Null Thomas GODIN, née en 1987
Korventenn ar bed glas (La tempête du monde bleu)…
Description

Thomas GODIN, née en 1987 Korventenn ar bed glas (La tempête du monde bleu), 2023 Eau-forte polychrome sur zinc, marouflée par un spécialiste et encadrée en boîte chêne brut sur-mesure, verre musée anti uv et reflets. Numérotée 1/1 en bas à gauche, titrée au centre et signée en bas à droite au crayon. 80 x 120 cm --- Thomas GODIN, née en 1987 Originaire de Saint-Pol-de-Léon dans le nord Finistère, Thomas Go din vit et travaille à Landerneau. Littéralement imbibé par la diversité chromatique des paysages bretons, cet artiste autodidacte explore depuis 2012 les possibilités de la technique de la gravure. Ode à la Bretagne, à sa culture et à sa langue, son œuvre se tourne également vers le monde. Du Bénin, au Mexique en passant par les Philippines et le Bhoutan, ses nombreux voyages enrichissent continuellement son regard. Entre la réalité qu’il magnifie par l’impression et l’onirisme iodé dans lequel il plonge le spectateur, le travail de Thomas Godin balise audacieusement le chemin d’un art univers et intemporel. Par le biais de nombreuses expositions en France comme à l’étranger, de commandes monumentales publiques et privées, de ventes aux enchères et de films documentaires évoquant sa trajectoire atypique, l’oeuvre de Thomas Godin rencontre depuis 2018 un public de plus en plus large.

81 

Thomas GODIN, née en 1987 Korventenn ar bed glas (La tempête du monde bleu), 2023 Eau-forte polychrome sur zinc, marouflée par un spécialiste et encadrée en boîte chêne brut sur-mesure, verre musée anti uv et reflets. Numérotée 1/1 en bas à gauche, titrée au centre et signée en bas à droite au crayon. 80 x 120 cm --- Thomas GODIN, née en 1987 Originaire de Saint-Pol-de-Léon dans le nord Finistère, Thomas Go din vit et travaille à Landerneau. Littéralement imbibé par la diversité chromatique des paysages bretons, cet artiste autodidacte explore depuis 2012 les possibilités de la technique de la gravure. Ode à la Bretagne, à sa culture et à sa langue, son œuvre se tourne également vers le monde. Du Bénin, au Mexique en passant par les Philippines et le Bhoutan, ses nombreux voyages enrichissent continuellement son regard. Entre la réalité qu’il magnifie par l’impression et l’onirisme iodé dans lequel il plonge le spectateur, le travail de Thomas Godin balise audacieusement le chemin d’un art univers et intemporel. Par le biais de nombreuses expositions en France comme à l’étranger, de commandes monumentales publiques et privées, de ventes aux enchères et de films documentaires évoquant sa trajectoire atypique, l’oeuvre de Thomas Godin rencontre depuis 2018 un public de plus en plus large.

Les enchères sont terminées pour ce lot. Voir les résultats

Vous aimerez peut-être

Pink-Plait Chaise, By Patricia Urquiola Hidalgo (b. 1961) Chaise/Pouf rose, 'Mangas Plait', Laine Meubles Mangas de GAN. Longueur 130, largeur 100, hauteur 67 cm. Biographie : Patricia Urquiola est née en 1961 à Oviedo, en Espagne, et a étudié l'architecture et le design à l'École polytechnique de Madrid. Elle s'installe à Milan pour terminer ses études au Politecnico di Milano, où elle obtient son diplôme auprès d'Achille Castiglioni. Elle travaille ensuite pour Eugenio Bettinelli et Achille Castiglioni à Paris et à Milan, avec Vico Magistretti chez DePadova, puis en tant que responsable du design chez Lissoni Associati. En 2001, elle ouvre son propre studio qui travaille sur des projets d'architecture, de design et d'installation. Parmi ses travaux architecturaux les plus célèbres, citons l'hôtel Mandarin Oriental de Barcelone, l'hôtel Das Stue de Berlin, le spa de l'hôtel Four Seasons de Milan, Room Mate Giulia Milano et l'hôtel Sereno de Côme ; des salles d'exposition et des installations pour Gianivot Rossi, BMW, Cassina, Missoni, Moroso, Molteni, Officine Panerai, H&M, Santoni et le concept pour Pitti Immagine à Florence. Elle dessine pour certaines des plus grandes marques italiennes et internationales telles que Agape, Alessi, Axor-Hansgrohe, B&B Italia, Baccarat, Boffi, Budri, Cassina, DePadova, Driade, Ferragamo, Flos, Gan, Georg Jensen, Glas Italia, Haworth, Kartell, Kettal, Kvadrat, Listone Giordano, Louis Vuitton, Molteni, Moroso, Mutina, Rosenthal et Verywood. Certaines de ses œuvres sont exposées dans de grands musées d'art et de design, tels que le MoMA de New York, le musée des Arts décoratifs de Paris, le musée du Design de Munich, le Vitra Design Museum de Bâle, le Design Museum et le Victoria & Albert Museum de Londres, le Stedelijk Museum d'Amsterdam et la Triennale de Milan. Patricia Urquiola a été invitée à donner des cours dans diverses universités, telles que l'université Bocconi et l'Instituto Marangoni à Milan, Harvard, Domus Academy, le Royal College of Arts à Londres, le Philadelphia Museum of Art et, bien entendu, le Politecnico di Milano, dont elle fait également partie du conseil consultatif. Elle a reçu la médaille d'or des arts et l'ordre d'Isabelle la Catholique de Sa Majesté le roi d'Espagne Juan Carlos I, le titre de "Designer de la décennie" décerné par deux magazines différents en Allemagne, le titre de "Designer de l'année" décerné par Wallpaper, AD Spain, Elle Décor International et Architektur und Wohnen Magazine. Patricia a été l'ambassadrice de l'exposition universelle de Milan en 2015. Elle est directrice artistique de Cassina depuis 2015.