Description

Cercle d'Alonso Cano Almansa (Grenade, 1601-1667), deuxième tiers du XVIIe siècle. Saint François en prière. Huile sur toile. Certificat ci-joint fait en 1996 et délivré par Joan-Ramón Triadó, docteur en histoire de l'art. 46 x 38 cm. Redessiné.

Traduit automatiquement par DeepL. Seule la version originale fait foi.
Pour voir la version originale, cliquez-ici.

1048 
Aller au lot
<
>

Cercle d'Alonso Cano Almansa (Grenade, 1601-1667), deuxième tiers du XVIIe siècle. Saint François en prière. Huile sur toile. Certificat ci-joint fait en 1996 et délivré par Joan-Ramón Triadó, docteur en histoire de l'art. 46 x 38 cm. Redessiné.

Estimation 6 000 - 7 000 EUR
Mise à prix 3 000 EUR

* Hors frais de vente.
Reportez vous aux conditions de vente pour calculer le montant des frais.

Frais de vente : 23 %
Déposer un ordre
S'inscrire à la vente

En vente le mercredi 17 juil. : 16:30 (CEST)
barcelona, Espagne
Lamas Bolano Subastas
+34934151766
Voir le catalogue Consulter les CGV Infos vente

Livraison à
Modifier votre adresse de livraison
La livraison est optionnelle.
Vous pouvez recourir au transporteur de votre choix.
Le prix indiqué n’inclut ni le prix du lot, ni les frais de la maison de vente.

Vous aimerez peut-être

Massive Madone baroque en gloire - ATTRIBUÉ À JOSÉ DE RISUEÑO (Grenade, 1665-1732), 17e SIÈCLE ÉCOLE BAROQUE GRANADINE Huile sur toile dimensions : 100 x 78 cm, dimensions encadrées : 120 x 100 cm. L'un des peintres et sculpteurs espagnols les plus importants du baroque grenadin. Formé dans l'atelier de son père Manuel Risueño avec les sculpteurs Diego et José de Mora et avec le peintre Juan de Sevilla, tous disciples d'Alonso Cano. Avec une abondante production artistique à caractère religieux, on retrouve dans son œuvre l'influence des modèles de Cano, son goût pour le naturalisme et l'utilisation des estampes flamandes de Van Dyck. Parmi ses peintures, les scènes religieuses se distinguent avec des exemples tels que Le couronnement de sainte Rosalie et Les fiançailles mystiques de sainte Catherine (cathédrale de Grenade), La Vierge du Rosaire (collection privée, Almería) et Saint Thomas d'Aquin (acquis en 1911 par le musée du Prado). Il collabore avec Palomino dans l'exécution du Triomphe de l'Eucharistie et de Saint Bruno de la coupole du Tabernacle de la Chartreuse de Grenade (in situ). Il réalise également des portraits, parmi lesquels celui de son protecteur, l'archevêque Martín Azcargorta (palais archiépiscopal de Grenade). Dans ses œuvres sculpturales, il cultive les mêmes thèmes qu'en peinture, en utilisant divers matériaux : argile, bois et pierre, pour réaliser des retables, des portails et des façades d'églises, la plupart dans sa ville natale. Provenance : collection privée, Barcelone. Littérature de référence : Orozco Díaz, Emilio, "Quelques œuvres inconnues de Risueño et de Mora (données et commentaires pour l'étude d'un thème oublié de l'imagerie grenadine)", Spanish Art Archive, xliv, nº 175, Madrid, 1971, p. 233-257 ; Sánchez-Mesa Martín, Domingo, José Risueño, sculpteur et peintre grenadin (1665-1732), Grenade, Université, 1972.

Magnifique paire de natures mortes aux fruits d'été et aux oiseaux, ATTRIBUÉE À BLAS DE LEDESMA, école espagnole de la Renaissance, XVIe SIÈCLE Paire de peintures à l'huile sur toile. Dimensions : 145 x 92 cm (encadrées) et 149 x 123 cm (toiles). Origine : importante collection privée, Espagne. Nous sommes en présence d'une exceptionnelle représentation sur toile du XVIIe siècle, représentant l'allégorie de l'été selon le style typique des natures mortes popularisées par Blas de Ledesma. Blas de Ledesma, peintre espagnol attesté pour la première fois à Grenade entre 1602 et 1614, est considéré comme l'un des premiers artistes à avoir cultivé la nature morte en Espagne et l'un de ses plus grands représentants. Avec une seule œuvre signée, un halo de mystère s'est tissé autour de lui qui le situe pour la première fois à Grenade en 1602, il est documenté qu'avec Pedro de Raxis la possible paternité de la coupole qui couronne l'escalier impérial du monastère de Santa Cruz la Real à Grenade. En 1606, il est documenté à Andújar (Jaén), travaillant à la peinture d'une des voûtes de l'église de Santa María. C'est à cette condition de peintre mural que se réfère Francisco Pacheco, qui le loue dans l'Art de la peinture, traitant de la technique de la dorure, avec Pedro de Raxis et Antonio Mohedano. En 1614, de retour à Grenade, il dessine une voûte en plâtre pour la salle des Mocárabes de l'Alhambra et est cité dans la cathédrale, avec un travail non spécifié, en compagnie de Miguel Cano, père d'Alonso Cano. Sa mort est documentée à la fin de 1615 ou au début de 1616, puisque la Confrérie du Corpus Christi, à laquelle il appartenait, célèbre une messe pour la responsabilité de son âme le 5 janvier 1616. Sa seule œuvre signée et documentée est Nature morte au High Museum of Art d'Atlanta (Géorgie). Dans cette œuvre, un panier en osier rempli de cerises est placé au centre et quelques fleurs sont disposées symétriquement sur les côtés. Les cerises tombées sur la nappe semblent également soigneusement disposées et tout est ...