271 - JOSEP MARIA SUBIRACHS SITJAR (Barcelone, 1927–2014).

JOSEP MARIA SUBIRACHS SITJAR (Barcelone, 1927–2014). « Moira ». Résine plaquée bronze Signée et numérotée, éd. 440/999. Dimensions : 28 × 23 × 7,8 cm. Accompagnée d’un certificat signé par l’Espai Subirachs et du livre, en catalan, *Subirachs*, avec des textes de Judit Subirachs-Burgaya, Francesc Fontbona et Daniel Giralt-Miracle. Présentée dans un coffret en bois. Josep Maria Subirachs i Sitjar fut l’un des artistes catalans les plus éminents du XXe siècle. Sculpteur, dessinateur et graveur, il a suivi une formation dans un atelier de dorure, a été l’apprenti d’Enric Monjo et a bénéficié des conseils déterminants d’Enric Casanovas. Dès son plus jeune âge, il a exposé à Barcelone et à Gérone, puis s’est rapidement lancé dans une carrière internationale, avec des séjours à Paris et en Belgique, ainsi que des participations à des biennales et des expositions à travers l’Europe et les Amériques. Son œuvre a évolué, passant d’un style initial inspiré du Noucentisme à un langage expressionniste, puis à l’abstraction. Il a été l’un des pionniers de l’introduction de la sculpture abstraite dans les espaces publics de Barcelone, avec des œuvres telles que *Forma 212* et *Evocación marinera*. Tout au long de sa carrière, il a créé de nombreux monuments et installations architecturales en Catalogne, en Espagne et à l’étranger, intégrant souvent sculpture et architecture au sein d’un même projet. Parmi ses œuvres publiques les plus connues figurent les monuments dédiés à Monturiol, Pompeu Fabra, Ramon Llull, Pau Casals, Salvador Espriu et Francesc Macià. Cependant, le projet qui lui a valu le plus de reconnaissance — mais aussi le plus de controverses — fut l’ensemble sculptural de la façade de la Passion de la Sagrada Família, sur lequel il a travaillé de 1987 à 2005. Subirachs a utilisé une grande variété de matériaux — bronze, fer, pierre, bois, marbre, verre et aluminium, entre autres — et s’est également illustré dans des disciplines telles que la gravure, la lithographie et la sérigraphie. Son œuvre, sobre et intellectuelle, se caractérise par une rigueur technique, le recours à des tensions formelles, des jeux de contrastes, de l’ironie et une forte charge symbolique. Avec un style très personnel et peu d’influences visibles, il a établi une nouvelle façon d’appréhender la sculpture en Catalogne et a joué un rôle décisif dans la diffusion de l’avant-garde dans l’espace public. Tout au long de sa carrière, il a reçu de nombreuses distinctions, notamment la Creu de Sant Jordi, la Médaille d’or du ministère de la Culture et la Médaille d’or du mérite artistique de Barcelone. Il a également été membre d’éminentes académies des beaux-arts et a fait l’objet de diverses expositions rétrospectives.