Null Zuckerzange / Silver sugar tongs, UDSSR, nach 1958
Matériau : argent 875/00…
Description

Zuckerzange / Silver sugar tongs, UDSSR, nach 1958 Matériau : argent 875/000, intérieur doré, Poinçonnage : étoile avec croissant et 875, signes cyrilliques, Décor : dessin simple et droit, Longueur : 11 cm, Poids : 38 g, État : bon, usagé

613094 

Zuckerzange / Silver sugar tongs, UDSSR, nach 1958 Matériau : argent 875/000, intérieur doré, Poinçonnage : étoile avec croissant et 875, signes cyrilliques, Décor : dessin simple et droit, Longueur : 11 cm, Poids : 38 g, État : bon, usagé

Les enchères sont terminées pour ce lot. Voir les résultats

Vous aimerez peut-être

Sammlung von 120 Original-Photographien mit architektonischen Aufnahmen von Berlin. 1957-1958. Vintages, Silbergelatine. Maße je ca. 8 x 8,5 cm. Je 4-6 Photographien auf losen Kartonseiten kaschiert. Berlin Sammlung von 120 Original-Photographien mit architektonischen Aufnahmen von Berlin. 1957-1958. Vintages, Silbergelatine. Maße je ca. 8 x 8,5 cm. Je 4-6 Photographien auf losen Kartonseiten kaschiert. Sammlung eines äußerst versierten Amateurphotographen mit zahlreichen architektonischen Aufnahmen von Berlin in den 1950er-Jahren. Enthält Ansichten des Flughafens Tempelhof, Gedächtniskirche, Bahnhof Zoo, Zoologischer Garten, Kurfürstendamm, Hansa-Viertel, Kaiser-Friedrich-Gedächtniskirche, Oscar-Niemeyer-Haus, Kirche St. Canisius und Kongresshalle (Haus der Kulturen der Welt). Auf den Kartons mit einem oder mehreren typographischen Schildern, die die Photographien textlich begleiten. - Einige wenige etwas fleckig. Insgesamt äußerst wohlerhalten, sehr kontrastreiche Abzüge. Interessante Sammlung zu Berliner Nachkriegs-Architektur. Berlin - Collection of 120 original photographs with architectural images of Berlin. 1957-1958. Vintages, silver gelatine. Mounted in 4-6 photographs on loose cardboard pages. - Collection of an extremely accomplished amateur photographer with numerous architectural photographs of Berlin in the 1950s. Includes views of see above. With one or more typographical labels on the cartons accompanying the photographs. - A very few somewhat stained. Overall extremely well-preserved, very high-contrast prints. Interesting collection on post-war Berlin architecture.

Sammlung von über 100 Presse-Photos von Ausstellungen dänischer Produkte in Großbritannien. 1950er und 1960er-Jahre. Verschiedene Techniken, überwiegend Silbergelatine. Maße von 16 x 11,5 cm bis 29,5 x 23 cm. Verso mit verschiedenen Copyright Stempeln. Großbritannien - Schottland - Dänemark Sammlung von über 100 Presse-Photos von Ausstellungen dänischer Produkte in Großbritannien. 1950er und 1960er-Jahre. Verschiedene Techniken, überwiegend Silbergelatine. Maße von 16 x 11,5 cm bis 29,5 x 23 cm. Verso mit verschiedenen Copyright Stempeln. Enthält u.a. Aufnahmen der Scotland Food Exhibition (u.a. 1964 und 1965) und der British Food Fair (u.a. 1954 und 1958). Dabei Bilder der Eröffnung der dänischen Sektion, zahlreiche Abbildungen der Stände, Besucher und geladene Persönlichkeiten bei der Verköstigung etc. - Verso mit Stempeln verschiedener britischer Photographen bzw. Presse-Agenturen, darunter: Keystone Press, Fox Photos, Francis Thompson Ltd., London News Agency, A.G. Ingram Ltd. (Edinburgh), Veever's Photo Press (Leeds), Studio Swain (Glasgow), Caters Photographic (Birmingham). - Teils mit leichten Gebrauchsspuren. Einige wenige mit Defekten. Insgesamt sehr gut erhalten. - Dabei: Eine Einladung zu der Ausstellung "From Denmark with Profit" in Cardiff, ohne Datum. Great Britain - Scotland - Denmark - Collection of over 100 press photos from exhibitions of Danish products in Great Britain. 1950s and 1960s. Various techniques, mainly silver gelatin. With various copyright stamps on verso. - Contains, among others, photographs of the Scotland Food Exhibition (e.g. 1964 and 1965) and the British Food Fair (e.g. 1954 and 1958). Including images of the opening of the Danish section, numerous images of the stands, visitors and invited personalities at the tasting, etc. - With stamps of various British photographers and press agencies on verso, including: Keystone Press, Fox Photos, Francis Thompson Ltd, London News Agency, A.G. Ingram Ltd (Edinburgh), Veever's Photo Press (Leeds), Studio Swain (Glasgow), Caters Photographic (Birmingham). - Some with slight signs of use. A few with defects. Overall very well preserved. - Included: An invitation to the exhibition "From Denmark with Profit" in Cardiff, no date.

JOSEP GUINOVART (Barcelone, 1927 - 2007). Sans titre, 1977. Huile et collage sur uralite. Signé et daté en bas à gauche. Dimensions : 105 x 114 x 9 cm. Josep Guinovart est un expérimentateur né de formes, de textures, de supports et de langages. Les formes semblent se composer et se décomposer en un clin d'œil, dans une composition orchestrée qui fait appel à l'espace environnant. Josep Guinovart a été formé à l'Escuela de Maestros Pintores, à l'Escuela de Artes y Oficios et dans les classes de la FAD. Il réalise sa première exposition personnelle dans les galeries Syra de Barcelone en 1948. Il acquiert rapidement un solide prestige, collabore avec Dau al Set et participe aux Salons October, Jazz et Eleven. Dans les années 1950, grâce à une bourse, il vit à Paris, où il se familiarise avec l'œuvre de Cézanne et de Matisse, qui, avec Miró et Gaudí, seront ses influences les plus importantes. En 1955, il forme avec Aleu, Cuixart, Muxart, Mercadé, Tàpies et Tharrats le groupe Taüll, qui réunit les artistes d'avant-garde de l'époque. Vers 1957, il amorce une tendance informelle et abstraite, avec une forte présence matérielle, tant par l'incorporation d'éléments et d'objets divers (bois brûlé, boîtes, objets de rebut) que par l'application de techniques telles que le collage et l'assemblage. À partir des années 1960, il s'éloigne de la poétique de l'informalisme et commence à produire des œuvres pleines de signes et de gestes, qui contiennent une forte charge expressive dans les lignes et les couleurs. Au cours des années 1970, il utilise systématiquement des matériaux tels que le sable, la terre, l'argile, la paille et le fibrociment et, au cours de la décennie suivante, il se concentre sur l'expérimentation de la projection tridimensionnelle de ses œuvres, qui prend la forme de la création d'environnements ou de cadres spatiaux, comme celui intitulé Contorn-extorn (1978). La production artistique de Guinovart est très variée : peintures murales, décors de théâtre et scénographies, comme celle réalisée pour les Noces de sang de Federico García Lorca, illustrations de livres, conception d'affiches, tapisseries et sculptures. Il a participé aux Biennales de São Paulo (1952 et 1957), d'Alexandrie (1955) et de Venise (1958, 1962 et 1982), et a reçu plusieurs prix, dont celui de la ville de Barcelone en 1981, le prix national des arts plastiques en 1990 et le prix des arts plastiques de la Generalitat en 1990. En 1994, l'Espai Guinovart, une fondation privée qui expose en permanence l'œuvre de l'artiste, a été inauguré à Agramunt, Lérida. Il est représenté dans les musées d'art contemporain de Barcelone, Madrid et Mexico, au musée de la sculpture en plein air de Santa Cruz de Tenerife, au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, au Museo de Bellas Artes de Bilbao, au Museo San Telmo de San Sebastián, au Museo Eusebio Sempaccio de San Sebastián, au Musée de l'art contemporain de Barcelone, au Musée de l'art contemporain de Madrid, au Musée de l'art contemporain de Mexico et au Musée de l'art contemporain de Barcelone, le Museo Eusebio Sempere à Alicante, le Museo de Navarra à Tafalla, la Casa de las Américas à La Havane, le Bocchum Museum en Allemagne, le Museo de Bellas Artes à Long Island, New York, et le Museo Patio Herreriano à Valladolid.