392 - Ganesh Haloi (indien, né en 1936) Sans titre, signé en bas à gauche et daté « 2023 », gouache sur carton (dimensions visibles : 15,2 x 10,5 cm ; encadré et sous verre) Provenance : Exposée : « To/From », du 2 février au 2 mars 2024, Debovasha, Calcutta ; acquise par le vendeur actuel lors de cette exposition et accompagnée d’un certificat signé par l’artiste ; collection privée, Surrey. Note : Ganesh Haloi est considéré comme une figure majeure du modernisme indien de l’après-indépendance. Né à Jamalpur, dans le district de Mymensingh, aujourd’hui au Bangladesh, il s’installa à Kolkata en 1950 et obtint son diplôme au Government College of Art and Craft en 1956. De 1957 à 1963, il a travaillé pour le Service archéologique de l’Inde, réalisant des copies des peintures rupestres d’Ajanta, une expérience qui a eu une influence durable sur sa compréhension de la couleur, de la lumière et de la forme. D'abord peintre paysagiste, Haloi s'est progressivement orienté vers l'abstraction à partir des années 1970, transformant les arbres, les champs, l'eau et le ciel en compositions épurées de lignes, de plans et de couleurs subtiles. Son œuvre est souvent associée à des souvenirs de paysages, au déracinement et à la campagne bengalie, tout en conservant un fort sentiment de lyrisme et de contemplation. Sa série « Metascape » de 1978 a marqué une étape importante dans cette transition du paysage observé vers l’abstraction. Haloi a exposé à de nombreuses reprises en Inde et à l’international, notamment à la Documenta 14 à Athènes et à Kassel en 2017. Ses œuvres font partie de grandes collections, notamment celles de la Galerie nationale d’art moderne de New Delhi et du KNMA, à New Delhi. Le présent lot a été acquis lors d’une exposition à la galerie Debovasha en 2024. Contrairement à ses présentations habituelles sur de grandes toiles, cette exposition spécifique comprenait 52 gouaches de petit format, toutes de taille identique ; ces œuvres constituaient une sorte de « sténographie » visuelle des thèmes artistiques qui ont marqué toute la vie de Haloi. Elles représentaient des souvenirs poétiques et abstraits de la maison de son enfance à Jamalpur (dans l’actuel Bangladesh), retraçant les contours de vastes réseaux fluviaux, de rizières et de plantes aquatiques réduits à des formes géométriques nettes. Dans son discours d’ouverture de l’exposition « To/From », Haloi explique la raison conceptuelle qui sous-tend la petite taille de ces œuvres : « Le petit et le grand, ensemble, ils constituent notre monde. Avec la discorde qui nous entoure, nous semblons passer à côté de l’harmonie qui se trouve au cœur de tout. Tout comme la possibilité d’un arbre imposant réside dans une graine, ainsi l’arbre porte en lui la possibilité d’une infinité de graines. Au plus profond de l’esprit, il n’existe pas de telle barrière entre le petit et le grand. C’est pourquoi les images gravées sur de petites cartes postales ne sont pas pour autant confinées à leurs espaces restreints. Elles semblent aspirer à s’étendre et à déployer leurs bras bien au-delà de leurs limites. » Ganesh Haloi, février 2024