Null Jaume Muxart Domènech (Martorell, Barcelone, 1922-Barcelone, 2019)
Personna…
Description

Jaume Muxart Domènech (Martorell, Barcelone, 1922-Barcelone, 2019) Personnages. Huile sur toile. Signée. 54 x 65 cm.

3078 

Jaume Muxart Domènech (Martorell, Barcelone, 1922-Barcelone, 2019) Personnages. Huile sur toile. Signée. 54 x 65 cm.

Les enchères sont terminées pour ce lot. Voir les résultats

Vous aimerez peut-être

JAUME PITARCH (Barcelone, 1963). De la série "Matches", n.11. 1999-2000. Photographie sur papier baryté. Provenance : Galerie dels Àngels de Barcelone. Dimensions : 80 x 80 cm ; 81 x 81 cm (cadre). Artiste actuellement basé à Barcelone, Jaume Pitarch a étudié les beaux-arts au Chelsea College of Art et au Royal College of Art de Londres. Son langage est basé sur la décontextualisation d'éléments fabriqués par l'homme, qu'il démonte et reconstruit d'une manière totalement différente, en les dépouillant de leur sens et de leur valeur d'origine. Tout au long de sa carrière d'artiste, Jaume Pitarch a organisé de nombreuses expositions au niveau national et international : Àngels Barcelona (2013, 2009, 2004,1997) ; Galería Fúcares, Madrid (2013, 2008) ; Spencer Brownstone Gallery, New York (2013, 2009, 2006) ou à Galerija Vartai, Lituanie, 2011. De même, son travail a été sélectionné pour des expositions collectives dans des galeries et institutions internationales. Ses œuvres font partie de collections publiques et privées telles que la collection MACBA, la Fondation Vila Casas, la collection La Caixa, Artium, la collection Bergé, le musée Patio Herreriano ou la collection du Royal College of Art de Londres, entre autres. Pitarch déclare que son travail "se concentre sur la manière dont la productivité a affecté notre notion du temps. Le marché, le travail, la valeur ou les loisirs n'en sont que des expressions complémentaires. Il semble que la pratique artistique contemporaine, la participation et la consommation soient des activités basées sur le temps et donc soumises à un système de production". Une partie de ma pratique consiste à sauver et à réorganiser des objets, des actions ou de simples épisodes qui appartiennent à ces contextes afin de leur donner une nouvelle lecture en dehors des limites que le temps programmé ou productif détermine. Ces objets, la reproduction de ces actions et de ces épisodes doivent être lus comme des dispositifs critiques et poétiques qui rendent possible une révision décélérée de la réalité".

JAUME PITARCH (Barcelone, 1963). "Entropía de Jackson".2009. Technique mixte (collage sur carton). Provenance : Galerie dels Àngels de Barcelone. Dimensions : 77 x 107 cm. Cette pièce faisait partie d'une exposition éponyme de Jaume Pitarch à la galerie Àngels de Barcelone, dans laquelle le thème du temps était abordé sous un angle nouveau, à la fois en tant que concept et en tant que développement plastique. Comme l'indique le communiqué de presse : "Pitarch transforme des objets banals et des rituels de travail en instruments de réflexion critique. Souvent, son travail consiste en des actions obstinées qui mènent à des résultats apparemment absurdes, improductifs, invisibles ou inimaginables. Cette absurdité n'est cependant pas complaisante : elle questionne les relations identitaires, socialisantes et comportementales entre l'homme et sa production matérielle. Pour Pitarch, il s'agit simplement de la conséquence de l'angoisse d'un homme perdu dans un réseau de structures sociales en constante mutation, auquel il consacre toute son énergie dans une tentative infructueuse d'appartenance, "de s'y insérer". Le thème du temps (le temps comme celui qui nous laisse constamment en dehors du jeu) est donc une constante dans son œuvre. Un temps virilien tantôt évoqué, tantôt arrêté, tantôt transformé en un allié invisible appelé processus". Actuellement basé à Barcelone, Jaume Pitarch a étudié les beaux-arts au Chelsea College of Art et au Royal College of Art de Londres. Son langage est basé sur la décontextualisation d'éléments fabriqués par l'homme, qu'il démonte et reconstruit d'une manière complètement différente, en les dépouillant de leur sens et de leur valeur d'origine. Tout au long de sa carrière d'artiste, Jaume Pitarch a organisé de nombreuses expositions au niveau national et international : Àngels Barcelona (2013, 2009, 2004,1997) ; Galería Fúcares, Madrid (2013, 2008) ; Spencer Brownstone Gallery, New York (2013, 2009, 2006) ou à Galerija Vartai, Lituanie, 2011. De même, son travail a été sélectionné pour des expositions collectives dans des galeries et institutions internationales. Ses œuvres font partie de collections publiques et privées telles que la collection MACBA, la Fondation Vila Casas, la collection La Caixa, Artium, la collection Bergé, le musée Patio Herreriano ou la collection du Royal College of Art de Londres, entre autres.