Descripción

Gabor, Jenö - Figure féminine cubiste - (Pécs 1893-1968 ibid.) Aquarelle. Signé en haut à droite. Dimensions visibles 49,5 x 33,5 cm ; sous passe-partout et sous verre.

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Gabor, Jenö - Figure féminine cubiste - (Pécs 1893-1968 ibid.) Aquarelle. Signé en haut à droite. Dimensions visibles 49,5 x 33,5 cm ; sous passe-partout et sous verre.

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bamberg, Germania
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Fritz Behn, Panthère noire Projet datant de la période de création après la Seconde Guerre mondiale, première fonte posthume de 1990, monogramme ligaturé FB, bronze coulé, patine noire, félin accroupi sur un rocher et sifflant, plinthe rectangulaire allongée, minuscules traces d'intempéries et petits points de vert-de-gris, une petite abrasion sur le bord de la plinthe, dimensions 143 x 31 x 44 cm. Info : le bozzetto pour cette sculpture a été donné par la famille de l'artiste à la fonderie Heinz Mocnik pour être coulé et la même année, le directeur de la fonderie l'a offert à sa femme et l'a placé dans l'entrée privée de sa maison à Salzbourg. En raison de sa position profilée sous le national-socialisme, Behn a été démis de ses fonctions à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne après la deuxième guerre mondiale. La situation financière plus précaire de Behn l'obligea à couler ses projets non plus en bronze, mais en plâtre ou en ciment, comme ce fut le cas pour cette sculpture, un travail abstrait minimal typique de Behn, avec une surface lisse et des lignes dynamiques, sans les influences cubistes de la dernière phase de création après la deuxième guerre mondiale. Source : Hugo Schmidt, Fritz Behn als Tierplastiker, Hugo Schmidts Kunstbreviere, volume 1, Munich 1922 ; J. Zeller, Wilde Moderne - Der Bildhauer Fritz Behn (1878-1970), Nicolai Verlag, Berlin 2016 ; site web Salzburgwiki. Nous remercions Mme Thaler-Klein (l'ancienne compagne du fondeur d'art Heinz Mocnik) ainsi que la fonderie d'art de Munich (anciennement Mocnik) pour leurs aimables indications. Des reproductions de l'œuvre seront intégrées au fonds des archives d'art du Germanisches Nationalmuseum de Nuremberg en tant que compendium de l'héritage de Fritz Behn. Informations sur l'artiste : dt. Sculpteur (1878 Klein Grabow - 1970 Munich), 1898-1900 études à l'Académie des Beaux-Arts de Munich en tant qu'élève d'Adolf von Hildebrand et de Wilhelm von Rümann, le prince régent Luitpold fut le mécène de Behn, 1907-09 voyages en Afrique et en Amérique du Sud pour y effectuer des études de dessin anatomique sur du gros gibier et pour réaliser des moulages en plâtre du gibier abattu, 1905, 1907 et 1909 participation à la Biennale de Venise, à partir de 1910 membre de la Sécession de Munich, 1910 obtention du titre de "Königlich bayerischer Professor", travaille aux universités de Munich et de Stuttgart ainsi qu'à l'Académie des Beaux-Arts de Weimar, 1911-12 séjour à Paris et visite d'Auguste Rodin, voyage en Italie et à Londres, remporte en 1913 l'appel d'offres pour l'érection du monument allemand aux guerriers coloniaux - le monument n'est cependant pas réalisé, 1913 exposition avec Franz Marc à la galerie Tannhäuser à Munich, Publication de l'essai "Für Fritz Behn" de Thomas Mann, s'engage en 1914 comme volontaire de guerre, à partir de 1921 contact avec Adolf Hitler, vit en 1923û25 à Buenos Aires/Argentine, 1927 élu président de la Münchner Künstlergenossenschaft, à partir de 1927 collaborateur du feuilleton du Völkischer Beobachter, 1928 initiateur du Kampfbund für deutsche Kultur national-socialiste, 1931-32 nouveau voyage en Afrique, 1940 nominations au poste de directeur de l'Académie des beaux-arts de Vienne, poste qu'il occupe jusqu'à la fin du national-socialisme, 1943 remise de la médaille Goethe pour l'art et la science par Adolf Hitler, inscription sur la liste des Gottbegnadeten, se présente après la fin de la dictature nazie comme un opposant au régime, reçoit une pension de la République fédérale d'Allemagne, 1968 distinction avec la plaque de sénat de la ville de Lübeck, source : Thieme-Becker et Wikipedia.

Marguerite LAVRILLIER-COSSACEANU (1893 - 1980) Torse de femme, 1945-1946 Numéroté 2/8 (sur l'avant de la cuisse droite) Epreuve en bronze à patine brun vert Fonte posthume à la cire perdue Coubertin Signé "Margaret Cossaceanu" Cachet du fondeur et millésime (sur l'arrière de la cuisse droit): 1993 Hauteur: 114 cm ; Largeur: 36 cm ; Profondeur: 32 cm «Sa science et ses grands dons spontanés la placent au premier rang parmi la jeune statuaire moderne» écrit Antoine Bourdelle en 1928, à propos de celle qui fut son élève à l'académie de la Grande Chaumière à partir de 1922 avec Germaine Richier et Alberto Giacometti, puis sa collaboratrice jusqu'à sa mort en 1929. Parallèlement, elle devient l'élève et la praticienne de son compatriote installé à Paris, Constantin Brancusi. La jeune femme, née à Bucarest d'une mère professeur de français et d'un père ingénieur, s'est déjà fait remarquer aux beaux-arts de sa ville natale, au sein de l'atelier du sculpteur symboliste Dimitrie Paciuera (1873-1932) puis à Rome. C'est dans la ville éternelle qu'elle rencontre celui qui deviendra son mari, André Lavrillier (1885-1958), premier grand prix de Rome de gravure en médaille en 1914. Salué par des commandes et des expositions, le travail de Marguerite Lavrillier-Cossaceanu est présent avec une trentaine d'œuvres dans les collections publiques en France (musées de la Marine, d'Orsay, de la Monnaie, Cité de la musique…) et à l'étranger. Il s'agit ici de l'un des modèles les plus importants de l'œuvre de Marguerite Lavrillier-Cossaceanu (1893-1980). Il semblerait que le modèle en plâtre de ce Torse soit exposé au Salon d'Automne de 1946 (n°812), et de nouveau au Salon d'Automne de 1962 (n°414). L'épreuve en bronze acquise en 1955 (AMS 390), conservée par le musée d'art moderne de la ville de Paris, est fondue par Susse en 1949. Elle est présentée au Salon d'Automne de 1949 (n°851) et lors de l'exposition organisée par la galerie Bernheim-Jeune en 1952. Enfin, l'œuvre apparaît à l'occasion de la Biennale Formes Humaines qui se tient au musée Rodin en 1968.