Null Frederic Lloveras Herrera (Barcelone, 1912-Tossa de Mar, Girona, 1983)
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Frederic Lloveras Herrera (Barcelone, 1912-Tossa de Mar, Girona, 1983) Études de nus féminins. Paire de dessins au fusain sur papier. Signé et daté 1982. 49 x 31 cm chacun.

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Frederic Lloveras Herrera (Barcelone, 1912-Tossa de Mar, Girona, 1983) Études de nus féminins. Paire de dessins au fusain sur papier. Signé et daté 1982. 49 x 31 cm chacun.

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Mise à prix 150 EUR

Fred ZELLER (Paris 1912) Le couple Huile sur toile 38 x 46 cm Signé en bas à droite Frédéric Zeller Titré et contresigné au dos sur la toile Le couple Fred Zeller

Estim. 1 000 - 1 500 EUR

FRANCESC SERRA CASTELLET (Barcelone, 1912 - Tossa, Gérone, 1976). "Nu féminin". Huile sur tablex. Présente un croquis au dos. Signé dans le coin inférieur droit. Dimensions : 60 x 83 cm ; 74 x 97 cm (cadre). Peintre et dessinateur, Francesc Serra a passé sa jeunesse à Granollers, Barcelone. Bien qu'il soit passé brièvement par l'école de La Lonja de Barcelone, il est essentiellement un auteur autodidacte. Il expose pour la première fois en 1932, à la Sala Parés de Barcelone, et participe aux Salones de Primavera entre 1934 et 1936. En 1936 et 1937, il est l'invité spécial du Carnegie Institute de Pittsburgh, aux États-Unis. Il continue à organiser des expositions individuelles à Barcelone, principalement à la Sala Gaspar. Grand admirateur de Degas, il est particulièrement influencé par son thème de prédilection, le féminin. Il aborde sporadiquement d'autres thèmes, comme le paysage urbain, dont la série de Paris, présentée en 1951, mérite d'être mentionnée. De même, avec ses portraits de la mine de plomb, il se rapproche du réalisme sensible d'Ingres. Il obtient plusieurs prix, dont le Sant Jordi de Barcelone (1953) et les premières médailles des expositions nationales de Madrid (1957) et de Barcelone (1960). Il a rassemblé plusieurs dessins inédits sous le titre "Dibujos de Serra" (1973), avec un prologue de Santos Torroella. Défenseur déterminé du réalisme dans l'art et de la figuration traditionnelle contre l'avant-garde, il publie l'essai "La aventura del arte contemporáneo" (1953), avec un prologue de Rafael Benet. Il est représenté dans les musées d'art moderne de Madrid et de Barcelone et dans les musées des beaux-arts de l'Empordà et de Sabadell.

Estim. 1 400 - 1 600 EUR

JOAN BRULL VINYOLES (Barcelone, 1863 - 1912). "Portrait de femme. Huile sur toile. Signé dans le coin inférieur. Dimensions : 41 x 61 cm ; 55 x 73 cm (cadre). Joan Brull a été formé à l'École des beaux-arts de Sant Jordi de Barcelone, où il s'est distingué en tant qu'élève exceptionnel. Influencé par le réalisme de son professeur Simón Gómez Polo, il commence sa carrière avec des thèmes costumiers et historiques comme "La tonsura del rey Wamba", exposée à la Sala Parés de Barcelone en 1883. Au cours de ces années, il est également lié au mouvement moderniste et à l'esthétique symboliste, influences qui marquent une grande partie de sa production. Il se rend ensuite à Paris, où il complète sa formation auprès de Rapahel Cöllin pendant cinq ans. Son style évolue dans une direction de plus en plus personnelle, délaissant le réalisme au profit d'un idéalisme "fin de siècle". Il continue néanmoins à s'intéresser à la peinture d'histoire, aux scènes de genre et aux portraits, dans lesquels il atteint une grande maîtrise. De retour en Espagne, il participe à de nombreuses expositions collectives à Madrid et à Barcelone, ainsi qu'à l'étranger, à Londres et à Paris. Il participe également aux expositions nationales des beaux-arts de Madrid, où il est décoré en 1892, 1895, 1897 et 1899. Dans celles de Barcelone, il se distingue également dans les éditions de 1894, 1896, 1898, 1907 et 1911. Il obtient la troisième médaille à l'exposition de Paris de 1900 et est nommé commandeur de l'ordre d'Alphonse XII en 1904. Il participe également en tant que critique d'art à la revue "Joventut". En marge de la rigueur académique, Brull Vinyoles s'abandonne bientôt à l'idéalisme pictural auquel il consacre toute son œuvre. Homme de grande culture, il participe activement aux réunions d'Els Quatre Gats. Sa technique de contours flous, de grisaille et de tons nacrés, ainsi que son sujet peuplé de figures féminines éthérées, permettent de situer son œuvre dans le symbolisme romantique. Après sa mort prématurée, la Sala Parés de Barcelone lui consacre une exposition hommage (1913). Brull est représenté au musée du Prado, au musée national d'art de Catalogne, au musée de la Garrotxa à Gérone et au musée d'art nouveau et d'art déco Casa Lis à Salamanque.

Estim. 2 500 - 2 600 EUR

RAMÓN CAPMANY MONTANER (Canet de Mar, 1899 - Barcelone, 1992). "Portrait de femme". Huile sur toile. Signée dans le coin supérieur gauche. Dimensions : 73 x 60 cm ; 87,5 x 74,5 cm (cadre). Peintre, graveur et bibliophile, il fut le disciple de Francesc Labarta à l'école de la Poissonnerie de Barcelone. En tant que peintre, il se consacre principalement aux paysages (en particulier du vieux Barcelone et du Montseny), dans un style naturaliste, fidèle à la nature, détaillé et avec des traits fins. Il a participé à d'importantes expositions individuelles et collectives à Barcelone, Paris, Madrid, Munich et Londres, entre autres villes européennes. Parmi les prix qu'il a reçus, citons la Travelling Exhibition de New York (1926), exposition qui lui a apporté une renommée internationale, et la médaille d'or du concours "Barcelone vue par ses artistes" (1931). Il expose régulièrement à la Sala Parés et fait partie du groupe Los Evolucionistas jusqu'en 1923. Il collabore également à de nombreuses éditions bibliophiles de la maison d'édition Montaner y Simón, une importante entreprise à laquelle l'artiste est lié par des liens familiaux, en utilisant toujours l'eau-forte, généralement en couleur. Il est représenté au musée d'art contemporain de Barcelone.

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