Retour Calendrier > The Palmer Family at Bussock Wood: Four Generations of Connoisseurship (Day 1): …
DROUOT
mardi 04 juin à : 10:30 (BST)

La famille Palmer à Bussock Wood : Quatre générations de connaisseurs (jour 1) : Contenu de Bussock Wood

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Donnington Priory RG14 2JE Newbury, Royaume-Uni
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313 résultats

Lot 10 - A WILLIAM III/QUEEN-ANNE WALNUT AND FLORAL MARQUETRY EIGHT-DAY LONGCASE CLOCK JOSEPH WINDMILLS - UNE HORLOGE DE LONGUE DURÉE DE WILLIAM III/QUEEN-ANNE EN NOYER ET MARQUETERIE FLORALE JOSEPH WINDMILLS LONDRES, CIRCA 1700-05 Le mouvement à sonnerie de cloche à six ailettes et verrouillé à l'intérieur de la roue de compte avec échappement à ancre régulé par le pendule des secondes, le cadran carré de 11 pouces en laiton doré avec secondes auxiliaires, trous de remontoir annelés et calendrier conforme au centre mat dans l'anneau de chapitre en chiffres romains argentés appliqués, avec index des demi-heures stylisés en forme d'épée, et signé J. Windmills, London dans la marge inférieure, les angles sont ornés d'écoinçons jumeaux en forme de chérubins et de couronnes, avec un remplissage gravé de rinceaux feuillagés sur la plaque intermédiaire, le boîtier est décoré d'une marqueterie florale et feuillagée et comporte un caddy surmontant une porte à capuchon vitrée avec des colonnes tournées flanquant l'ouverture, avec une moulure à gorge concave et une porte à coffre centrée d'un lenticule et décorée de panneaux en trois formes incorporant un oiseau central au milieu de fleurs, sur une base de socle conforme avec une jupe peu profonde décorée.232cm de haut sans les épis de faîtage, 49 cm de large, 26,5 cm de profondeur Provenance : Acquis en août 1919, "A fine Wm & Mary long case clock with bird & flower marquetry panels "La vie et le travail de Joseph Windmills et de ses successeurs sont documentés de manière exhaustive dans Neale, J.A. Joseph and Thomas Windmills Clock and Watch Makers 1671-1737. Joseph a rejoint la Clockmakers' Company en tant que frère libre le 29 septembre 1671 - la même année que Joseph Knibb, Daniel Quare et Thomas Tompion, qui ont également obtenu leur liberté au sein de la compagnie. Il travaille d'abord à Blow Bladder Street, à St. Martins le Grand, à Londres, avant de déménager en avril 1674 dans des locaux situés à "Swan Court, Mark Lane End, next Tower Street", où l'entreprise est restée. Joseph prit son fils, Thomas, comme apprenti qui, après avoir obtenu sa liberté en 1696, aurait immédiatement commencé à travailler avec son père ; peu après 1700, l'entreprise devint un partenariat qui dura jusqu'à la mort de Joseph en 1724. Contemporain de Knibb, Quare et Tompion, Joseph Windmills a dû rivaliser avec certains des meilleurs horlogers qui aient jamais existé, à une époque où la science était en pleine effervescence. Dans cet environnement, Windmills a excellé, produisant des horloges d'une qualité égale à celle de nombre de ses pairs les plus célèbres.

Estim. 7 000 - 10 000 GBP

Lot 16 - SIR WILLIAM ORPEN (BRITISH 1878-1931), PORTRAIT OF MRS. ARTHUR GIBBS WITH A JADE NECKLACE - SIR WILLIAM ORPEN (BRITANNIQUE 1878-1931) PORTRAIT DE MRS. ARTHUR GIBBS AVEC UN COLLIER DE JADEHuile sur toileSigné (en haut à gauche)78 x 63cm (30½ x 24¾ in.)Peint en octobre 1921.Provenance:Le modèle Puis par descendance aux propriétaires actuelsExposé:Londres, Royal Academy, 1922, no. 34Littérature:P. G. Konody & S. Dark, Sir William Orpen, Artist and Man, Londres, 1932, p. 272Après ses fiançailles avec Arthur Gibbs en novembre 1920, Barbara Trevor Williams reçut un cadeau de mariage très spécial de la part de l'associé de son père et ami de la famille, Eldridge R. Johnson. Il souhaitait commander un portrait d'elle à l'artiste de son choix. Le choix de l'artiste a fait l'objet de nombreux débats, mais l'expérience de son père avec Sir William Orpen, associée à la préférence de Barbara pour ses œuvres, a finalement tranché la question.Après son mariage, Barbara a posé pour Orpen à cinq ou six reprises, établissant une relation avec l'artiste et développant un certain niveau de confiance. C'est au cours de ces séances qu'elle avoue sa grossesse. Orpen prend bien soin de la jeune femme, s'assurant de son confort tout au long de la séance, la ramenant même chez elle en taxi après une séance particulièrement longue. Une fois achevé, le portrait est exposé à la Royal Academy au printemps 1922, aux côtés d'œuvres de George Clausen et notamment de la Comtesse de Rocksavage de John Singer Sargent. Bien qu'il ait été bien accueilli par l'Académie, Orpen n'était pas entièrement satisfait du résultat final. En 1926, Orpen écrit à Barbara pour lui faire part de son désir de corriger les valeurs de couleur, qu'il juge incorrectes en raison de sa propre maladie au moment de la réalisation du tableau. Barbara accepte et apporte le tableau dans son studio pour qu'il soit ajusté. Là, elle s'assoit pour lui à deux reprises, tandis qu'il corrige méticuleusement les tons de sa peau, ce qui donne le portrait que nous voyons aujourd'hui.

Estim. 50 000 - 80 000 GBP

Lot 20 - A GEORGE II OIL-GILT WALNUT TORCHÈRE - TORCHÈRE EN NOYER DORE GEORGE II MILIEU DU 18e SIÈCLE Le plateau circulaire avec une galerie à godrons et à fuseaux au-dessus d'une tige en balustre à cannelures en spirale et à feuillage, la base tripode sculptée de feuillages et de volutes sur des pieds à griffes et à boules, conservant quelques enrichissements dorés109cm de haut, 36cm de diamètre (le plateau)Provenance : Probablement acquis avant 1910, "A finest quality Chippendale flower stand "La torchère est une variation d'un motif traditionnellement très prisé par les connaisseurs. Parmi un petit groupe d'exemplaires, la majorité présente des galeries percées et légèrement évasées, mais avec le même bord godronné et les mêmes pieds en volute. La paire la plus importante est celle qui se trouvait autrefois à Campsea Ashe, dans le Suffolk, et qui a été acquise par la suite par deux des plus grands collectionneurs de mobilier anglais du XXe siècle. Ils ont probablement été fournis à Sir William Lowther pour Swillington Hall, dans le Yorkshire, puis transmis par filiation à l'honorable William Lowther (mort en 1912), frère cadet du troisième comte de Lonsdale, à Lowther Lodge, et ensuite à James, vicomte d'Ullswater (mort en 1949) à The High House, Campsea Ashe, dans le Suffolk. Parmi les meubles exceptionnels en noyer et en vermeil de la reine Anne vendus à Campsea Ashe en 1949, les torchères ont été acquises par Samuel Messer. Ils ont été vendus après la mort de Messer, chez Christie's, Londres, 5 décembre 1991, lot 69, puis ont été acquis par Simon Sainsbury, avant d'être vendus une nouvelle fois chez Christie's, Londres, 18 juin 2008, lot 90. Une autre torchère d'un modèle identique (acquise auprès de Mallett en 1947) a été vendue dans la collection de M. et Mme Jack Steinberg qui, comme Messer, a été conseillé par l'historien du meuble et écrivain R.W.Symonds, Christie's, Londres, 19 mai 2016, lot 35. Une autre paire apparentée se trouvait dans la collection de Mme Hannah Gubbay à Clandon Park, dans le Surrey ; elle différait par ses pieds en forme de pattes (comme la torchère proposée ici). Elles ont malheureusement été détruites dans l'incendie qui a ravagé Clandon Park en 2015. Parmi les autres torchères, on trouve une paire qui faisait partie de la collection de Lord Barnard à Raby Castle, Co. Durham, une paire appartenant à la collection du collectionneur James Thursby-Pelham (peut-être la paire du château de Raby, illustrée dans P.Macquoid, Dictionary of English Furniture, London, rev. ed., 1954, vol. III, p.150, fig. 19), et une autre paire dépourvue de dorure, anciennement dans la collection Leopold Hirsch

Estim. 5 000 - 8 000 GBP

Lot 23 - A PAIR OF GEORGE III STYLE MAHOGANY LIBRARY ARMCHAIRS - PAIR OF GEORGE III STYLE MAHOGANY LIBRARY ARMCHAIRS AFTER THE DESIGN ATTRIBUTED TO WILLIAM VILE, PROBABLY 19TH CENTURYThe rectangular padded backs, arms and seats upholstered in machine-made floral needlework, the arm supports carved with florets and with incised hatched trellis decoration, on square legs carved with similar hatched panels and wrapped with carved foliation, fruit and acorn on guttae feet and headed by pierced 'Chinese angle brackets, with metal casters, the arm supports carved with florets and with incised hatched trellis decoration, sur des pieds carrés sculptés de panneaux hachurés similaires et enveloppés de feuillages sculptés, de fruits et de glands sur des pieds en guttae et chapeautés par des équerres chinoises percées, avec des roulettes en métal, les dossiers inhabituellement bas et peut-être réduits en hauteur 89 cm de haut, 66 cm de large, 68 cm de profondeur Provenance : Acquis en août 1919, " Une paire de chaises Chippendale à dossier rembourré avec des accoudoirs sculptés et des pieds droits avec des fruits et des fleurs en relief ". Les chaises sont dotées de pieds enveloppés de folioles, sculptés de panneaux de treillis oblongs et de pieds en guttae qui proviennent du modèle de la célèbre suite de salon commandée par Anthony Ashley-Cooper, 4e comte de Shaftesbury (mort en 1771) pour la maison St. Pendant de nombreuses années, la fabrication de l'ensemble a été attribuée à Thomas Chippendale, qui a illustré ces fauteuils qu'il décrivait comme étant de style "moderne" dans son directeur. En effet, le 7e comte de Shaftesbury (mort en 1885) a décrit le mobilier de St Giles comme étant "très précieux et fin, étant de Chippendale". Cependant, la suite est aujourd'hui attribuée à William Vile (d. 1767), qui a travaillé avec William Hallett (d. 1773) avant d'être nommé "ébéniste" de George III. Vile a adopté des pieds en guttae pour les tabourets que lui et son associé John Cobb ont fournis en 1753 pour le Vyne, Hampshire (A. Coleridge, Chippendale Furniture, Londres, 1968, p. 27, fig. 28). L'attribution découle également de la sculpture superbe et complexe de la suite, qui correspond aux meubles fournis par Vile et Cobb à George III et à la reine Charlotte pour les résidences royales, notamment le palais Saint-James et la maison de la reine, aujourd'hui Buckingham Palace. Un ensemble apparenté de sièges en noyer, attribué à Vile, se trouvait à Harleyford Manor, dans le Buckinghamshire, vraisemblablement fourni vers 1760 à William Clayton (d.1783). La maison a été construite d'après un projet de l'architecte Sir Robert Taylor qui a démoli une maison antérieure achetée par Sir William Clayton, 1st Bt. (d.1744) et l'a remplacée par le projet qui subsiste aujourd'hui. La suite Harleyford a été vendue à partir d'une collection privée d'Eaton Square chez Christie's, Londres, le 2 mai 2013, lots 79 (dix chaises d'appoint et une paire de canapés), 80 (paire de tabourets) et 81 (un seul tabouret). Les dix chaises et canapés ont été revendus anonymement chez Christie's, Londres, le 17 mars 2022, lots 11 et 13 respectivement.

Estim. 5 000 - 8 000 GBP

Lot 86 - Y WILLIAM WOOD (BRITISH 1769 - 1810), A PAIR OF PORTRAIT MINIATURES OF CATHERINE COBHAM - Y WILLIAM WOOD (BRITISH 1769 - 1810) PAIRE DE MINIATURES DE CATHERINE COBHAM ET DE SON MARIAGE JOSEPH MARTYR Elle portant une robe blanche avec un collier de corail, lui en manteau bleu et crosse blanche, elle dans un cadre en métal doré plus tardif, signé au verso **illegible** Will : Wood, Cork St. Lond., lui dans un coffret contemporain en métal doré émaillé avec un revers en émail bleu et coiffure, appliqué avec les initiales entrelacées 'JM' Elle image visible 7.8cm, cadre 9.3cm de haut, lui image visible 7.5cm, cadre incluant la boucle 9.3cm de haut Joseph Martyr a épousé Catherine Cobham en 1798 et ils séjournaient chez l'oncle sans enfant de Catherine, Alexander Cobham, à Shinfield en juillet 1809. Alexander est tombé de cheval en rentrant de Reading et est devenu tétraplégique. Il est secouru et ramené chez lui. Cette nuit-là, ses avocats (Blandy & Blandy) ayant été convoqués de façon péremptoire, et quelques heures seulement avant sa mort imminente, il modifia son testament pour éliminer les autres neveux et tout laisser au fils de Catherine (qu'elle avait, avec prévoyance, baptisé Alexander Cobham Martyr), à condition que le garçon change son nom de famille en Cobham. C'est ce qu'il fit, avec ses parents, et c'est ainsi que Miss Cobham/Mrs Martyr devint Mrs. Cobham, et Alexander Cobham Martyr devint Alexander Cobham Cobham, arrière-grand-père de William PalmerPlease note, Dreweatts have applied for a de minimis exemption licence for the ivory in this lot (Ref : FNANYYUS) Please note, Dreweatts have applied for a de minimis exemption licence for the ivory in this lot (Ref:9ZNXQFSS)

Estim. 3 000 - 5 000 GBP

Lot 89 - A GEORGE III MAHOGANY BUREAU-CABINET - BUREAU-CABINET EN MAHOGANY DE GEORGE III ATTRIBUÉ À WRIGHT AND ELWICK, CIRCA 1770 Le fronton élaboré, sculpté de volutes, de perles et de feuillages, est centré par un socle et comporte des consoles feuillagées et ajourées, au-dessus d'une corniche concave avec des feuillages et des coquilles pendantes, les portes à vitrage astragal en arc gothique cannelé et feuillagé, renfermant deux étagères et trois tiroirs courts, au-dessus d'une moulure de taille en forme de feuille raide, la façade à chute cloutée avec écusson en laiton gravé en forme de bouclier révélant un intérieur aménagé avec des trous de pigeon, tiroirs et tiroirs à documents dissimulés autour d'un compartiment central coulissant avec un intérieur architectural en miroir, plancher en parquet d'ébène et d'ivoire avec un socle central en buis et d'autres tiroirs secrets derrière, au-dessus de deux tiroirs courts et de trois tiroirs longs avec des cordons torsadés, sur un socle associé sculpté en feuillage avec des pieds en console en ogee, avec un tiroir dissimulé à ressort sur le côté droit de la moulure de taille, restaurations, peut-être avec des embellissements ultérieurs 240 cm de haut, 117 cm de large, 64 cm de profondeur Provenance : H. Percy Dean, Esq. Acquis en 1909, "A very fine Chippendale bureau bookcase with finely carved mouldings & pediment...", Littérature : P. MacQuoid, The Age of Mahogany, Londres, 1906, fig. 146Le meuble correspond aux dessins publiés par Thomas Chippendale dans les différentes éditions de The Gentleman and Cabinet-Maker's Director. En particulier, le motif de vitrage des arcs gothiques figurait dans un dessin de bibliothèque de 1762, pl. CXVII, et a été utilisé dans la bibliothèque (probablement l'une des quatre) fournie vers 1766 par Chippendale pour la maison londonienne de Sir Rowland Winn à St. James's Square (C. Gilbert, The Life and Work of Thomas Chippendale, Londres, 1978, vol. II, p.41, figs. 64 et 65), tandis que le motif distinctif du pied correspond étroitement au dessin d'un bureau et d'une bibliothèque (bureau-cabinet) publié pour la première fois dans la première édition du Director, en 1753, et à nouveau dans la troisième édition, en 1762, pl. CIX. Cette dernière comportait également un panneau sculpté entre les portes supérieures et l'abattant qui, selon Chippendale, "pourrait être deux tiroirs" ; dans le lot proposé ici, une rangée de tiroirs conventionnels se trouve derrière les portes vitrées, tandis qu'un autre tiroir peu profond est dissimulé derrière les moulures des feuilles sur le côté droit. Le fronton en col de cygne avec un vase central peut être comparé au modèle de bibliothèque de Chippendale, également publié dans la troisième édition du Director sous la forme de la planche XCII. Les dessins de Chippendale ont été célébrés et largement adoptés par ses contemporains et ses concurrents. Parmi eux figuraient les ébénistes et tapissiers de Wakefield, dans le Yorkshire, MM. Wright et Elwick, dont l'entreprise fut créée dans les années 1750 et qui devinrent les principaux fabricants de meubles du Yorkshire dans la seconde moitié du XVIIIe siècle. Richard Wright a probablement été employé à la manufacture de tapisseries Soho à Londres, qu'il a peut-être dirigée, avant de s'associer à Edward Elwick, fabricant de meubles et designer, à Wakefield. Tous deux étaient abonnés à la première édition de The Gentleman and Cabinet-Maker's Director (1753) de Thomas Chippendale, et ils ont ensuite fourni un très grand nombre de maisons dans le Yorkshire, notamment Wentworth Woodhouse, Wentworth Castle, Temple Newsam House, Cusworth Hall, Cannons Hall et Burton Constable ; ils ont probablement aussi travaillé au prieuré de Nostell, puisque Chippendale a fait référence dans sa correspondance (de manière désobligeante) à "l'ingénieux M. Elwick". Leurs meubles s'alignent souvent sur les modèles de Chippendale, mais avec des sculptures supplémentaires ou plus élaborées et idiosyncrasiques, comme l'indique le catalogue de Christie's pour la vente de meubles de Wentworth Woodhouse, Londres, 8 juillet 1998, et ailleurs. Veuillez noter que Dreweatts a demandé une licence d'exemption de minimis pour l'ivoire de ce lot (X4CGM12C).

Estim. 12 000 - 18 000 GBP

Lot 95 - λ SIR CEDRIC MORRIS (BRITISH 1889- 1982), NEAR BURWASH, SUSSEX - λ SIR CEDRIC MORRIS (BRITISH 1889-1982) NEAR BURWASH, SUSSEXHuile sur toile62 x 77cm (24¼ x 30¼ in.) Peint en 1928.Provenance:Barbara Gibbs et ensuite par descendanceEn s'installant avec son partenaire Arthur Lett-Haines à Londres après avoir quitté Paris en 1926, Cedric Morris a tissé des liens avec des galeristes et des mécènes potentiels afin de reconstruire sa réputation d'artiste contemporain de premier plan. Le couple se rend fréquemment dans la campagne du Sussex pour échapper à la métropole, où Morris réalise diverses peintures de paysages telles que Near Burwash, Sussex. Au début de sa carrière, Morris s'intéresse à la forme, à la couleur et à la texture, tout en expérimentant l'harmonie de la composition. Ignorant les conventions artistiques établies, il cherchait à représenter son sujet exactement comme il le voyait, mélangeant les plans de perspective pour créer une composition déformée. Il tenait absolument à utiliser de la peinture à l'huile non stérile pour sa texture épaisse qui pouvait être poussée et manipulée sur la toile dans un style empâté, ajoutant ainsi du mouvement et de la profondeur à ses œuvres. Millie Hayes, une ancienne élève, se souvient que Morris conseillait de ne pas dessiner avec la peinture, mais plutôt de "rebondir" avec elle sur la toile, ce qui insufflait à l'œuvre une énergie et un dynamisme évidents dans cette pièce. Il travaillait par petits coups de pinceau horizontaux, ce qui donnait une composition multidimensionnelle imprégnée de la même passion que Morris pour l'horticulture. Morris et Lett-Haines s'installent dans le Suffolk, où ils louent ce qui sera plus tard connu sous le nom de "The Pound". C'est là que Morris a pleinement assumé sa fascination pour le jardinage, en aménageant le premier de ses nombreux jardins, qui deviendront plus tard une source d'inspiration pour nombre de ses œuvres. En 1937, le couple ouvre l'East Anglian School of Painting and Drawing, où ils encouragent leurs étudiants à poursuivre l'expérimentation artistique au détriment des formalités rigides des académies. Parmi les élèves les plus connus, citons Lucian Freud, Maggi Hambling, Waveney Frederick et Joan Warburton. Le dévouement de Morris à l'enseignement l'a amené à donner des cours au Royal College of Art en 1950, où il a mis l'accent sur l'expérimentation, la liberté d'expression et les pratiques non conventionnelles.

Estim. 20 000 - 30 000 GBP

Lot 97 - A GEORGE III ORMOLU-MOUNTED MAHOGANY SERPENTINE COMMODE - COMMODE EN SERPENTINE DE MAHOGANY MONTÉE EN ORMOLU DE GEORGE III ATTRIBUÉE À JOHN COBB, MOYEN DU 18e SIÈCLE Avec un plateau mouluré surmontant trois longs tiroirs gradués, le tiroir supérieur ayant été aménagé, le tablier du tiroir inférieur étant sculpté de feuillages, de rinceaux en C et de rocailles, les angles carénés et sculptés de folioles sont surmontés de termes féminins avec des cols rocaille et des bordures à godrons, des acanthes et des lambrequins à lamelles, et avec des sabots à sabots poilus, les tiroirs avec des quarts de filets concaves, les pieds réduits d'environ 8 cm. 75 cm de haut, 126 cm de large, 61 cm de profondeur Provenance : H. Percy Dean, Esq Acquis en janvier 1910, " Antique Chippendale commode from the Collection of Dr Deane, illustrated in Macquiod's Age of Mahogany plate X " : P. MacQuoid, The Age of Mahogany, Londres, 1906, planche X. L. Wood, Catalogue of Commodes, Londres, 1994, p. 52 La commode, d'une élégante silhouette serpentine et enrichie de termes féminins en bronze aux angles, est conçue dans le style antique français "pictural" introduit et promu par Thomas Chippendale (d.1779) avec la publication de la première édition de The Gentleman and Cabinet-Maker's Director (1754). Il a très certainement été exécuté par John Cobb (mort en 1778), proche voisin de Chippendale qui possédait des locaux à St Martin's Lane, tous deux très au fait des modèles français dominants. Cobb, avec son associé William Vile (mort en 1767), était titulaire d'un mandat royal de 1761 à 64 en tant qu'"ébénistes et tapissiers de Sa Majesté le Roi George III" pour fournir des meubles sous la direction de la Grande Garde-robe au Palais de St. James et à la Maison de la Reine (aujourd'hui Palais de Buckingham). En partenariat avec Vile et au cours de ses premières années en tant qu'artisan indépendant après 1764, Cobb fabriqua principalement des meubles simples en acajou, en palissandre, en padouk et en sabicu, mais plus tard dans sa carrière, il devint célèbre pour ses travaux de marqueterie, dont le summum fut la commode en bois de satin et les piédestaux assortis fournis en 1772-74 à Paul Methuen pour Corsham Court, dans le Wiltshire. La commode proposée ici, probablement exécutée après 1764, est liée à une paire de commodes en acajou provenant de Blickling Hall, dans le Norfolk, et à une autre commode en sabicu et padouk située à Alscot Park, dans le Warwickshire, par Cobb, qui datent du milieu des années 1760 et pour lesquelles il existe des factures. Ces commodes, ainsi que d'autres, sont analysées en détail dans Lucy Wood, Catalogue of Commodes, Londres, 1994, pp.43 - 53. Une commode comparable faisait partie de la collection de Sir Archibald Edmonstone, Bt, vendue chez Christie's, Londres, 27 mars 1958, lot 82, et Wood note des similitudes dans le tablier sculpté distinctif de la commode proposée ici avec une autre vendue par Mrs Venetia Gairdner, Lawrence Fine Art, Crewkerne, 19 février 1981, lot 215, et une autre de la collection Untermyer du Metropolitan Museum of Art (numéro d'accession 64.101.1142). D'après la littérature, la commode semble être l'une d'une paire, ou de deux presque identiques. Alors que le lot proposé ici a été illustré par Percy Macquoid dans The Age of Mahogany, Londres, 1906, pl. X, correctement attribué à Percy Dean, son homologue, qui a conservé ses pieds plus longs d'origine, a été illustré plus tard dans un article de Herbert Cescinsky, "The collection of the Hon. Sir John Ward, K.C.V.O.", partie IV, Connoisseur, août 1921, pp. 195 - 7, fig. III (et Macquoid confondit plus tard les deux commodes dans son Dictionary of English Furniture, rev. ed, 1953, vol. II, p. 114, fig. 10, illustrant la commode Ward mais l'attribuant à Percy Dean). Parmi les commodes apparentées attribuées à Cobb et vendues aux enchères figurent deux commodes provenant de la collection de Lord & Lady Weinstock, Christie's, Londres, 22 novembre 2022, lot 89 (trois longs tiroirs, le tiroir inférieur présentant une sculpture similaire et des angles et pieds sculptés) et lot 94 (deux courts et deux longs tiroirs, avec une traverse façonnée mais non sculptée sous le tiroir inférieur, mais avec les mêmes cornières et sabots en bronze doré).

Estim. 30 000 - 50 000 GBP
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