Null "JEAN CASTANIER" ; JOAN CASTANYER (Blanes, 1903-Antibes, France, 1972).

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Description

"JEAN CASTANIER" ; JOAN CASTANYER (Blanes, 1903-Antibes, France, 1972). "Composition abstraite". Huile sur táblex. Signée dans le coin inférieur droit. Dimensions : 24 x 40 cm ; 35 x 52 cm (cadre). Peintre, décorateur, réalisateur, scénariste et écrivain, Jean Castanier séjourne à Paris dès 1925. Il entretient des relations étroites avec les grands artistes et intellectuels de son temps, tels que Luis Buñuel et Salvador Dalí. Son entrée dans l'histoire du cinéma se fait par sa collaboration étroite avec le cinéaste Jean Renoir. Son œuvre picturale est malheureusement inconnue. César Gonzalez-Ruano, journaliste et écrivain espagnol qu'il a rencontré dans les années 1940 à Paris, dit de lui que "comme peintre il était dans un cubisme évolué vers le primitivisme réaliste de Dalí". L'Université de Californie conserve treize œuvres de Castanyer, reçues par cette institution grâce à la donation d'un collectionneur.

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"JEAN CASTANIER" ; JOAN CASTANYER (Blanes, 1903-Antibes, France, 1972). "Composition abstraite". Huile sur táblex. Signée dans le coin inférieur droit. Dimensions : 24 x 40 cm ; 35 x 52 cm (cadre). Peintre, décorateur, réalisateur, scénariste et écrivain, Jean Castanier séjourne à Paris dès 1925. Il entretient des relations étroites avec les grands artistes et intellectuels de son temps, tels que Luis Buñuel et Salvador Dalí. Son entrée dans l'histoire du cinéma se fait par sa collaboration étroite avec le cinéaste Jean Renoir. Son œuvre picturale est malheureusement inconnue. César Gonzalez-Ruano, journaliste et écrivain espagnol qu'il a rencontré dans les années 1940 à Paris, dit de lui que "comme peintre il était dans un cubisme évolué vers le primitivisme réaliste de Dalí". L'Université de Californie conserve treize œuvres de Castanyer, reçues par cette institution grâce à la donation d'un collectionneur.

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Enchère actuelle 15 EUR

PAQUEBOT FRANCE - Compagnie générale transatlantique. Menu du Diner du Vendredi 16 juin 1972 au RESTAURANT VERSAILLES. A3 pliant - Illustration de tête "c'est vent frivolant" par l'artiste angevin Jean Adrien MERCIER.

Estim. 20 - 40 EUR

Jean Savant, «Louise la mystérieuse, ou l'essentiel de la vie de Balzac». Cahiers de l'Académie d'Histoire, numéros 25 à 30, 1972. 6 fascicules sous chemise cartonnée bleu, le tout sous emboitage cartonné rigide bleu - 41 + 85 + 50 + 84 + 77 + 88 pages. Bon exemplaire Madame Honoré de Balzac, Lettres inédites à Champfleury (185&-1854). Les lettres de la collection Lovenjoul. Paris, Genève, Champion-Slatkine, 1989. In-8, 193p. Plein ski rouge éditeur, état neuf. Jérôme Godeau, Splendeurs et misères de l'écrivain. Paris, Horay, 1999. In-8, 91p. Broché, état neuf. On joint Stefan Zweig, Balzac Dickens. Paris, Grasset, 1927. In-8, 147p, broché. On joint Simenon, Lettres sur Balzac. Correspondance avec André Jeannot. Bruxelles, Les amis de Georges Simenon, 1994. In-16, 27p, tirage à 400 exemplaires. Joris Clerté, Vivre avec Balzac. [Saint Etienne], Warum, 2012. In-8 oblong, non paginé. Première édition de cette curiosité. Broché, couverture rempliée. Rare et côté. Christian Galantaris, Balzac, Qui êtes-vous? Le physique et les portraits du romancier. Paris, Ipagine, 2018. In-8, 329p. Préface de Jean-Marie Rouart, très nombreuses illustrations. Broché, état neuf. Réunion de 14 articles sur Balzac, de 1836 à 1981, dans un cartonnage amateur : Jouvin, «Honoré de Balzac» in: «Le» Conseiller des Dames», octobre 1850. Juin d'Allas, «Le Livre mystique» in: «L'Époque», janvier 1836. Marcel Bouteron, «Balzac et Mme de Berny» in: «Revue des Deux Mondes», VI-1921. Roger Pierrot, «Balzac et l'Amour», in: «Revue de Paris», août 1960. Marcel Bouteron, «Balzac au Marais», in:»Revue des Deux Mondes», 15 janvier 1936. Antoine Adam, «Balzac au travail», in: «Revue de Paris», juillet 1981. G. Jean-Aubry, «Balzac à Genève», in: «Revue de Paris», 1 er avril 1935. P. Vernière, «La Genèse de Vautrin»i, in: «Revue d'Histoire littéraire», 1-1948. E. Cluzel, «David Séchard», in: "Bulletin du Bibliophile", N° 5 1947. Jules Marsan, «César Birotteau Centenaire» in: «L'Archer», N° 8-1938. Marcel Bouteron, «Balzac et l'Institut de France», in: «Revue des Deux Mondes», 1 er mars 1949. Séché et Jules Bertaut, «Balzac critique littéraire», in: «Revue latine», 25 septembre 1906 H. de Balzac, «Lettres à l'Étrangère - La révolution de 1848», in: «Revue de Paris», août 1950. Ramon Fernandez, «La Comédie humaine», in: «Les Cahiers français», N° 7-1943

Estim. 700 - 800 EUR

JOSEP LLIMONA BRUGUERA (Barcelone, 1864 - 1934) et JOAQUIM VICENS GIRONELLA (1911-1997). "Crucifixion". Christ en stuc (Llimona) et croix en bois (Gironella), 1932. Croix signée et datée par Gironella. Dimensions : 30 x 30 x 6 cm (Christ) ; 62 x 42 x 8 cm (croix). Artiste autodidacte, Joaquim Vicens Gironella a réalisé des sculptures en liège, et a été découvert et exposé par Jean Dubuffet. Il a également écrit de nombreux poèmes et pièces de théâtre. Josep Limona est considéré comme le sculpteur catalan le plus important du modernisme. Formé à l'école Llotja de Barcelone, il obtient une pension pour aller à Rome en 1880. Pendant son séjour en Italie, il a été influencé par la sculpture de la Renaissance florentine. Avec les œuvres qu'il envoie de là-bas, il obtient des prix (médaille d'or à l'exposition universelle de Barcelone en 1888), ainsi qu'une grande réputation. Avec son frère Joan, il fonde le Círculo Artístico de Sant Lluc, une association artistique catalane à caractère religieux (les deux frères étaient profondément croyants). Vers le milieu des années 90, son style dérive déjà vers le modernisme intégral. Il reçoit le prix d'honneur de l'Exposition internationale des beaux-arts qui se tient en 1907 à Barcelone. À partir de 1900, il se concentre sur ses célèbres nus féminins et, en 1914, il crée, en collaboration avec Gaudí, son impressionnant "Christ ressuscité". Son génie artistique se manifeste également dans de grands monuments publics, comme la statue équestre de Saint-Jordi dans le parc de Montjuic à Barcelone, ainsi que dans des œuvres d'imagerie funéraire, comme les panthéons qu'il a créés pour plusieurs cimetières. Outre ses expositions à Barcelone et dans d'autres villes catalanes, il a exposé ses œuvres à Madrid, Bruxelles, Paris, Buenos Aires et Rosario (Argentine). Il a été président du conseil des musées de Barcelone entre 1918 et 1924, puis de nouveau de 1931 à sa mort en 1934. Tout au long de sa vie, il a reçu de nombreuses décorations, notamment de la part des gouvernements français et italien. Il a également reçu la médaille d'or de la ville de Barcelone en 1932, en reconnaissance de son travail extraordinaire dans le développement de l'activité muséale. L'œuvre de Llimona est conservée au monastère de Montserrat, au musée national d'art de Catalogne et au musée Reina Sofia, entre autres.

Estim. 13 000 - 14 000 EUR

HENRI CARTIER-BRESSON (Chanteloup-en-Brie, France, 1908- Céreste, France, 2004). "Hyères, France, 1932. Gélatine argentique. Impression tardive. Signée à l'encre et avec le cachet de copyright du photographe (dans la marge). Provenance : Collection privée Bennett, New York. Le Centre Pompidou possède une copie de cette photographie. Dimensions : 25 x 36 cm (image) ; 31 x 41 cm (papier). Pris à l'âge de 24 ans, alors qu'Henri Cartier Bresson venait d'acheter son petit appareil photo Leica, cet instantané devient l'une de ses images les plus connues et l'une des plus chères vendues aux enchères par l'artiste. Il montre la vitesse et la mobilité que cet appareil permettait de figer le mouvement et l'instant fugace avec des possibilités esthétiques infinies. Henri Cartier-Bresson était un artiste français et un photographe humaniste considéré comme un maître de la photographie et l'un des premiers utilisateurs de la pellicule 35 mm. Pionnier de la photographie de rue, il considérait la photographie comme la capture d'un instant décisif. Son premier grand voyage de reportage l'a conduit en Côte d'Ivoire en 1931. Les photographies de ses nombreux voyages ont rapidement trouvé une tribune dans les magazines et les expositions. Il acquiert également de l'expérience à New York auprès de Paul Strand. À la fin de l'été 1937, avant la bataille de Belchite, il se rend en Espagne avec Herbert Kline, ancien rédacteur en chef du magazine New Theater, et le caméraman Jacques Lemare pour tourner un documentaire sur l'American Medical Bureau pendant la guerre civile espagnole. Ils ont filmé à Villa Paz, l'hôpital des Brigades internationales à Saelices, non loin de Madrid, et sur la côte de Valence pour documenter le rétablissement des volontaires blessés dans les villas de Benicàssim. Ils visitent également la Brigade Abraham Lincoln à Quinto, près de Saragosse, et tournent le film Avec la Brigade Abraham Lincoln en Espagne. De 1937 à 1939, Cartier-Bresson est assistant réalisateur sur trois films de Jean Renoir, dont La Règle du jeu. En 1940, il passe près de trois ans comme prisonnier de guerre en Allemagne. Après avoir été considéré à tort comme mort à la guerre, le Museum of Modern Art de New York lui consacre une grande rétrospective "posthume" en 1947. La même année, il fonde avec Robert Capa, David Seymour et George Rodger l'agence Magnum Photos à New York, dans le but de préserver les droits des photographes.Cartier-Bresson est le premier photographe autorisé à exposer au Louvre, à Paris, en 1955. Ses photographies ont été rassemblées et publiées dans Images à la sauvette (1952), D'une Chine à l'autre (1968) et Moscou (1955), entre autres. Cartier-Bresson arrête la photographie professionnelle en 1972 et se consacre intensément à l'art du dessin. En 1974, il est élu membre de l'Académie américaine des arts et des sciences.

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