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NAGASAWA ROSETSU (1754-1799) : KAKI AVEC FEUILLES D'AUTOMNE ROUGES ET CHIOTS NAGASAWA ROSETSU (1754-1799) : KAKI AVEC FEUILLES D'AUTOMNE ROUGES ET CHIOTS Japon, 18 siècle. Encre et aquarelle sur soie. Monté comme un rouleau suspendu, avec un cadre en papier recouvert de brocart de soie et des poignées en bois. Le pinceau libre et la composition ludique représentent deux chiots couchés assis sous un arbre. Inscriptions : En bas à gauche, signé "Rosetsu". Un sceau, "Gyo" 魚. Le tomobako (boîte de rangement) avec inscriptions, sur le couvercle, inscrit "Rosetsu, Two Puppies", une étiquette de collection sur un côté "Rosetsu komainu-ko (hakushi)" 蘆雪狛子 ("Puppies by Rosetsu"), l'autre côté 第三一七號、蘆雪、柿紅葉狛 ("Numéro 317, Rosetsu, kaki avec feuilles d'automne rouges et chiots"). Provenance : Collection du baron Masuda Takashi, Tokyo, Japon, de bonne réputation. Louis Pappas Works of Art, San Francisco, 8 août 1969. The James and Marilynn Alsdorf Collection, Chicago, acquise auprès de la collection susmentionnée, puis par filiation. Le baron Masuda Takashi (1848-1938) était un industriel, un investisseur et un collectionneur d'art japonais. Entrepreneur de premier plan dans le Japon de l'ère Meiji, de l'ère Taishō et du début de l'ère Shōwa, il est à l'origine de la transformation de Mitsui en zaibatsu grâce à la création d'une société de commerce général, Mitsui Bussan. La collection de Masuda était une légende de son vivant, mais elle a été vendue par son fils après la mort de Masuda en 1938. La majeure partie de la collection aurait été achetée à cette époque par le marchand d'art de Tokyo Setsu Inosuke. Louis Pappas (1926 - 2018) était un important marchand d'art de San Francisco, aux États-Unis. James et Marilynn Alsdorf se sont mariés en 1952 et ont construit une vie centrée sur l'art, la philanthropie et la famille. Étudier et collectionner l'art était leur passion dévorante, qui les a conduits dans le monde entier. Leur esprit d'aventure était unique ; ils sont allés dans des endroits que peu de collectionneurs de l'époque étaient assez curieux et confiants pour explorer. Leur collection s'est diversifiée au fur et à mesure que leurs intérêts se diversifiaient. Ils n'avaient pas de stratégie dans leur collection", se souvient Bridget Alsdorf, la petite-fille du couple. Ils se laissaient guider par ce qui les fascinait et leur procurait du plaisir, par leurs connaissances et leur instinct. Ils formaient une équipe incroyable. En plus d'être de grands collectionneurs, les Alsdorf soutenaient fidèlement les musées et les institutions culturelles de Chicago et des États-Unis, notamment la National Gallery of Art de Washington, le Leigh Block Museum of Art de la Northwestern University et l'Art Institute of Chicago. James Alsdorf a été président de l'AIC de 1975 à 1978, et Marilynn a siégé dans divers comités. En 1967, les Alsdorf se sont joints à d'autres grands collectionneurs de Chicago, dont Edwin et Lindy Bergman et Robert et Beatrice Mayer, pour fonder le Museum of Contemporary Art Chicago, une institution à laquelle ils ont apporté un soutien financier et personnel considérable. Après le décès de James en 1990, Marilynn, qui était surnommée "la reine de la communauté artistique de Chicago", a continué à faire fructifier l'héritage artistique et philanthropique de son mari, en faisant un legs transformateur à l'AIC en 1997 et en finançant un poste de conservateur pour l'art indien et l'art de l'Asie du Sud-Est à l'AIC en 2006. État de conservation : Excellent état avec seulement une usure mineure. Le montage en brocart de soie est en excellent état avec l'usure attendue. Dimensions de l'image : 118,8 x 46 cm : Taille de l'image 118,8 x 46 cm, Taille y compris le montage 211 x 58,5 cm Avec une boîte de rangement tomobako portant une inscription. (2) Suivant le style de son premier maître Maruyama Ōkyo, en particulier ses représentations naturalistes d'animaux, d'oiseaux et de poissons, Rosetsu s'est forgé une réputation de peintre imaginatif et débridé. Nagasawa Rosetsu (1754-1799) était un peintre japonais du 18 siècle de l'école Maruyama, connu pour son style polyvalent. Il est né dans la famille d'un samouraï de rang inférieur. Il a étudié avec Maruyama Ōkyo à Kyoto. Les œuvres de la première période de Rosetsu sont dans le style de Maruyama Ōkyo, bien que les critiques s'accordent à dire que l'habileté de l'élève a rapidement surpassé celle de son maître. Finalement, ils se brouillent et Rosetsu quitte l'école. Après la rupture, il travaille sous le patronage du seigneur féodal de Yodo et accepte des commandes dans plusieurs temples. Ses œuvres sont conservées dans de nombreux musées du monde entier, dont le Dallas Museum of Art, le Walters Art Museum, le Princeton University Art Museum, le Harvard Art Museums, le Los Angeles County Museum of Art, le British Museum, le Minneapolis Institute of Art, et bien d'autres encore. Comparaison avec un musée : Comparez une peinture très proche de Nagasaw Rosetsu au Walters Art Museum, Baltimore, États-Unis, numéro d'acquisition 35.74.

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NAGASAWA ROSETSU (1754-1799) : KAKI AVEC FEUILLES D'AUTOMNE ROUGES ET CHIOTS NAGASAWA ROSETSU (1754-1799) : KAKI AVEC FEUILLES D'AUTOMNE ROUGES ET CHIOTS Japon, 18 siècle. Encre et aquarelle sur soie. Monté comme un rouleau suspendu, avec un cadre en papier recouvert de brocart de soie et des poignées en bois. Le pinceau libre et la composition ludique représentent deux chiots couchés assis sous un arbre. Inscriptions : En bas à gauche, signé "Rosetsu". Un sceau, "Gyo" 魚. Le tomobako (boîte de rangement) avec inscriptions, sur le couvercle, inscrit "Rosetsu, Two Puppies", une étiquette de collection sur un côté "Rosetsu komainu-ko (hakushi)" 蘆雪狛子 ("Puppies by Rosetsu"), l'autre côté 第三一七號、蘆雪、柿紅葉狛 ("Numéro 317, Rosetsu, kaki avec feuilles d'automne rouges et chiots"). Provenance : Collection du baron Masuda Takashi, Tokyo, Japon, de bonne réputation. Louis Pappas Works of Art, San Francisco, 8 août 1969. The James and Marilynn Alsdorf Collection, Chicago, acquise auprès de la collection susmentionnée, puis par filiation. Le baron Masuda Takashi (1848-1938) était un industriel, un investisseur et un collectionneur d'art japonais. Entrepreneur de premier plan dans le Japon de l'ère Meiji, de l'ère Taishō et du début de l'ère Shōwa, il est à l'origine de la transformation de Mitsui en zaibatsu grâce à la création d'une société de commerce général, Mitsui Bussan. La collection de Masuda était une légende de son vivant, mais elle a été vendue par son fils après la mort de Masuda en 1938. La majeure partie de la collection aurait été achetée à cette époque par le marchand d'art de Tokyo Setsu Inosuke. Louis Pappas (1926 - 2018) était un important marchand d'art de San Francisco, aux États-Unis. James et Marilynn Alsdorf se sont mariés en 1952 et ont construit une vie centrée sur l'art, la philanthropie et la famille. Étudier et collectionner l'art était leur passion dévorante, qui les a conduits dans le monde entier. Leur esprit d'aventure était unique ; ils sont allés dans des endroits que peu de collectionneurs de l'époque étaient assez curieux et confiants pour explorer. Leur collection s'est diversifiée au fur et à mesure que leurs intérêts se diversifiaient. Ils n'avaient pas de stratégie dans leur collection", se souvient Bridget Alsdorf, la petite-fille du couple. Ils se laissaient guider par ce qui les fascinait et leur procurait du plaisir, par leurs connaissances et leur instinct. Ils formaient une équipe incroyable. En plus d'être de grands collectionneurs, les Alsdorf soutenaient fidèlement les musées et les institutions culturelles de Chicago et des États-Unis, notamment la National Gallery of Art de Washington, le Leigh Block Museum of Art de la Northwestern University et l'Art Institute of Chicago. James Alsdorf a été président de l'AIC de 1975 à 1978, et Marilynn a siégé dans divers comités. En 1967, les Alsdorf se sont joints à d'autres grands collectionneurs de Chicago, dont Edwin et Lindy Bergman et Robert et Beatrice Mayer, pour fonder le Museum of Contemporary Art Chicago, une institution à laquelle ils ont apporté un soutien financier et personnel considérable. Après le décès de James en 1990, Marilynn, qui était surnommée "la reine de la communauté artistique de Chicago", a continué à faire fructifier l'héritage artistique et philanthropique de son mari, en faisant un legs transformateur à l'AIC en 1997 et en finançant un poste de conservateur pour l'art indien et l'art de l'Asie du Sud-Est à l'AIC en 2006. État de conservation : Excellent état avec seulement une usure mineure. Le montage en brocart de soie est en excellent état avec l'usure attendue. Dimensions de l'image : 118,8 x 46 cm : Taille de l'image 118,8 x 46 cm, Taille y compris le montage 211 x 58,5 cm Avec une boîte de rangement tomobako portant une inscription. (2) Suivant le style de son premier maître Maruyama Ōkyo, en particulier ses représentations naturalistes d'animaux, d'oiseaux et de poissons, Rosetsu s'est forgé une réputation de peintre imaginatif et débridé. Nagasawa Rosetsu (1754-1799) était un peintre japonais du 18 siècle de l'école Maruyama, connu pour son style polyvalent. Il est né dans la famille d'un samouraï de rang inférieur. Il a étudié avec Maruyama Ōkyo à Kyoto. Les œuvres de la première période de Rosetsu sont dans le style de Maruyama Ōkyo, bien que les critiques s'accordent à dire que l'habileté de l'élève a rapidement surpassé celle de son maître. Finalement, ils se brouillent et Rosetsu quitte l'école. Après la rupture, il travaille sous le patronage du seigneur féodal de Yodo et accepte des commandes dans plusieurs temples. Ses œuvres sont conservées dans de nombreux musées du monde entier, dont le Dallas Museum of Art, le Walters Art Museum, le Princeton University Art Museum, le Harvard Art Museums, le Los Angeles County Museum of Art, le British Museum, le Minneapolis Institute of Art, et bien d'autres encore. Comparaison avec un musée : Comparez une peinture très proche de Nagasaw Rosetsu au Walters Art Museum, Baltimore, États-Unis, numéro d'acquisition 35.74.

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