1043 - Schäfer, Daniel alias « Braebys » (1958-2025) - Ensemble de 4 œuvres (formats variés) : 2 compositions formelles surréalistes, acrylique sur toile, signature en bas à gauche et mention des personnalités qui l’ont inspiré pour cette œuvre « BRAEBYS - Picasso - Beuys… », numérotées au verso, dimensions des tableaux : 40 x 30 cm, 1 composition chromatique, 18 x 13 cm, 1 « Danseuses à Berlin », toutes deux à l’acrylique sur toile, signées et annotées au verso, 24 x 18 cm, toutes non encadrées, provenance : collection de l’actrice Alice Hoffmann (ancienne compagne de l’artiste)

Schäfer, Daniel alias « Braebys » (1958-2025) - Ensemble de 4 œuvres (formats variés) : 2 compositions formelles surréalistes, acrylique sur toile, signature en bas à gauche et mention des personnalités qui l’ont inspiré pour cette œuvre « BRAEBYS - Picasso - Beuys… », numérotées au verso, dimensions des tableaux : 40 x 30 cm, 1 composition chromatique, 18 x 13 cm, 1 « Danseuses à Berlin », toutes deux à l’acrylique sur toile, signées et annotées au verso, 24 x 18 cm, toutes non encadrées, provenance : collection de l’actrice Alice Hoffmann (ancienne compagne de l’artiste) - La peinture de Daniel Schäfer est empreinte d’une grande intensité chromatique, d’énergie et de variations formelles allant du surréel à l’abstrait, dans le style du néo-expressionnisme. La dernière exposition de ses œuvres a eu lieu à titre posthume au Schätzlerpalais d’Augsbourg (mars - juillet 2025) et s’intitulait « Cri de couleur - Peinture de Braebys ». L’œuvre de cet artiste très original a été fortement marquée par son histoire personnelle, ponctuée d’épisodes parfois traumatisants. Pour échapper à des crises existentielles, cet autodidacte s’est mis à peindre intensément et à pratiquer le vélo de manière extrême. Il a fondé le courant artistique du « cyclisme », qui était moins un style artistique classique doté d’un programme théorique fixe qu’un mode de vie et une forme d’art qu’il a lui-même développés, dans lesquels ce mode de déplacement (c'est-à-dire le fait d'être constamment en mouvement, l'effort physique, la perception de l'environnement et les rencontres avec autrui) est devenu une composante à part entière de son identité artistique. Pour lui, la rotation constante des roues, entraînée par sa propre force physique, symbolisait le mouvement dans lequel se trouve sans cesse l’ensemble de notre création, depuis la Terre en tant que planète jusqu’aux molécules et aux atomes les plus infimes, les éléments constitutifs fondamentaux de la matière.