Null Badges et écussons olympiques Officiels/ Lausanne/ Commission exécutive/Ses…
Description

Badges et écussons olympiques Officiels/ Lausanne/ Commission exécutive/Session/Secrétariat/1983-1984. Trois pièces exceptionnelles sur la capitale olympique :a) Badge-médaille de la Session Exécutive CIO-FI de juin 1983 à Lausanne (10,4x4), ruban jaune, médaille ronde métal argenté (vue de la ville, diam : 4cm); le tout accroché à la plaquette CIO-FI avec les anneaux (broche au dos); b) badge doré 89è Session du CIO, Lausanne 1989 (vue stylisée de la ville), griffe Secrétariat CIO, avec ruban blanc et deux bandes rouges (avec broche et cordon bleu, 11cmx3,7)); c) superbe et rare écusson de tissu rond porté sur la veste d'uniforme des membres du secrétariat du CIO (ent toutes lettres dorées) avec devise olympique, anneaux, palmes (brodés lettres d'or) diam : 7,5). TBE.

178 

Badges et écussons olympiques Officiels/ Lausanne/ Commission exécutive/Session/Secrétariat/1983-1984. Trois pièces exceptionnelles sur la capitale olympique :a) Badge-médaille de la Session Exécutive CIO-FI de juin 1983 à Lausanne (10,4x4), ruban jaune, médaille ronde métal argenté (vue de la ville, diam : 4cm); le tout accroché à la plaquette CIO-FI avec les anneaux (broche au dos); b) badge doré 89è Session du CIO, Lausanne 1989 (vue stylisée de la ville), griffe Secrétariat CIO, avec ruban blanc et deux bandes rouges (avec broche et cordon bleu, 11cmx3,7)); c) superbe et rare écusson de tissu rond porté sur la veste d'uniforme des membres du secrétariat du CIO (ent toutes lettres dorées) avec devise olympique, anneaux, palmes (brodés lettres d'or) diam : 7,5). TBE.

Les enchères sont terminées pour ce lot. Voir les résultats

Vous aimerez peut-être

JAUME PLENSA (Barcelone, 1955). "Les enfants de Freud" 2002. Technique mixte sur papier. Signé et daté dans le coin inférieur gauche. Provenance : -galerie Alice Pauli (Lausanne) - Christie's. Dimensions : 58 x 41 cm ; 66 x 50 cm (cadre). "Les enfants de Freud" est le titre sous lequel Jaume Plensa a placé plusieurs œuvres (une sculpture et des dessins) dans lesquelles il fait allusion de manière métaphorique et allégorique à la psyché de l'enfant en relation avec la psychanalyse, le traumatisme, l'introspection et la culture. À travers la fragmentation corporelle et des concepts qui évoquent la complexité et la fragilité de l'esprit humain, Plensa explore de manière subtile et peu évidente la nature du subconscient et sa relation avec le développement du langage. Jaume Plensa a étudié à la Escuela de La Llotja et au Superior de Bellas Artes de Sant Jordi, tous deux à Barcelone. Il a excellé dans la sculpture, le dessin et la gravure. Son travail se concentre sur la relation entre l'homme et son environnement, questionnant souvent le rôle de l'art dans la société et la position de l'artiste. Il vit actuellement à Paris et a récemment reçu le titre de docteur honoris causa de la School of the Art Institute of Chicago. Plensa a commencé sa carrière en travaillant avec du fer forgé mélangé à du polyester. Entre 1983 et 1984, il commence à mouler le fer avec la technique de la fonte et développe un concept sculptural basé sur des éléments zoomorphes. Son œuvre évolue progressivement et il est aujourd'hui considéré comme un précurseur du néo-expressionnisme espagnol. Dans les années 90, il modifie son travail, tant sur le plan matériel que formel, et commence à utiliser des matériaux différents tels que la ferraille, le polyester et les résines. Au cours de ces années, il élabore des séries de murs, de portes et de constructions architecturales, cherchant à donner à l'espace un protagonisme absolu. Entre 1999 et 2003, Plensa est devenu l'un des piliers de la scénographie mondiale, réinterprétant avec "La Fura dels Baus" quatre opéras classiques de Falla, Debussy, Berlioz et Mozart, et réalisant seul une production théâtrale contemporaine, "La pareti della solitudine", de Ben Jelloun. Il a présenté des expositions individuelles et collectives dans le monde entier, dont une rétrospective au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 2000. En juin 2008, il a inauguré à Londres, au siège de la BBC, son œuvre "Breathing", un monument dédié aux journalistes tués dans l'exercice de leur profession. Tout au long de sa carrière, il a reçu de nombreuses distinctions, telles que la Médaille des Chevaliers des Arts et des Lettres en 1993, décernée par le ministère français de la Culture, ou le Prix national des arts plastiques en 1997, décerné par la Generalitat de Catalogne. Considéré comme l'un des principaux représentants du nouvel art espagnol de tendance expressionniste, son œuvre est présente dans les meilleures galeries et foires d'art nationales et internationales, ainsi que dans les principaux musées d'Europe et des États-Unis, tels que le MOMA à New York, le Kemper au Kansas, le Museo Patio Herreriano à Valladolid, le Palazzo Forti à Vérone, le MACBA ou le Museo Reina Sofía à Madrid.

MONTSERRAT GUDIOL COROMINA (Barcelone, 1933 - 2015). "Jeune homme sur fond bleu". Huile sur panneau. Signée dans le coin inférieur gauche. Dimensions : 81 x 61 cm ; 101 x 81 cm (cadre). Montserrat Gudiol a débuté dans le monde de l'art dans l'atelier familial de restauration de peintures médiévales et, depuis 1950, elle se consacre à la peinture sur panneau et sur papier. La même année, elle réalise sa première exposition individuelle au Casino de Ripoll (Gérone). En 1953, il participe à l'exposition collective "Current Portrait", au Cercle artistique de Barcelone, et l'année suivante, il fait ses débuts à l'étranger avec une exposition individuelle de dessins au Museum of Miami (États-Unis). La même année, elle participe à l'exposition collective "Pintura femenina" (C.I.C.F. de Barcelone), obtient le premier prix de la Diputación de Barcelona et le deuxième prix San Jorge de la même entité. En 1960, elle participe à l'Exposition nationale des beaux-arts de Barcelone, où elle remporte une troisième médaille, et participe également au Salon international du dessin de la Fondation Ynglada Guillot (Barcelone), où elle obtient le premier prix. En 1962, elle réalise une importante exposition individuelle à la Sala Gaspar de Barcelone (galerie où elle réitérera sa présence par la suite) et, la même année, elle participe à une exposition collective au Casón del Buen Retiro, à Madrid. Depuis lors, il a continué à organiser des expositions individuelles et à participer à des expositions collectives, tant en Espagne qu'en Allemagne, en Afrique du Sud, en République tchèque, en Chine, en France, au Japon, aux États-Unis, en Russie et au Canada. Parmi ses expositions personnelles, on peut citer celles qui ont eu lieu à la Pieter Wenning Gallery de Johannesburg (1967), à la Tamenaga Gallery de Tokyo (1974), Au Molin de Vauboyen à Paris (1978), au Exhibition Hall de l'Union des peintres de l'URSS à Moscou (1979), à la Dreiseitel Gallery de Cologne (1981) et à la Walton-Gilbert Gallery de San Francisco (1984). En 1980, elle réalise une importante œuvre monumentale pour l'abbaye de Montserrat, une représentation de saint Benoît. En 1981, elle a été la première femme à entrer à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi et, en 1998, la Generalitat de Catalunya lui a décerné la Croix de Sant Jordi. Elle est actuellement représentée au MACBA, au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, au Museo de Bellas Artes de Bilbao, aux Musées d'art moderne de Johannesburg, San Diego, Miami et Flint (États-Unis), à la Fondation Joseph Cantor d'Indianapolis (États-Unis), au Comité international olympique de Lausanne (Suisse), au monastère de Montserrat et à l'Académie royale des beaux-arts de Sant Jordi.