556 - Pablo Picasso (1881, Málaga - Mougins, près de Cannes, 1973)

Pablo Picasso (1881, Málaga - Mougins, près de Cannes, 1973) La femme à la fenêtre Aquatinte sur vélin d'Arches. (1952). Environ 83 x 47,5 cm (format du papier : environ 90 x 63,5 cm). L'un des 50 exemplaires numérotés. Signé en bas à gauche. Édité par la Galerie Louise Leiris, Paris. Bloch 695 ; Baer 891 B b1 (de C). • L’une des œuvres majeures de l’œuvre graphique de Picasso et l’un de ses plus grands portraits de femmes en gravure • Représentation de sa compagne de l’époque, Françoise Gilot, réalisée un an avant leur séparation • Aquatinte monumentale au sucre d’une expressivité picturale exceptionnelle Avec l’aquatinte « La femme à la fenêtre », réalisée en 1952, Pablo Picasso crée l’un des portraits de femmes les plus impressionnants de son œuvre graphique. Il y représente sa compagne de l’époque, Françoise Gilot, mère de ses deux enfants, Claude et Paloma. Le motif de la femme à la fenêtre, qui s’inscrit dans une longue tradition de l’histoire de l’art européen, revêt chez Picasso une intensité psychologique particulière. L’attitude repliée sur elle-même du modèle et son regard tourné vers l’extérieur créent une tension singulière entre proximité et distance. Réalisé seulement un an avant la séparation du couple, ce portrait peut également être interprété comme l’expression d’une aliénation croissante. Au sein de la vaste production graphique de Picasso, « La femme à la fenêtre » occupe une place prépondérante. Cette estampe fait partie d’un ensemble de sept gravures sur cuivre de grand format réalisées par Picasso en 1952. Alors que les six autres œuvres représentent des motifs liés à la corrida et au monde animal, l’artiste se consacre ici exclusivement à la figure humaine. Avec « L’Égyptienne », réalisée un an plus tard, cette œuvre compte parmi ses plus grandes représentations de femmes en gravure. La technique utilisée est particulièrement remarquable. Picasso recourt au procédé de l’aquatinte au sucre, qui lui permet une manière de travailler exceptionnellement libre, presque picturale, sur la plaque de cuivre. Au fil de deux états d’impression successifs, il fait évoluer la composition et renforce son impact saisissant grâce à des nuances de gris nuancées et à des surfaces d’un noir profond. Le format monumental renforce la présence du personnage et confère à la planche une force expressive qui dépasse largement les dimensions conventionnelles de la gravure. Alliant expérimentation technique, format monumental et force d’expression psychologique, « La femme à la fenêtre » est considérée comme l’une des œuvres graphiques majeures de Picasso du début des années 1950. Provenance : Collection privée, États-Unis. Taxation : imposition normale (TVA : Regular Taxation).