Null San Pedro Penitente, manière de Vicente López Portaña, école néoclassique e…

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San Pedro Penitente, manière de Vicente López Portaña, école néoclassique espagnole de la fin du XVIIIe siècle Huile sur toile, encadrée. Dimensions de la toile : 63 x 52 cm. Dimensions de l'encadrement : 75 x 64 cm

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San Pedro Penitente, manière de Vicente López Portaña, école néoclassique espagnole de la fin du XVIIIe siècle Huile sur toile, encadrée. Dimensions de la toile : 63 x 52 cm. Dimensions de l'encadrement : 75 x 64 cm

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Estim. 250 - 300 EUR

Amérique du Sud. El general San Martin. Buenos Aires, Imp. del Comercio del Plata, 1863. In-4, demi-maroquin vert, dos à nerfs orné (reliure de la fin du XIXe siècle). Première édition, illustrée d'une photographie originale représentant la statue du général, et une planche en couleurs (étandard royal tenu par Francisco Pizarro lors de la conquête du Pérou), et enrichi d'un portrait gravé à la manière noire par Edmond Castan, réalisé d'après l'unique photographie du général. Ouvrage consacré au général José de San Martin (1778-1850), héros des indépendances sud-américaines, publié à l'occasion de l'inauguration de sa statue équestre, réalisée par le sculpteur Louis-Joseph Daumas. Bel exemplaire à grandes marges.

Estim. 600 - 800 EUR

RELIQUAIRE ESPAGNOL EN BOIS DORÉ DU 18E SIÈCLE provenant de la basilique de San Vicente de Avila. 21,5 cm de haut

Estim. 16 000 - 18 000 EUR

ANTONIO LÓPEZ GARCÍA (Tomelloso, Ciudad Real, 1936). "Carmen recién nacida", 2012. Acier. Copie 1/10. Certificat d'authenticité joint, délivré par l'auteur. Coffret en bois et méthacrylate avec une petite déchirure. Signé et numéroté. Dimensions : 5 x 7,5 x 4,5 cm. 5,5 x 7,5 x 4,5 cm ; 27 x 21 x 21 x 21 cm (boîte). Cette pièce en acier de 2012 est basée sur le modèle créé par Antonio López en 1999, dans lequel il rendait hommage à sa petite-fille qui venait de naître. Carmen, le prénom de la petite fille, est devenu une constante dans son travail, car son visage lui a permis de sculpter les valeurs de l'enfance, la douceur des formes et l'innocence reflétée dans des traits arrondis, mais doux et délicats. Cette pièce est étroitement liée à l'œuvre connue sous le nom de "Nuit" ou "Carmen endormie", qui est associée à la sculpture "Jour" ou "Carmen éveillée", toutes deux situées dans la gare d'Atocha à Madrid. Peintre et sculpteur, Antonio López a commencé sa formation artistique dans son pays natal, où il a suivi les cours du maître peintre Antonio López Torres. C'est grâce à sa facilité artistique, à son talent et à l'appui de son oncle qu'il commence ses études à Madrid, à l'Académie San Fernando. Pour y être admis, il suit l'après-midi les cours de l'École des arts et métiers. Cette préparation lui permet d'être admis à l'académie à l'âge de 14 ans. Pendant ses études, il se lie d'amitié avec d'autres artistes de sa génération, comme Enrique Gran, Amalia Avia et Lucio Muñoz, ce qui est connu sous le nom d'École de Madrid. En 1955, après avoir terminé ses études à l'École des beaux-arts, il part pour l'Italie, où il voyage grâce à une bourse. Après avoir terminé ses études, en 1957, il fait ses débuts individuels à Madrid, à l'Ateneo, avec une exposition qu'il avait préparée dans sa ville natale de Tomelloso. Un an plus tard, grâce à un concours organisé par la Fundación Rodríguez Acosta, il se rend en Grèce avec une bourse. Après son retour à Madrid dans les années 1960, sa présence dans les galeries est réitérée, grâce aux contacts générés par son exposition à la galerie Biosca. L'œuvre d'Antonio López suscite un grand intérêt dans différentes régions d'Europe, aux États-Unis, en Chine et en Corée. En 1993, le musée Reina Sofía de Madrid lui a consacré une exposition anthologique. Son œuvre se caractérise par l'utilisation d'un langage réaliste, montrant un grand intérêt pour le portrait, bien qu'elle comprenne également des sujets tels que le paysage. Membre de l'Académie de San Fernando, il a reçu le prix Prince des Asturies pour les arts et le prix Velázquez pour les arts plastiques. En 2008, le Museum of Fine Arts de Boston lui a consacré une exposition monographique, tout comme le Thyssen-Bornemisza et le Musée des beaux-arts de Bilbao en 2011. Il est représenté au Museum of Fine Arts de Boston, à l'ARTIUM de Vitoria, au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, à la Fundación Juan March et au Museo de Bellas Artes de Bilbao, entre autres.

Estim. 16 000 - 18 000 EUR

ESTEBAN VICENTE PÉREZ (Turégano, Segovia, 1903 - New York, 2001). Sans titre, 1967. Encre sur papier. Signé. Expositions : Madrid, Galerie Elvira González, "Esteban Vicente. Noir et blanc", 17 mars - 14 avril 2000, page 33 (reproduit). Barcelone, Galerie Alejandro Sales, "Esteban Vicente", novembre 2006 (reproduit). Dimensions : 48 x 70 cm ; 70 x 90 cm (cadre). Esteban Vicente entre en 1921 à l'École des beaux-arts de San Fernando, à Madrid, dans le but de suivre une formation de sculpteur, mais décide rapidement de se consacrer à la peinture. En 1928, il organise sa première exposition, après quoi il se rend à Paris, où il reste jusqu'en 1930. De retour en Espagne, il expose à Barcelone et à Madrid et, après le déclenchement de la guerre civile, il se cache dans les montagnes qui entourent la capitale. Cependant, en 1936, il décide de se rendre à New York, ville d'origine de sa femme. C'est là qu'il expose pour la première fois à la Kleeman Gallery en 1937. Quatre ans plus tard, il obtient la nationalité américaine car, ayant été partisan du camp républicain, il a décidé de ne pas retourner en Espagne. Il réalise de nombreuses commandes et expositions au cours des années suivantes et, entre 1947 et 1947, il est professeur de peinture à l'université de Porto Rico. À son retour aux États-Unis, il noue des relations avec l'école new-yorkaise naissante, participant à ses expositions à la Kootz Gallery (1950), à la Ninth Street Art Exhibition (1951) et aux Sidney Janis and Egan Galleries. Il est l'un des membres fondateurs de la New York Studio School, où il enseigne pendant trente-six ans. À partir des années quatre-vingt, son œuvre commence à être connue en Espagne, des rétrospectives lui sont consacrées (Banco Exterior, 1987, et Museo Reina Sofía, 1997) et il reçoit des mentions telles que la médaille d'or du mérite des beaux-arts (1990) et la grande croix d'Alphonse X le Sage (1999). En 1998, le musée d'art contemporain Esteban Vicente a été inauguré à Ségovie, où une grande partie de son œuvre est aujourd'hui conservée. Les œuvres de Vicente sont conservées dans les principaux musées d'art contemporain du monde, tels que le Metropolitan, le Guggenheim et le MOMA à New York, le Museo Nacional Reina Sofia à Madrid, le Smithsonian à Washington D.C., le Withney Museum of American Art ou l'Indianapolis Museum of Art, entre autres.

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