40 - RAMON MARTÍ ALSINA (Barcelone, 1826–1894).

RAMON MARTÍ ALSINA (Barcelone, 1826–1894). « Paysage marin ». Huile sur toile. Signée « R. Martí » dans le coin inférieur droit. Reentoilée. Présente des craquelures compatibles avec son âge. Dimensions : 37 × 91 cm ; 48 × 102 cm (avec cadre). Provenance : Succession de Ramon Martí Alsina et Ricard Martí Aguiló. Collection artistique et patrimoniale issue de l’héritage des peintres catalans Ramon Martí Alsina (1826–1894), figure majeure du réalisme catalan du XIXe siècle, et de son fils Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Transmise et enrichie au fil des générations, la collection rassemble des œuvres issues des fonds originaux des deux artistes ainsi que des acquisitions réalisées par leurs descendants. Soucieux de préserver et de reconstituer l’héritage familial, les descendants ont activement racheté les œuvres des peintres dès leur apparition sur le marché, élargissant progressivement la collection pour y inclure des peintures, des sculptures, des objets archéologiques et d’autres pièces présentant un intérêt artistique et historique. L’ampleur panoramique et l’intensité atmosphérique résument les traits essentiels du style des marines de Ramon Martí Alsina. L’horizon bas met extraordinairement en valeur le ciel et la mer, traités comme deux masses en constante évolution. Sous des nuages sombres et lourds, les vagues avancent vers la côte en crêtes successives d’écume, tandis que de petits bateaux introduisent une échelle humaine face à l’immensité du paysage. La palette sobre de verts, de gris et de tons terreux renforce le caractère orageux de la scène. Le coup de pinceau devient particulièrement libre et texturé dans les vagues, où les blancs sont appliqués avec une plus grande densité pour rendre le mouvement et l’écume, tandis que le ciel et le lointain sont rendus par des transitions plus larges et plus voilées. Cet intérêt pour les phénomènes atmosphériques et la perception directe de la nature s’inscrit dans le renouveau réaliste de la peinture de paysage dont Martí Alsina s’est fait le champion en Catalogne au XIXe siècle. Considéré comme l’une des figures clés du réalisme espagnol du XIXe siècle, Ramon Martí Alsina a joué un rôle décisif dans le renouveau de la peinture catalane en liant la pratique artistique à l’observation directe de la réalité et à l’étude de la nature. Son œuvre a rompu avec les conventions académiques et a rapproché la peinture espagnole des mouvements réalistes européens de son époque. Son langage pictural se distingue par l’attention portée à la lumière, à la solidité de la composition et à l’authenticité des décors. Il s’est particulièrement intéressé aux paysages terrestres, maritimes et urbains — notamment ceux de Barcelone — ainsi qu’aux portraits, aux scènes de genre, aux nus et à la peinture d’histoire. Son évolution vers un style plus libre et plus spontané témoigne de sa capacité à renouveler les ressources expressives de la peinture. En tant qu’enseignant, il prônait l’observation directe plutôt que les modèles académiques et a influencé des artistes tels que Joaquim Vayreda, Modest Urgell et Josep Lluís Pellicer, contribuant ainsi à jeter les bases de l’école catalane moderne. La reconnaissance dont il a bénéficié lors des Expositions nationales des Beaux-Arts de Madrid, où il a remporté des médailles en 1858 et 1860, a consolidé sa réputation nationale. Ses œuvres figurent dans d’importantes collections publiques, telles que celles du musée du Prado, du musée national Thyssen-Bornemisza et du Musée national d’art de Catalogne.