41 - MARCEL MARTÍ (Alvear, Argentine, 1925 – Peratallada, Gérone, 2010).

MARCEL MARTÍ (Alvear, Argentine, 1925 – Peratallada, Gérone, 2010). Sans titre. Bronze patiné, P.A. Signé et daté « P/A ». Dimensions : 28 x 14 x 7,5 cm. Provenance : Succession de Ramon Martí Alsina et Ricard Martí Aguiló. Collection artistique et patrimoniale issue de l’héritage des peintres catalans Ramon Martí Alsina (1826–1894), figure majeure du réalisme catalan du XIXe siècle, et de son fils Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Transmise et enrichie au fil des générations, la collection rassemble des œuvres issues des fonds originaux des deux artistes ainsi que des acquisitions réalisées par leurs descendants. Soucieux de préserver et de faire revivre l’héritage familial, les descendants ont activement racheté les œuvres des peintres à mesure qu’elles apparaissaient sur le marché, élargissant progressivement la collection pour y inclure des peintures, des sculptures, des objets archéologiques et d’autres pièces d’importance artistique et historique. Cette sculpture incarne l’un des aspects les plus caractéristiques du langage artistique de Marcel Martí à maturité : la transformation de l’abstraction en une forme organique, compacte et dynamique. L’œuvre est construite selon un rythme ascendant de surfaces courbes, en retrait et en saillie, articulées autour d’un grand vide central qui revêt autant d’importance visuelle que la masse de bronze elle-même. Sur le plan formel, l’œuvre s’inscrit dans le style organiste développé par Martí à partir du milieu des années 1960, lorsqu’il s’est progressivement éloigné de la géométrie plus rigide de ses premières œuvres pour revenir à des formes liées à la nature. Au cours de cette période, les relations entre les éléments concaves et convexes, l’espace intérieur et une verticalité marquée, de nature presque totémique, ont pris une importance particulière — des caractéristiques qui définissent également certaines de ses sculptures monumentales. Marcel Martí fut une figure de proue du renouveau sculptural catalan de l’après-guerre. Il débuta sa carrière comme peintre et, à partir de 1953, se consacra principalement à la sculpture, évoluant vers l’abstraction à la fin de cette décennie. Il a reçu le prix Manolo Hugué de sculpture en 1958 et le prix Julio González en 1960, et a créé un ensemble important d’œuvres monumentales destinées aux espaces publics. Ses œuvres sont conservées, entre autres, au Museo de Arte Público de Madrid, à la Fundació Suñol, à la Fundació Vila Casas et au Museu de l’Empordà.