Null ENGLISH-INDIAN STYLE COFFEE TABLE. 20TH CENTURY
Avec applications en laiton…

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ENGLISH-INDIAN STYLE COFFEE TABLE. 20TH CENTURY Avec applications en laiton. 76x43x44 cm

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ENGLISH-INDIAN STYLE COFFEE TABLE. 20TH CENTURY Avec applications en laiton. 76x43x44 cm

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Estim. 20 - 30 EUR

Lot de littérature spécialisée en bijouterie huit pièces, comprenant : 1) Bijoux Art Déco par Sylvie Raulet Paris Editions du Regard 1984, en français ; 2) Costume Jewelry, the Fun of Collecting, par Nancy N. Schiffer, éditions à compte d'auteur 1988 ; 3) René Lalique, bijoux et objets d' art, 1890-1910, monographie et catalogue raisonné par Sigrid Barten ; 4) Antique and 20th. Century Jewellery par Vivienne Becker ; 5) The Triumph of Art Nouveau Paris Exhibition 1900 par Philippe Jullian ; 6) The Art of the Jeweller, a catalogue of the Hull Grundy Gift to the British Museum, volumes I et II (texte et illustrations Edited by Hugh Tait) ; en plus 7) Jugendstil, Aufbruch zu einer neuen Architektur par Keiichi Tahara, format max. Gr. 4°, un dans l'étui d'origine, état correct avec traces d'utilisation et d'âge.

Estim. 450 - 675 EUR

Otto Maria Porsche, Danse de la sorcière vers les racines noueuses d'un arbre au crépuscule, le diable en robe rouge observe deux beautés dansant de manière extatique, à droite une vieille sorcière, la baguette magique levée, ensorcelant les deux danseuses, à leurs pieds toutes sortes d'animaux, dont un chien, un chat et une souris, Setting est peut-être le Brocken dans le Harz, peinture mystificatrice aux couleurs sourdes et au format imposant, huile sur bois, début du XXe siècle, signé en bas à gauche "Otto Porsche", étiquette du magasin d'encadrement munichois "Emil Plesko" au dos du cadre, quelques retouches éparses, petit manque de couleur dans le ciel en haut à droite, magnifique cadre d'époque, dimensions du pli environ 85 x 66 cm. Informations sur l'artiste : en fait Otto Maria Porsche, peintre, illustrateur et architecte d'intérieur allemand des Sudètes (1858 Jablonné v Podještědí [fr.: Gabel in Böhmen] à 1931 Munich), d'abord cinq ans d'études à l'Académie d'art, d'architecture et de design de Prague avec Emil Reynier, 1890-94 formation continue à l'Académie de Munich avec Gabriel von Hackl et Wilhelm von Diez, puis professeur à l'Académie de Munich, s'est occupé du Glaspalast de Munich et de la Biennale de Venise en 1912, membre de la Münchner Künstlergenossenschaft, de la Allgemeine Deutsche Kunstgenossenschaft, du Reichsverband bildender Künstler Deutschlands et de la Neue Münchner Künstlergenossenschaft, actif à Munich, source : Thieme-Becker, Saur "Bio-Bibliographisches Künstlerlexikon", Wikipedia, Matrikel der Münchner Akademie, Dressler, Müller-Singer, Bruckmann "Münchner Maler des 19./20e siècle", Ries et Richard Baumgart dans "Die Kunst für alle". 40e année 1924-1925, cahier 5, Munich février 1925.

Estim. 280 - 420 EUR

Carl Seiler, Intérieur historique Vue dans un salon baroque seigneurial avec un lambris à hauteur de plafond avec une étagère en étain, une horloge et une table au milieu de la pièce, peinture en glacis, partiellement un peu pâteuse avec un pinceau plein de caractère, huile sur toile, vers 1880, signée en bas à gauche "C. Seiler", montée sur panneau d'aggloméré, encadrée, dimensions du pli environ 47 x 32 cm. Informations sur l'artiste : en fait Carl Wilhelm Anton Seiler, aussi appelé Karl, allemand, architecte et architecte. architecte ainsi que peintre d'histoire, de genre et de portrait (1946 Wiesbaden à 1921 Munich), a étudié l'architecture aux académies de construction de Berlin et Munich, 1866-70 études avec Karl Raupp à l'Académie de Munich, en tant qu'officier de réserve a participé à la guerre franco-allemande de 1870-71, puis s'est installé à Munich, à partir de 1889 professeur et en 1890 membre honoraire de l'Académie de Munich, 1894-95 professeur à l'Académie de Berlin et membre de l'Académie de Berlin, ensuite de nouveau actif à Munich, a entre autres animé les expositions du Glaspalast de Munich, membre de la Münchner Künstlergenossenschaft, a reçu divers honneurs comme l'Ordre de Saint Michel de Bavière, source : Thieme-Becker, Saur "Bio-Bibliographisches Künstlerlexikon", Boetticher, Dressler, Matrikel der Akademie München, Müller-Singer, Bruckmann "Münchner Maler des 19./20e siècle", Bénézit, Goldstein, Busse, Jansa et Wikipedia.

Estim. 250 - 375 EUR

Jeanne de Destouches, Nature morte aux fleurs vase sphérique en verre avec des clés célestes en fleurs et des gentianes, myosotis et primevères drapés sur une table, peinture florale légèrement pastose aux couleurs sympathiques, huile sur panneau, début du 20e s, signé en bas à droite et désigné "Johanna von Destouches/Munich", photo collée au dos d'un tableau de l'artiste et extrait de Vollmer, encadré et sur celui-ci plaque en laiton "Destouches Johanna von né en 1869 Munich", dimensions du pli env. 32 x 39 cm. Informations sur l'artiste : dt. Peintre, aquarelliste et poète (1869 Munich à 1956 Munich), fille de l'historien munichois, poète et fondateur du musée de la ville de Munich Ernst von Destouches (1843-1916), d'abord formation d'enseignante (langues modernes, cours de chant et de piano), puis études à l'école d'arts appliqués de Munich avec Olga Weiß, à partir de 1897, a alimenté les expositions du Münchner Kunstverein avec des aquarelles, plus tard élève d'Else Gürleth-Hey, travaille ensuite en indépendante dans son propre atelier à Munich, a participé à diverses expositions à Dresde, Meran, Düsseldorf, Paris, Brême et Hambourg, représentée à Munich en 1909-31 au Glaspalast et en 1938-43 à la Grande Exposition d'Art Allemande à la Maison de l'Art Allemand, membre de la Coopérative des Artistes Munichois, travaille à Munich, source : Vollmer, Saur "Bio-Bibliographisches Künstlerlexikon", catalogues Glaspalast, Dressler, Schweers "Gemälde in deutschen Museen", Bruckmann "Münchner Maler des 19./20e siècle", Busse, Ries, Bénézit et Wikipedia.

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