Null ELISEU QUEROL. Jardinière à balustre en forme de coupe. Mosaïque de céramiq…

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ELISEU QUEROL. Jardinière à balustre en forme de coupe. Mosaïque de céramique, Barcelone, vers 1919 53 cm de haut. Casses et défauts.

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ELISEU QUEROL. Jardinière à balustre en forme de coupe. Mosaïque de céramique, Barcelone, vers 1919 53 cm de haut. Casses et défauts.

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Stima 200 - 300 EUR

Jeux Olympiques/ Eté, 1992/ Barcelone/ Artistique/ Prestige. Série de 18 affiches officielles artistiques (quadrilingues) "Barcelona 92, Jeux del XXVè Olympiade, Barcelona 1992". De Ricard Badia, à América Sanchez, aucune création originale ne fait défaut. En effet, Carlos Rolando, Quim Noller (BN 92 fond rouge), Carlos Rolando (le discobole en mosaïque), Saura Korrente (barres // sur fond bleu), Claret Serrahima (le port de Barcelone), Josep Pla Narbona (les cinq athlètes dans les nuages), Alonsi (confetti), Peret (le sauteur de haies), Albert Isern (discobole, JJ 60 BLN 92), Josep Maria Mir (B 92), Alfonso Sostres (la main), Onésime Colavidas (les boucles), Pati Nunez (les 3 sprinters, B-9-2 sur la piste d'or), G.Miracle (l'athlète antique), Arcadi Moradell (athlète en cinq couleurs), et Pilar Villuendas (le serpentin) sont là. 70X50. TBE.

Stima 600 - 800 EUR

PERE COSP (Barcelona, 1907-2007). Wall or table lamp, 1948-1949. Rusty, perforated iron (decorated with vegetal fretwork and salamanders). Coloured paper inside. Use marks. Damaged fabric lampshade (loose from the base and frame. The lampshade is superimposed on the base and has no other support). Provenance: House in Llavaneras (Barcelona) with an interior designed entirely by Pere Cosp in 1948-1949, referenced on the website dedicated to the author, perecosp.wordpress.com, which lists the most important interior designs he made for individuals and companies. Measurements: 19,5 x 19,5 x 10 cm.(wall lamp); 26 x 31 x 15 cm.(screen). Pere Cosp was an interior designer from Barcelona. With a largely self-taught background, Pere Cosp redirected the family craft workshop towards interior design and integral decoration. The profession served him to give free rein to his creative talent, intentionally distanced from the fashions and trends of the time. Proof of the non-conformist and restless personality that defined him are the designs of his furniture, which still retain an innovative and transgressive spirit. Cosp attended the Escuela de Artes y Bellos Oficios (School of Arts and Crafts), as well as the perspective classes of Professor Arola. But more important for him was the practical part: entering the family workshop and experiencing at first hand all the trades that were carried out there: gilding, mouldings and all kinds of restoration work. He also worked with the furniture maker Alonso and the decorator Parcerises. Pere Cosp was a pioneer in the use of materials that could be called humble, such as pine wood, chipboard, raffia, etc., which he elevated to a higher level through their treatment and use. He often collaborated with other trades: in the field of metalwork, he worked with Biosca y Botey and Pere Peronella. In this line of collaborations, he produced screen feet, wall sconces, outdoor furniture for gardens, an extensive collection of knobs and handles. The decoration of these elements or the final finishing was always done in the workshop. He made combinations of great beauty: stone, marble - Terra Passani was the main supplier - mosaic, in collaboration with Bru, glass, Granell, enamel, Morató, lacquer, according to drawings by his daughter Guillermina, parchment, with which he made wonderful small tables, doors, bed headboards, etc,

Stima 350 - 525 EUR

Table en mosaïque Heinz Lilienthal Années 1970, plateau rond décoré d'une fine mosaïque de plaquettes de céramique gris clair, piétement chromé simple à trois pieds, bon état, H 50 cm, D 100 cm.

Stima 3 000 - 3 500 EUR

MOISÉS VILLÈLIA (Barcelone, 1928 - 1994). "Modèle" 1978-1979. Bambou et matériau céramique (brique). Une esquisse originale signée, datée, localisée et titrée par l'artiste est jointe. Dimensions : 60 x 45 x 20 cm. Moisés Sanmarón Puig, du nom artistique de Villèlia, est un sculpteur lié au mouvement abstrait, qui s'identifie d'abord aux préoccupations artistiques du groupe Dau al Set. Il apprend à sculpter le bois dans l'atelier de son père, un artisan renommé, et reçoit pendant son enfance une éducation rationaliste, interrompue par le déclenchement de la guerre civile. Après la guerre, sa famille déménage de Barcelone à Mataró. En 1945, Villèlia s'intéresse à la poésie et réalise ses premières œuvres, des sculptures figuratives en bois, aux profils expressifs, allongés et dynamiques. Il expose ses œuvres pour la première fois en 1949, au musée de Mataró. Quatre ans plus tard, après avoir travaillé avec son père sur les boiseries de la chapelle de Santa Ana, dans la ville, il décide de se consacrer pleinement à la sculpture. Au cours de ces années, il réalise ses premières pièces non figuratives, qui adoptent des formes tubulaires, avec des canaux longitudinaux et des perforations. Il entre en contact avec le monde artistique de Barcelone, en particulier avec le poète Rabasseda et le critique Alexandre Cirici, et en 1954, il organise sa première exposition personnelle, toujours au musée de Mataró. Il y présente une sélection de ses premières œuvres, des reliefs qui combinent les influences du modernisme et des philosophies orientales qui, depuis ses lectures d'adolescent, ont été une constante dans sa vie. En 1963, il conçoit les assemblages, des pièces qui peuvent être combinées selon le goût de l'acheteur, et son intérêt croissant pour les réseaux s'éveille. Grâce à une bourse de l'Institut français de Barcelone, il s'installe à Paris en 1967. Dans la capitale française, il utilise le papier perforé comme principal matériau pour ses œuvres. Deux ans plus tard, il s'installe en Argentine, où vit son frère, également sculpteur, puis à Quito, où il reste jusqu'en 1972. De retour en Espagne, il s'installe dans la ville de Molló, à Gérone, où il se consacre à la réalisation de sculptures surréalistes dans lesquelles il utilise du bois de saule et des assemblages d'objets, ce qui confère à ses œuvres de cette période un certain sens de l'humour. Il est décédé en 1994 et l'IVAM de Valence lui a consacré une grande exposition rétrospective en 1999. Il est actuellement représenté au MACBA de Barcelone, au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía et au Museo de Arte Contemporáneo Patio Herreriano de Valladolid.

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