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mardi 25 juin à : 17:00 (CEST)

Vente aux enchères 463 | ART MODERNE ET CONTEMPORAIN Traditionnel

Casa d'Aste Capitolium Art - +390302072256 - Email

Via Carlo Cattaneo, 55 25121 Brescia, Italie
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38 résultats

Lot 3 - CAMPIGLI MASSIMO (1895 - 1971) - CAMPIGLI MASSIMO (1895 - 1971) FEMME PEIGNANT/PEINTRE ET MODELE/PEINTRE AU CHEVALET, 1950. Huile sur toile. Cm 46x65. Signature et date au dos : cachet Galerie Gissi, Turin ; étiquette et cachet Collezione Rimoldi, Cortina d'Ampezzo et cachets Collezione Nordena, MilanL'œuvre est accompagnée d'une authentification de Nicola Campigli sur une photographie Nous remercions le Dr. Eva Weiss pour sa contribution à la rédaction du dossierPROVENIENCollection Mario Rimoldi, Cortina d'AmpezzoGalleria Gissi, TurinGalleria Sianesi, MilanGalleria Seno, MilanCollection Nordena, MilanFinarte, Milan 10/6/1975Galleria Luce, VeniseCollection privée, BolzanoExpositions Œuvres de la collection Rimoldi conservées à l'hôtel Corona, Cortina d'Ampezzo 1951 (cat.) La donna memoria ed emblema di M. Campigli, Gissi Galleria d'Arte, Turin juin 1968, n° 7 (ripr.) Maestri Moderni, Galleria Sianesi, Milan/Milano Marittima novembre-décembre 1968 n° 30 Opere scelte di Maestri contemporanei per una Raccolta, Galleria Seno, Milan décembre 1969, n° 13 (ripr.) BIBLIOGRAFIA Catalogo nazionale Bolaffi d'arte moderna, Turin 1976, n° 12, 1977, vol. I, p. 44 N. Campigli, E. Weiss, M. Weiss, Campigli. Catalogue raisonné, Cinisello Balsamo 2013, vol. II, p. 610, n. 50-038 FILMOGRAPHIE Une heure avec Massimo Campigli, in : Incontri édité par Gastone Favero, réalisé par Raffaelle Andreassi, RAI 1969 (https://www.youtube.com/watch?v=Tf2d45KPU6w)

Estim. 30 000 - 40 000 EUR

Lot 20 - BURRI ALBERTO (1915 - 1995) - BURRI ALBERTO (1915 - 1995) SANS TITRE, 1979. acrylique et vinavil sur cellotex. Cm 70x100. Au dos : signature, date et dédicace ad personamPROVENienceCollection Bucchi, RomeBIBLIOGRAFIAN. Sarteanesi, Burri. Contributions au catalogue systématique, Città di Castello 1990, pp. 280-281, table 1212, n° 79.10B. Corà, C. Sarteanesi, Burri. Catalogue général. Pittura 1979-1994, Città di Castello 2016, vol. III, p. 70, n° 1680 ; Repertorio cronologico 1945-1994, vol. VI, p. 232, i.7910."Il s'agit d'une peinture à l'acrylique et au vinavil sur cellotex, une technique expérimentée par Burri dans ses années de maturité, après l'expérience fructueuse des cretti : un nouveau besoin de travailler sur des formes abstraites, un intérêt renouvelé pour la couleur et les accords chromatiques, qui remonte aux études des impressionnistes et des post-impressionnistes sur la théorie de la vision. En particulier, dans cette œuvre se juxtaposent des nuances de noir (noir mat, noir brillant, noir satiné) et une forme presque organique, rouge vif. Le cellotex porte au dos la dédicace suivante : "À Anita et Franco à l'occasion de leur mariage". Cette dédicace a été écrite lorsque l'œuvre a été offerte à la nièce de Burri, Anita Bucchi (Rome, 1949 - 2004). Bucchi, chorégraphe et danseuse, s'est mariée en janvier 1985, et c'est probablement cette tension chromatique qui lui a fait préférer le Cellotex à un cretto, initialement proposé comme cadeau.Pour comprendre le lien familial profond entre les destinataires de l'œuvre et l'artiste, il faut prendre du recul. La famille Burri était originaire des Marches, mais la mère de Burri était originaire de Città di Castello. Elle s'appelait Caterina Torregiani et le père d'Anita, Annibale Bucchi (1888-1971), était son cousin. Annibale était un élève très talentueux d'Ottorino Respighi. En 1946, alors qu'il revient du camp de prisonniers du Texas (il avait été interné par les Américains en tant que membre de la R.S.I.), Burri décide de ne plus pratiquer la médecine. Aux États-Unis, il avait abordé la pratique artistique avec ses premières expériences de sculpture sur bois et de peinture. De retour à Città di Castello, Burri vit quelques mois agités. Annibale décide d'héberger son cousin dans le grand appartement où il vit seul, dans le Lungotevere Prati à Rome. À l'origine de Burri, l'histoire de l'artiste est donc une importante relation familiale et affective. Alberto Burri reste environ deux ans chez son cousin avant de prendre un atelier Via Margutta avec le sculpteur Edgardo Mannucci (1904-1986), un artiste aujourd'hui peu connu. Peu après, Burri forme le Gruppo Origine avec Mario Ballocco, Giuseppe Capogrossi et Ettore Colla, et obtient ses premières récompenses. Dans les années 1950, Annibale Bucchi a dédié une partition à sa cousine artiste, et tout au long de sa vie, l'artiste a entretenu une relation d'affection filiale avec Anita. "Nous remercions Andrea Iezzi pour sa contribution à la rédaction de cette carte. Cadre actuel

Estim. 180 000 - 220 000 EUR

Lot 32 - ACCARDI CARLA (1924 - 2014) - ACCARDI CARLA (1924 - 2014) ACTION WITH CIRCLE, 2006. Vinyle sur toile. Cm 120x160. Au dos : signature, date et titre ; cachetGalleria De Nisi, RomeL'œuvre est enregistrée dans les archives de l'artiste sous le n° 947APROVENIENCEGalleria De Nisi, RomeGalleria Orler, Favaro VenetoCollection particulière, FerraraExposition. Bonito Oliva, Carla Accardi, Galleria Valentina Bonomo, Rome 3 mars-12 mai 2007BIBLIOGRAPHIEG. Celant, Carla Accardi. La vita delle forme, Cinisello Balsamo 2011, pp. 472-473, n. 2006/30Il Giornale, 2 mars 2007Arte Contemporanea, a. II, no. 7, mai - juin 2007, p. 112SITOGRAFIAhttps://galleriabonomo.com/portfolio-item/carla-accardi-2007/Uno des aspects les plus intrigants et hypnotiques de l'ensemble de l'œuvre de Carla Accardi est sa prédilection pour les contrastes, tant rythmiques que chromatiques, exprimés à travers le signe et la couleur. Pendant plus de soixante ans, Accardi a travaillé sans relâche sur une peinture abstraite confiée à l'intégration des lignes et des formes, de la couleur et de la surface, pour la définition d'une grammaire de l'identité, en éliminant toute signification symbolique ou allégorique de la composition et en ne tombant jamais dans un goût décoratif. Dans les toiles du début des années 2000 réalisées pour l'exposition à la galerie Valentina Bonomo, le contraste binaire entre la toile brute et les couleurs vives règne et s'exprime à travers des dessins monochromes à l'aspect géométrique. Dans " Action avec un cercle ", la rigueur du travail de l'artiste apparaît, fidèle à son vocabulaire, simple et essentiel, dans l'exaspération de la sensation de la couleur : les signes, agrandis, s'étendent harmonieusement sur une grande surface. "La couleur est une force. J'ai cherché des couleurs qui suscitaient beaucoup de contraste pour faire comprendre, libérer la lumière, le monde. La couleur ne m'intéresse pas pour sa capacité à procurer du plaisir à la vue, mais pour son pouvoir et sa capacité à fournir des stimuli" Carla Accardi, interview par Paolo Vagheggi, in : D. Eccher, Carla Accardi, MACRO Rome, septembre 2004-janvier 2005, Milan, 2004 pp. 96-121. Cadre actuel

Estim. 60 000 - 80 000 EUR

Lot 37 - PISTOLETTO MICHELANGELO (n. 1933) - PISTOLETTO MICHELANGELO (né en 1933) SANS TITRE (1986). fusain et pastel sur papier appliqué sur toile. Cm 189x219. au dos : signaturePROVENIENCECollection particulière, RomeExPOSITIONLe temps dans le miroir, Grenoble, Centre National d'Art Contemporain, 8 novembre 1986 - 11 janvier 1987Opération de l'installation "Il Tempo nello Specchio" (Le temps dans le miroir) réalisée par Michelangelo Pistoletto en novembre 1986 au Centre National d'Art Contemporain de Grenoble, composée d'un miroir et d'environ 680 mètres carrés de fusain sur papier.Nous sommes au milieu de la période de l'Art de la misère : un cycle que Pistoletto a commencé en 1985 lors de l'exposition à la Galerie Persano de Turin et qui s'est achevé en 1989 avec l'exposition tenue à Rome à la Galerie Pieroni. "Art de la misère, art parasitaire, de la mortification. Surface de désolation, surface terne. Art répugnant qui ne représente rien. [...] Masse d'idées déchiquetées, d'objets déchiquetés, de significations mutilées, macérées, imbibées et comprimées. Outils et concepts brisés : poussière stellaire, écume cosmique, lave météoritique, glace sidérale. Fontaines de coulées grisâtres. Épaisseurs idiotes d'un art écrasé et maculé, laborieux comme un accouchement. Art sans poids et sans outils. Mais aussi grossier que le grouillement d'une humanité dégoûtante. Un art lâche et grave qui atteint sa distance et sa lenteur maximales sans se laisser toucher par l'infini ou l'immobilité. Le mouvement est aussi lent que le mouvement catastrophique de l'univers. À la rapidité du mouvement proche, à la violence de la transformation, à la vitesse du changement dans les distances proches, succède la lenteur des grandes distances. Et la perception de la contemporanéité, au-delà de l'espace-temps [...]" (M. Pistoletto, Poetica dura, Galleria Giorgio Persano, Turin 1985).

Estim. 40 000 - 50 000 EUR

Lot 38 - PAOLINI GIULIO (n. 1940) - PAOLINI GIULIO (né en 1940) NOTHING AND NOW, 2006. socles en plexiglas, feuille de dessin, crayon noir. Cm 120x40x40. socles : 120 x 40 x 40 cm et 116 x 32 x 32 cm feuille : 30 x 30 cmL'œuvre a été produite en six exemplaires numérotés et un exemplaire non numérotéL'œuvre est accompagnée d'une authentification de l'artiste sur une photographie et est enregistrée auprès de la Fondation Giulio Paolini sous le no. GPO-0929PROVENIENCECollection particulièreCollection particulière, RomePOSITIONS DE RÉFÉRENCEGiulio Paolini, Giò Marconi, Milan mai-juillet 2007, ex. 2/6Giulio Paolini. Immaculée Conception. Sans titre / Senza autore, Studio G7, Bologne janvier-mars 2008, exposition 4/6Giulio Paolini, Lisson Gallery, Londres novembre 2008-mars 2009, exposition 3/6Giulio Paolini. Drawing Room (Happy Days), Annemarie Verna Galerie, Zurich octobre-novembre 2009, ex. 4/6Giulio Paolini. Collection d'œuvres, Artevalori, Milan juin-juillet 2014, ex. 5/6Giulio Paolini. To Be or Not to Be, Whitechapel Gallery, Londres juillet-septembre 2014, ex. 3/6Manifest Intention. Le dessin dans tous ses états, Musée d'art contemporain, Castello di Rivoli octobre 2014-janvier 2015, ex. 4/6Manifeste-Protagonistes, Artevalori, Milan novembre 2014, ex. 5/6Giulio Paolini. Reminder, Galerie Noire, avril-juin 2019, ex. 6/6BIBLIOGRAPHIE.A. V.V., Giulio Paolini, Bologne 2008, pp. 58-59, 60-63M. Bruzzo Parodi, Giulio Paolini. Raccolta di opere, Milan 2014, p. 29D. F. Hermann, B. Pietromarchi, Giulio Paolini, Rome 2014, pp. 140-141B. Merz, M. Vecellio, Intenzione manifesta. Le dessin dans tous ses états, Turin 2015, pp. 126-127Carte Noire. Noire Editions 1980/2015, Cologne 2016, ripr. col. s.p. 161SITOGRAPHIEhttps://www.lissongallery.com/artists/giulio-paolinihttps://www.annemarie-verna.ch/gallery/exhibitions/Giulio_Paolini_2009/https://fondazionepaolini.it/ita/scheda-opera/?arc=GPO-0929&searchid=3d62e65d95283&i=5

Estim. 20 000 - 30 000 EUR