172 - RAFAEL DURANCAMPS (1891 – Barcelone, 1979)

RAFAEL DURANCAMPS (1891 – Barcelone, 1979) Autoportrait. Crayon et aquarelle sur papier. Signé, intitulé et daté dans le coin inférieur droit. Dimensions : 16,5 x 11 cm ; 30,5 x 25 cm (avec cadre) Provenance : Succession de Ramon Martí Alsina et Ricard Martí Aguiló. Collection artistique et patrimoniale issue de la succession des peintres catalans Ramon Martí Alsina (1826–1894), figure majeure du réalisme catalan du XIXe siècle, et de son fils Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Transmise et enrichie au fil des générations, la collection rassemble des œuvres issues des fonds originaux des deux artistes ainsi que des acquisitions réalisées par leurs descendants. Soucieux de préserver et de faire revivre l’héritage familial, les descendants ont activement racheté les œuvres des peintres dès leur apparition sur le marché, élargissant progressivement la collection pour y inclure des peintures, des sculptures, des objets archéologiques et d’autres pièces présentant un intérêt artistique et historique. La première exposition de Rafael Durancamps eut lieu à Barcelone en 1917, aux Galerías Layetanas. En 1921, il se rendit à Paris. À son retour à Sabadell, il participa à divers concours, remportant des prix prestigieux tels que la médaille Masriera, et commença à vendre ses œuvres à d’éminents collectionneurs. Cette période fut marquée par une affinité pour l’impressionnisme, mais aussi par l’influence de Zurbarán, d’El Greco et du colorisme vénitien. En 1926, il retourna à Paris et organisa des expositions à la Galerie Zak, où il remporta un succès considérable, présentant également ses œuvres à « La Renaissance ». En 1929, il réalisa huit panneaux pour la mairie du Pueblo Español et exposa à la Sala Parés, où il reviendra à plusieurs reprises par la suite. Bien que ses débuts aient été influencés par Mir, il évolua rapidement vers un style distinctif, mettant l’accent sur la ligne constructive et une palette de couleurs unique d’une beauté sobre. Ses natures mortes et ses intérieurs, rendus avec une profusion de lignes et de transparence, sont un véritable chef-d’œuvre de sérénité et d’élégance. Ses paysages sont profondément évocateurs. Il présente ici son autoportrait, réalisé — selon l’inscription ci-dessous — alors qu’il avait trente ans. Ses œuvres sont exposées dans des musées de Barcelone, Madrid et d’autres villes à travers le monde.