donna pittrice» non le era permesso studiare in una scuola d’arte statale. 1886 Ritorno a Königsberg. 1888–89 Ripresa degli studi a Monaco di Baviera con lezioni presso Ludwig Herterich. 1891 Trasferimento a Berlino e partecipazione alla Grande Esposizione d’Arte di Berlino del 1898, che le valse il successo artistico. Nel 1907 le viene conferito il Premio Villa Romana, seguito da un breve soggiorno a Firenze. A partire dal 1910, oltre alla sua opera caratterizzata da lavori grafici, Kollwitz realizzò anche opere scultoree. Le sue opere furono influenzate, tra l’altro, dalla perdita del figlio, nonché dal confronto e dal suo impegno all’interno e a fianco di organizzazioni politiche e sociali. Fu membro del Deutscher Künstlerbund e della Secessione di Berlino; nel 1919 fu nominata professoressa all’Accademia delle Arti di Berlino. Numerose mostre in onore di Kollwitz, tra l’altro a New York e a Mosca. Nel 1933 fu espulsa dall’Accademia e la vendita delle sue opere fu vietata. Le «opere di Kollwitz» furono classificate dai nazionalsocialisti come «degenerate» e sequestrate dalle collezioni pubbliche. Nel 1942 fuggì a Nordhausen, nel 1944 a Moritzburg. Johannes Leipner 1902 Lipsia – 1989 ibidem Figlio di un maestro falegname. Disegnatore e progettista di mobili. Collezionista d’arte. Conosceva o era in rapporti di amicizia con numerosi artisti del suo tempo. Membro del Circolo Heyne, sotto la guida della storica dell’arte Hildegard Heyne. Strettamente legato al Museo delle Belle Arti di Lipsia. Libreria e galleria d’arte Engewald 1928 Lipsia – 1971 ibidem Inaugurazione il 1° gennaio 1928 in Klostergasse 9 ad opera di Kurt Engewald. «Il leggendario Engewald aveva già collaborato negli anni Venti con artisti famosi come Kokoschka, Grosz, Heartfield e Dix. Durante la dittatura nazista osò vendere opere d’arte di autori a cui era stato vietato di lavorare. Il suo passato antifascista fu il motivo per cui gli fu permesso di continuare a gestire la galleria d’arte anche durante il periodo della DDR, sebbene molte istituzioni simili fossero state chiuse da tempo o trasferite alla proprietà dello Stato.» (citato da: Renate e Roger Rössing et al. (a cura di): Lipsia negli anni Cinquanta. Lipsia 2003. p. 45).