875 - Judit Reigl (1923, Kapuvár, Hongrie – Marcoussis, France, 2020)

Judit Reigl (1923, Kapuvár, Hongrie – Marcoussis, France, 2020) Déroulement (fragment) Huile sur toile, tendue sur châssis. 2009. Environ 27 x 41,5 cm. Signée et datée au verso de la toile. L’œuvre est répertoriée sur le site web de l’artiste sous la référence « 0683P ». • Le rose vif sur un fond d’un noir profond dégage une dynamique fascinante, pleine de rythme, de légèreté et d’énergie expressive. • Une œuvre tardive fascinante de 2009, issue de l’importante série Déroulement • Acclamée par les musées internationaux et mise à l’honneur en 2026/27 lors d’une grande exposition au musée Reinhard Ernst de Wiesbaden Parfois, un seul mouvement suffit à donner vie à tout un tableau. Dans « Déroulement » de Judit Reigl, des coups de pinceau d’un rose éclatant viennent rompre un fond presque noir. Telles une danse fugace, les traces de couleur se déploient sur la toile – avec légèreté, rythme et énergie. Derrière cette spontanéité apparente se cache une maîtrise exceptionnelle de la couleur, de l’espace et du mouvement. Judit Reigl compte parmi les personnalités les plus fascinantes de l’art abstrait européen d’après-guerre. Née en Hongrie en 1923, elle s’enfuit à Paris en 1950. C’est là qu’André Breton lui permet d’organiser sa première exposition personnelle en 1954. Elle se détache rapidement du surréalisme et développe une abstraction gestuelle qui lui est propre, dans laquelle son corps devient lui-même un instrument de peinture. Dès 1957, Reigl est la seule femme artiste représentée dans l’exposition phare « Couleur vivante – Lebendige Farbe » au Musée municipal de Wiesbaden. Cette exposition compte parmi les rencontres majeures de la peinture informelle européenne et témoigne de la reconnaissance précoce dont Reigl a bénéficié dans un monde de l’art alors dominé par les hommes. La série « Déroulement », entamée en 1973, occupe une place centrale dans son œuvre. Le titre – « Déroulement » – fait référence au flux incessant du mouvement et du temps. Grâce à des techniques picturales inhabituelles et à l’utilisation rythmique de son corps, elle crée des traces de couleur abstraites qui ressemblent à une écriture mystérieuse. En 2009, Judit Reigl reprend cette idée créatrice majeure : le tableau présenté ici témoigne de la force créatrice inébranlable de son œuvre tardive. Son rayonnement international se reflète dans les collections de musées prestigieux tels que le Centre Pompidou et le Museum of Modern Art. Après l’exposition personnelle « Kraftfelder » à la Neue Nationalgalerie de Berlin (2023), le musée Reinhard Ernst de Wiesbaden rendra hommage à l’artiste en 2026/27 avec « Judit Reigl. Couleur vivante » – une exposition qui s’inscrit dans la continuité de l’événement historique de 1957 et place l’artiste au cœur de la manifestation. Une œuvre de fin de carrière fascinante, pleine de rythme, de légèreté et de liberté picturale, un petit chef-d’œuvre à l’expressivité intemporelle. Exposition : Judit Reigl. Dessins-Peintures, Galerie Laurentin, Bruxelles 2013. Provenance : Galerie Laurentin, Bruxelles, étiquette au verso de la toile ; Galerie de France, Paris, étiquette au verso de la toile ; Collection privée, France ; Collection privée, nord de l’Allemagne. Taxation : imposition différenciée (TVA : régime de la marge).