ANEL "CAMAFEU" Em ouro de 18Kt., marcas não identificadas, camafeu com figura fe…

Description

ANEL "CAMAFEU" Em ouro de 18Kt., marcas não identificadas, camafeu com figura feminina. Sem marcas portuguesas, ao abrigo do Decreto-Lei n.º 120/2017. Sinais de uso. Poids total approximatif : 2,5 g. Poids moyen : 19,5.

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ANEL "CAMAFEU" Em ouro de 18Kt., marcas não identificadas, c

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Estim. 30 - 80 EUR

CANDEEIRO DE PÉ/TOCHEIRO CANDEEIRO DE PÉ/TOCHEIRO Em metal dourado ttorneado a simular madeira ,topo com lume a simular vela. Abajour em tela com franjas. Produção europeia, séc.XX. Dim. Aprox : c/ abajour : 172x52 ø cm. # Não testado. Casquilho danificado. Sinais de uso. Oxidação. Abajour manchado.

Estim. 2 900 - 5 800 EUR

ALBINO MOURA (1940-2019), ORIGINAL ALBINO MOURA (1940-2019), ORIGINAL Óleo sobre tela, de albino Moura, assinado e emoldurado Dim. Mancha : 55x46 cm ; Dim. Moldura : 76x68 cm. Accompagné d'un certificat d'authenticité. # Né à Lisbonne en 1932. Reside e tem ateliê em Almada há quatro décadas. Il a reçu l'orientation artistique de Fred Kradolfer et a collaboré à des travaux de décoration, d'art graphique, de peinture et de céramique. Elle expose régulièrement, soit individuellement depuis 1966, soit collectivement depuis 1962. Sa vaste œuvre a été récompensée par de nombreux prix et galons, dont la Médaille d'or du mérite culturel décernée par la Chambre municipale d'Almada en 2006. Il est mort à Almada en 2019.

Estim. 180 - 360 EUR

ALFREDO LUZ (n,1951), SERIGRAFIA "A Gente não lê" ALFREDO LUZ (n,1951), SERIGRAFIA "A Gente não lê" Sérigraphie sur papier, "A Gente não lê", assinée et numérotée PA III/XXV. Oferta de fotografia do pintor a assinar a obra. Dim. Mancha : 39x51 cm ; suporte : 50x70 cm. # Nota : Obra criada para o maior evento de Educação, Virtual Educa, subordinada à rubrica "Pintar A Educação". Cruzeiro Seixas (1920-2020). Cruzeiro Seixas, né à Amadora, était le dernier des surréalistes portugais. Il fréquente l'école António Arroio, où il se lie d'amitié avec Mário Cesariny, Marcelino Vespeira, Júlio Pomar, entre autres. En 1950, il s'installe à Marinha Mercante et parcourt l'Afrique, l'Inde et l'Asie. En 1951, il s'installe en Angola et développe une activité au musée de Luanda, ce qui marque le début de sa production poétique. Réalise ses premières expositions individuelles, qui ont suscité un vaste mouvement d'opinion. Il retourne au Portugal en 1964 et, en 1966, Natália Correia l'invite à illustrer son célèbre ouvrage intitulé "Antologia de Poesia Portuguesa Erótica e Satírica". Il reçoit une bourse de la Fondation Calouste Gulbenkian en 1967, réalise la même année une petite rétrospective à la galerie Buchholz et expose à la galerie Divulgação, à Porto. En 1970, il expose individuellement à la galerie de S. Mamede, à Lisbonne, un ensemble de dessins "d'une image cruelle, des illustrations possibles de Lautréamont". Il s'est installé en Algarve au début des années 1980, où il a travaillé comme programmateur dans diverses galeries. Il collabore à des revues internationales liées au surréalisme. Le travail de Cruzeiro Seixas, "de limites apurados et d'atmosphères de vertige [...] construit un monde désolant dans lequel un visage onirique et littéraire n'échappe pas à la violence de la conjonction, détruisant ainsi toute possibilité de quiétude". En 2009, il s'est vu décerner le titre de Grand-Officiel de l'ancien, noble et éclairé Ordre militaire de Sant'Iago da Espada, ainsi que le titre de Mérite scientifique, littéraire et artistique. Mort à 99 ans, considéré comme le dernier des surréalistes portugais, mouvement initié par Mário Cezariny à la fin des années 40. Il reste fidèle à ce mouvement, qu'il considère comme "unique et révolutionnaire" dans l'histoire de l'art.

NORONHA DA COSTA (1942-2020). "Titanic NORONHA DA COSTA (1942-2020). "Titanic" Serigrafia assinada e numerada 58/200. # Noronha da Costa (1942-2020) Luís Mário de Sousa Azevedo de Noronha e Meneses da Costa (1942-2020), connu sous le nom de Noronha da Costa, est né et a grandi à Lisbonne. Il a étudié l'art à l'École supérieure des beaux-arts de Lisbonne. Artiste, cinéaste et peintre, il expose, tant individuellement que collectivement, dans presque tous les pays d'Europe, d'Orient et d'Amérique. Il a participé à quelques projets d'architecture avec Manuel Tainha, mais a décidé de se consacrer à la peinture et au cinéma. Il a commencé à exporter à l'âge de 20 ans. Au cinéma, il fait des expériences et des expériences métaphysiques. À partir de 1969, il crée le paramètre qui fixera sa production picturale postérieure, avec des œuvres en pistolets de pulvérisation et en peinture celuloïdale, qui offrent une vue sur l'objet principal en invitant l'observateur à pénétrer dans la niche créée. Il considérait ses œuvres comme des "antipeintures" et des "difusas" et estimait que, dans son travail, l'image ne se trouvait pas dans le plan de la table, que c'était précisément ce que l'on voulait savoir, le plan de la table, et qu'il n'existait pas de motifs ou de géométries. Ses œuvres se caractérisent par l'absence de lieu, où les images s'animent selon des principes de distance ou d'écologie, à l'encontre de tout naturalisme. Exposé à la Société nationale des beaux-arts en 1966, 1972 et 1973. A représenté le Portugal à la Biennale de São Paulo (1969), à la Biennale de Venise (1970 et 1978), à Londres dans le cadre de l'exposition "Portuguese Art since 1910" (1978), à Madrid dans le cadre de l'exposition "Portugal Hoy" (1989) et à Bruxelles dans le cadre de l'exposition "Regards sur le XXéme Siécle" (1999). En 1999, il a réalisé l'exposition inaugurale du Museu de Arte Contemporânea de Serralves et s'est fait représenter à l'ARCO, à Madrid. Elle a reçu une mention honorifique au Prémio Sóquil (1968), au Grande Prémio Soquil (1969), au Prémio da Associação dos Críticos de Arte (1983) et est devenue Prémio Europeu de Pintura (1999). En 1985, son œuvre a été incluse dans la collection du palais de Buckingham, grâce à une peinture réalisée par Ramalho Eanes pour Rainha Isabel II, et en 2012, elle a été décorée d'une Grande Œuvre de l'Ordre de l'Infant D. Henrique.

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