RAMON NADAL HORRACH Palma de Mallorca (1913 / 1999) "Paysage avec oliviers", 196…

Description

RAMON NADAL HORRACH Palma de Mallorca (1913 / 1999) "Paysage avec oliviers", 1968 Huile sur toile Signée et datée dans le coin inférieur droit Dimensions : 65 x 81 cm

589

RAMON NADAL HORRACH Palma de Mallorca (1913 / 1999) "Paysage avec oliviers", 1968 Huile sur toile Signée et datée dans le coin inférieur droit Dimensions : 65 x 81 cm

Les enchères sont terminées pour ce lot. Voir les résultats

Vous aimerez peut-être

Estim. 25 000 - 30 000 EUR

CASIMIRO MARTÍNEZ TARRASSÓ (Barcelone, 1898 - 1980). "Créations sensibles", 1972. Huile sur toile. Signée dans le coin inférieur droit ; titrée et datée au dos. Dimensions : 150 x 150 cm ; 154 x 154 cm (cadre). Dans cette toile colorée et vibrante, Tarrassó fait preuve de son habileté habituelle à exprimer des sensations hédonistes à travers une symphonie chromatique et formelle unique. Une grande maison et un palmier occupent le centre d'un paysage qui, bien qu'abstrait, nous laisse imaginer une splendide prairie baignée d'une lumière éclatante. Avec sa palette dominée par des tons glauques et mauves, en contraste avec des tons chauds jaunes et terreux, il réussit à provoquer une réponse émotionnelle chez le spectateur. Des coups de pinceau enveloppants s'enchevêtrent pour suggérer des nuages cotonneux, des buissons denses et des paysages boisés. En utilisant un trait rapide et intuitif, il explore les concomitances entre les couleurs de l'héritage fauve, les textures et les émotions. Connu simplement sous le nom de Tarrassó, il a étudié à l'Escuela de La Lonja à Barcelone. Il a terminé ses études à Paris, où il a eu une connaissance directe des œuvres fauves qui secouaient la scène artistique parisienne de l'époque. Il est avant tout un brillant paysagiste, avec un style caractérisé par des couleurs violentes et vives, très lumineuses. Il s'inscrit dans la lignée des grands paysagistes catalans, en particulier Joaquín Mir, mais avec une personnalité nettement différenciée, due en partie à l'impact du fauvisme sur sa pensée artistique. Il cultive la nature morte et les paysages catalans et majorquins. Sa première exposition a lieu en 1928, aux galeries Layetanas de Barcelone. Depuis, les expositions se succèdent à Barcelone, Madrid, Palma de Majorque et Bilbao. En 1935, il se rend pour la première fois à Majorque et, à partir de 1940, il y possède un atelier, plus précisément à Palma, où il vit pendant de longues périodes et développe la majeure partie de sa production artistique. Après la guerre civile, dans les années quarante, Tarrassó participe à plusieurs expositions nationales des beaux-arts, dans leurs éditions de 1942, 1943 et 1950, et organise de nombreuses expositions personnelles à Barcelone, dans des galeries comme Augusta, Layetanas, Ars, etc., dont celle qu'il consacre aux paysages pyrénéens en 1948 et celle de grandes toiles de paysages majorquins qu'il présente en 1949. Bien que le paysage ait toujours été au centre de sa production, Tarrassó a également réalisé des œuvres telles que la décoration murale de l'église de Santa Maria de Badalona. À Majorque, il réalisa également une entreprise singulière en plantant son chevalet dans les grottes de Campanet pour capturer les stalactites et les stalagmites de ses cavités pierreuses, développant une série d'œuvres qu'il présenta aux Galerías Costa de Palma en octobre 1948. Tout au long de sa carrière, Tarrassó a reçu le prix Pollença du premier concours international de peinture en 1962, le prix Santiago Rusiñol en 1972 et les médailles obtenues lors de différentes éditions des Salons d'automne de Palma de Majorque : premier prix en 1967 et 1973, et prix honorifique en 1970. L'œuvre de Tarrassó se caractérise par la grande personnalité de sa coloration. Son obsession pour le chromatisme détermine une peinture profondément sensorielle, vitaliste et intuitive. Il est représenté dans diverses collections privées nationales et internationales, ainsi qu'au musée et au fonds artistique de Porreras (Majorque) et au musée d'art moderne et contemporain de Palma.

Estim. 250 - 300 EUR

CAMILO JOSÉ CELA (Iria Flavia, La Corogne, 1916 - Madrid, 2002) et RAFAEL ZABALETA (Quesada, Jaén, 1907-1960). "El Solitario y los Sueños de Quesada", illustré par Rafael Zabaleta. 1963. Exemplaire 170/299. Imprimeur : Editorial Papeles de Son Armadans. Collection Prince Don Juan Manuel des œuvres de C. J. C. - III, Palma de Mallorca. Signé par Camilo José Cela. Toutes les feuilles ont un filigrane de R. Zabaleta. Dimensions : 35,5 x 45 x 2,5 cm (livre) ; 37 x 46 x 3 cm (boîte). Édition de "El solitario", de Cela, et "Los sueños de Quesada", de Zabaleta, appartenant à la collection Príncipe Juan Manuel des Obras de Camilo José Cela, nº III, publiée en 1963 à Palma de Majorque. Tirage à 299 exemplaires sur papier spécialement fabriqué par L. Guarro Casas, avec la signature de l'artiste en filigrane, numéroté à l'impression et signé par Cela.

Estim. 10 000 - 12 000 EUR

École majorquine, cercle de MIQUEL BESTARD (Palma de Majorque, 1592 - 1633) ; seconde moitié du XVIIe siècle. "Le martyre du bienheureux Ramon Llull". Huile sur toile. Elle conserve son cadre d'époque. Dimensions : 85 x 210 cm. Dans cette scène de paysage, l'auteur nous présente un groupe nombreux de personnages disposés sur les côtés d'un saint situé au centre de la scène, dont les vêtements noirs sur les tons plus clairs utilisés par le peintre, montrent la prépondérance de cette figure. L'artiste accentue le drame et l'agitation de la scène, qui est clairement d'origine flamande, avec un grand nombre de personnages, tous saisis individuellement, dont certains présentent un raccourcissement forcé et des contre-postes exagérés. En outre, la construction de l'espace en profondeur contribue à renforcer le dynamisme que l'auteur obtient dans les premiers plans. La scène en général est traitée avec un langage descriptif et très narratif, typique de Bestard. Sur le plan iconographique, l'œuvre représente le martyre de Ramon Llull (vers 1232 - 1315/1316), philosophe, théologien, poète, missionnaire et apologiste chrétien du royaume de Majorque. Il a inventé un système philosophique connu sous le nom d'Art, conçu comme une sorte de logique universelle pour démontrer la vérité de la doctrine chrétienne à des interlocuteurs de toutes religions et nationalités. L'Art consiste en un ensemble de principes généraux et d'opérations combinatoires. En 1314, à l'âge de 82 ans, Llull se rend à nouveau à Tunis, peut-être motivé par une correspondance entre le roi Jacques II d'Aragon et al-Lihyani, le calife hafside, indiquant que ce dernier souhaite se convertir au christianisme. Bien que Llull ait rencontré des difficultés lors de ses précédentes visites en Afrique du Nord, il est cette fois-ci autorisé à opérer sans interférence des autorités grâce à l'amélioration des relations entre la Tunisie et l'Aragon. Les circonstances de sa mort restent inconnues. Il est probablement mort entre cette date et mars 1316, soit à Tunis, soit sur le bateau lors du voyage de retour, soit à Majorque à son retour. Les caractéristiques formelles de cette œuvre permettent de l'attribuer à Miquel Bestard, peintre majorquin formé dans la tradition maniériste et actif au début du baroque. Sa production peut être regroupée en deux blocs distincts : la peinture religieuse d'une part, exécutée pour différentes églises et couvents majorquins, et les motifs profanes d'autre part, qui comprennent des vues de Majorque depuis le port, les incendies de Troie et des batailles navales. Ces dernières sont des œuvres de grande taille qui ont valu à l'artiste le surnom de "peintre fou" en raison de la fantaisie et de l'extravagance de ses paysages. Il a également réalisé des œuvres liées à la figure de Ramon Llull, telles que "Scènes de la vie de Ramon Llull" (collection privée), "Lapidation de Ramon Llull" (église Sant Francesc, Palma), "Ramon Llull au Concile de Vienne" (idem) et "Ramon Llull" (Col-legi de la Sapiència, Palma). Dans sa production religieuse, il faut souligner ses toiles dédiées à l'Inmaculada de Can Vivot et aux églises de Monti-Sion, Sant Francesc et San Alonso Rodríguez (Palma). Bestard a parfois combiné des thèmes religieux avec la peinture de paysage, généralement dans des œuvres de taille considérable, comme "Martyre des saints" (collection privée, Palma) et "Fable mythologique" (idem). Malgré sa mort prématurée, Bestard était un peintre à succès, avec des commandes abondantes et ambitieuses, comme on peut le déduire de son utilisation de formats monumentaux, ce qui lui a permis de se consacrer librement à des sujets aussi variés, qui incluaient le paysage et la mythologie, ainsi que les thèmes religieux typiques de l'époque. Il était même connu en dehors de Majorque, comme en témoignent plusieurs commandes émanant de Catalogne. Les inventaires immobiliers de l'époque confirment la présence de nombreuses œuvres de sa main à Majorque, probablement dans le cadre d'une production en série que le peintre vendait facilement.

Mise à prix 200 EUR

Joan MIRO (1893 - 1983), d'après L'envol de la danseuse, 1976 Affiche en lithographie originale Signée dans la planche Sur papier 71 x 52 cm Très bon état, petites rousseurs en bord de feuillet REFERENCE : catalogue raisonné Miro posters #91 INFORMATION : Lithographie créée pour l'affiche de l'exposition "El Pi de Formentor" à la galerie Galerie 4 Gats (Palma de Majorque, Espagne) en 1976

Paiement sécurisé

Les paiements en ligne sont sécurisés par Ingenico et les transactions cryptées.

Authentification

Chaque lot a été authentifié et expertisé par une Maison de Ventes.

Consultez notre aide ou contactez-nous

Composé de plusieurs filiales, le Groupe Drouot est un acteur incontournable du marché de l’art.
L’Hôtel Drouot, situé au cœur de Paris, est la plus grande place de ventes aux enchères publiques au monde, depuis 1852. 15 salles de ventes sont proposées à plus de 60 maisons de vente. L’émulation générée par une offre annuelle de 230 000 œuvres d’art issues de 21 grandes spécialités – de l’Antiquité au street art –, attire quelques 3 000 enchérisseurs chaque jour.
La plateforme digitale du Groupe, Drouot.com, propose des ventes digitales – Live (retransmission et participation aux enchères en direct), Online-only (ventes aux enchères dématérialisées) et Buy Now (ventes de lots à prix fixes). Près de 2 millions d’objets sont proposés par 600 maisons de vente.
L’actualité des enchères est relayée chaque semaine par La Gazette Drouot, l’hebdomadaire de référence du marché de l’art et du patrimoine édité par Auctionspress.

Le Groupe Drouot

Les opérateurs de vente agréés Drouot

Contacts

HÔTEL DROUOT

9, rue Drouot 75009 Paris, France

+33 (0)1 48 00 20 00

[email protected]

DROUOT.com

[email protected]

Visites & Privatisations