12 - ‡ MAHMOUD MOUSSA (ÉGYPTIEN, 1913-2003)

‡ MAHMOUD MOUSSA (ÉGYPTIEN, 1913-2003) PETITE FILLE ASSISE, LES CHEVEUX DÉCOULAnt signé « M. Moussa » en arabe au verso moulage posthume en pierre artificielle hauteur : 30 cm édition n° 2/6 Provenant d’une collection privée, Alexandrie L’authenticité de cette œuvre a été confirmée par la famille de l’artiste Provenance Atelier de l’artiste Puis transmise par héritage au propriétaire actuel Mahmoud Moussa était un sculpteur égyptien de premier plan, issu de la deuxième génération, dont l’œuvre faisait le lien entre les traditions visuelles de l’Égypte antique et des scènes modernes et intimes de la vie quotidienne. Né à Alexandrie, Moussa a commencé à sculpter à l’âge de 13 ans en réalisant des décorations de façades et des pierres tombales en marbre. Il a suivi des cours d’art du soir, a été guidé par le sculpteur Mahmoud Mokhtar, puis s’est installé au Caire en 1933. À partir de 1940, il s’est consacré à une production artistique indépendante et a ensuite enseigné la sculpture sur pierre à la Faculté des Beaux-Arts d’Alexandrie. L’œuvre de Moussa s’inspirait de l’art de l’Égypte antique et s’inscrivait dans le mouvement artistique néo-pharaonique. Ce courant artistique a vu la première génération d’artistes égyptiens modernes fusionner les traditions artistiques occidentales, acquises lors de leurs études en Europe, avec des éléments de l’Égypte antique afin de repenser son esthétique et de forger un nouveau style national. Mahmoud Moukhtar, aux côtés d’autres artistes tels que Mohamed Naghi (1888-1956) et Mahmoud Said (1897-1964), a jeté les bases de l’esthétique néo-pharaonique dans les années 1920. Dans leur quête constante d’une représentation authentique de l’Égypte, ils ont mêlé l’iconographie de l’Égypte antique à des représentations réalistes de la vie rurale contemporaine. La figure du paysan est devenue un sujet central de cette quête, car elle était perçue comme imperméable au changement au fil du temps. Elle incarnait l’idée moderne de relier le passé au présent. Réalisées à partir de matériaux tels que le granit, le marbre, le plâtre, l’argile, la terre cuite, le bois et la pierre artificielle, les sculptures de Moussa se distinguent par leurs formes compactes, leur expressivité sobre et leurs influences issues des techniques de l’Égypte antique. Parmi ses thèmes récurrents figurent les familles, les enfants, les agriculteurs, les chats, les chèvres et d’autres aspects de la vie populaire et domestique. Moussa a reçu de nombreuses distinctions, notamment une bourse de congé sabbatique du ministère de la Culture, le premier prix de la section égyptienne de la Biennale d’Alexandrie de 1963 et un prix lors du Symposium international d’Assouan de 2001. Il a représenté l’Égypte à l’international, notamment à la Biennale de Venise, et a réalisé d’importantes œuvres publiques en Égypte, en Italie et en ex-Yougoslavie. Ses œuvres font partie des collections d’institutions en Égypte, au Qatar, au Liban et aux Émirats arabes unis, et ont été vendues par Christie’s, Sotheby’s et Bonhams.