Denyse Denisselle (1920-2019) L’Apothicaire / La Pharmacie Diorama miniatures Technique mixte H. 34,5 cm L. 60 cm P. 26 cm Rapport de condition : Électricité non testée S’ouvre “Chaque enfant est un artiste. Le problème est de rester artiste quand on grandit.” (Pablo Picasso) À l’âge de 60 ans, dans les années 1980, Denyse Denisselle se découvrit une passion dévorante pour les miniatures. Elle passait parfois des nuits blanches, absorbée par la minutie de ses créations. Retrouvant son enfance, elle se plongeait avec délice dans la reproduction de boutiques et de scènes de vie ressuscitées dans des boîtes mesurant de 40 à 80 centimètres. “Je cherche à reproduire un monde que j’ai aimé. Et je me fais mon petit cinéma.” Dans cette quête de nostalgie, Denyse Denisselle transforma ses deux appartements parisiens en véritables musées, remplis de dioramas. Sa spécialité : les gâteaux miniatures. Elle utilisait du plâtre qu’elle laissait reposer dans sa cuisine comme une véritable pâte à tarte. “J’ai déjà surpris des enfants en train de les lécher”, disait-elle, amusée par le réalisme de ses créations. La plupart de ses dioramas sont même équipés de branchements électriques pour les animer. En recréant des scènes du passé avec une telle précision, Denyse Denisselle offre une fenêtre sur un monde révolu. Ses miniatures sont plus que des objets ; elles sont des récits vivants et surtout des témoignages de sa passion et de son talent. L’art de la miniature, en capturant l’essence de sujets complexes dans des formats réduits, a une longue histoire. En Chine, par exemple, la sculpture miniature Hao Mang est pratiquée depuis 3 000 ans. Cet art singulier, à l’instar des œuvres de Denyse Denisselle, puise dans l’imagination et le rêve, offrant au spectateur une perspective unique et poétique, comme Alice plongée au pays des merveilles. Aujourd’hui, l’art miniature occupe une place importante dans la culture populaire, soutenu par des expositions et des sociétés telles que la Fédération mondiale des miniaturistes et la Royal Miniature Society. Des galeries comme la Seaside Art Gallery et la Snowgoose Gallery organisent des expositions annuelles. Les dioramas, dispositifs de présentation et de mise en scène nés au XIXe siècle, illustrent également l’évolution de l’art miniature. Initialement de grandes peintures animées par des jeux de lumière, ils ont évolué en scènes tridimensionnelles détaillées, souvent utilisées à des fins éducatives et artistiques. Avec l’essor des réseaux sociaux, l’art miniature a trouvé une nouvelle vitalité. Le hashtag #MiniatureArt rassemble des artistes et passionnés du monde entier, transformant les plateformes en galeries virtuelles. Des expositions comme “Small is beautiful” mettent en lumière l’émerveillement que suscitent ces créations d’artistes aujourd’hui renommés, tels que Christopher Boffoli, Pablo Delgado, Ronan-Jim Sevellec, Julia Cissel, Slinkachu, Isaac Cordal, Joshua Smith, Petros Chrisostomou, Gaspard Mitz ou encore Lorraine Loots, combinant humour et précision technique. (MLD)