Null Copiste Marold (19e siècle) "Na vajechem trhis v Praze", huile sur toile, p…
Description

Copiste Marold (19e siècle) "Na vajechem trhis v Praze", huile sur toile, probablement 1888. Marché de Prague à la fin du 19e siècle. Au centre, un homme tout en noir avec un costume et un chapeau haut de forme. Flanqué de femmes du marché qui vendent des animaux, des œufs et d'autres produits alimentaires. Une ambiance légèrement sombre. Un document historique sur la vie à cette époque. Peint et représenté de manière excellente. Toile 95 x 70 cm dans un cadre assorti : 105 x 81 cm. L'original est accroché à la Galerie nationale de Prague dans le Palais des expositions et s'appelle "Le marché aux œufs à Prague".

867 
Aller au lot
<
>

Copiste Marold (19e siècle) "Na vajechem trhis v Praze", huile sur toile, probablement 1888. Marché de Prague à la fin du 19e siècle. Au centre, un homme tout en noir avec un costume et un chapeau haut de forme. Flanqué de femmes du marché qui vendent des animaux, des œufs et d'autres produits alimentaires. Une ambiance légèrement sombre. Un document historique sur la vie à cette époque. Peint et représenté de manière excellente. Toile 95 x 70 cm dans un cadre assorti : 105 x 81 cm. L'original est accroché à la Galerie nationale de Prague dans le Palais des expositions et s'appelle "Le marché aux œufs à Prague".

Estimation 10 000 - 20 000 EUR
Mise à prix 8 000 EUR

* Hors frais de vente.
Reportez vous aux conditions de vente pour calculer le montant des frais.

Frais de vente : 29.75 %

Les enchères sont terminées pour ce lot. Voir les résultats

Vous aimerez peut-être

École italienne ; d'après les modèles de GIUSEPPE MAZZOLINI (Italie, 1806-1876), XIXe siècle. "Soins maternels", 1865. Huile sur toile. Relié. Légers dommages, repeints et restaurations sur la surface picturale et dommages au cadre. Dimensions : 100 x 73 cm ; 119 x 93 cm (cadre). Le peintre académique Giuseppe Mazzolini s'est inspiré à plusieurs reprises des maîtres de la Renaissance. Copier les classiques était un exercice fréquent chez les peintres du néoclassicisme. Souvent pour les vendre à des voyageurs étrangers. Cette peinture est à son tour réalisée par un copiste. Les futurs artistes avaient la possibilité d'apprendre en copiant les œuvres des grands maîtres. Bien qu'il s'agisse d'une pratique très courante au cours du XIXe siècle et au début du XXe siècle, le musée du Prado est aujourd'hui le seul musée de la capitale qui admet les copistes de manière réduite, afin qu'ils ne puissent pas interrompre le passage des visiteurs. La maternité est un thème récurrent au cours du XIXe siècle, qui s'appuie d'une certaine manière sur une religiosité fondée sur la figure de la Vierge à l'enfant. La représentation de la maternité recherche un thème de caractère aimable et doux, dans la plupart des cas dans une atmosphère chaleureuse, où l'on apprécie le bonheur du foyer, comme dans le cas de ce tableau où le traitement de la lumière et de la couleur nous transporte dans l'atmosphère susmentionnée. Le tableau se distingue par sa finition réaliste que l'on peut voir aussi bien dans les traits des protagonistes que dans les vêtements qui inscrivent l'œuvre dans une tendance esthétique de caractère costumbrista. L'œuvre présente de légers défauts, des repeints et des restaurations sur la surface picturale et des dommages au cadre.