1 / 4

Description

Francesc Miralles

Francesc Miralles (Valence, 1848-Barcelone, 1901) Sortie des bois. Huile sur panneau. Signée. Titre au dos. 38 x 46 cm.

Traduit automatiquement par DeepL. Seule la version originale fait foi.
Pour voir la version originale, cliquez-ici.

235 
Aller au lot
<
>

Francesc Miralles

Estimation 250 - 350 EUR
Mise à prix 150 EUR

* Hors frais de vente.
Reportez vous aux conditions de vente pour calculer le montant des frais.

Frais de vente : 23.5 %
Déposer un ordre
S'inscrire à la vente

En vente le mardi 18 juin : 17:00 (CEST)
barcelone, Espagne
Aletheia Subastas
+34937824786
Voir le catalogue Consulter les CGV Infos vente

Livraison à
Modifier votre adresse de livraison
MBE, Barcelona, Spain
Plus d'informations
La livraison est optionnelle.
Vous pouvez recourir au transporteur de votre choix.
Le prix indiqué n’inclut ni le prix du lot, ni les frais de la maison de vente.

Vous aimerez peut-être

CARMEN CALVO (Valence, 1950). Série Objets. Technique mixte sur livre de María Santoja, sur carton et boîte en méthacrylate. Signé dans le coin inférieur droit. Dimensions : 22 x 47 x 18 cm (urne). Vers 1996, Carmen Calvo a récupéré de nombreux objets dans une boutique de tailleur située sur la Plaza de la Reina à Valence. Cette boutique appartenait à Rafael Molina et à sa femme María Santonja, dont on peut lire le nom sur cette pièce. L'artiste a récupéré de nombreux papiers, magazines, patrons, illustrations de mode, correspondance, notes, factures, bref, tout ce qui avait été jeté ou oublié. Dans ce cas particulier, Carmen Calvo présente un projet de livre d'ornements dans lequel une série de cristaux comme des "coups de pinceau fossilisés", comme l'auteur elle-même a appelé sa technique. L'œuvre est liée à l'image de l'ordre d'accumulation associé à l'artiste. De petites pièces nous introduisent dans un rythme de séquences qui rappelle la vitrine d'un collectionneur, une influence dérivée de la découverte par Calvo des collections d'art égyptien et mésopotamien du musée du Louvre à Paris. Les influences, reconnues par Calvo, proviennent du travail de Kurt Schwitters ou de Joseph Cornell, dans lequel l'objet, l'accumulation et la répétition rythmique se rejoignent pour créer une œuvre qui est très archéologique dans sa création. Carmen Calvo a étudié dans les écoles des arts et métiers et des beaux-arts de Valence et a obtenu un diplôme en publicité en 1970. Elle élargit ensuite sa formation grâce à des bourses du ministère de la culture (1980), de la Casa de Velázquez à Madrid (1983-85) et du ministère des affaires étrangères pour sa résidence à Paris (1985-92). Au cours de ces années, Calvo a commencé à être reconnue, recevant des distinctions telles que le premier prix de peinture LaSalle Seiko de Barcelone (1985), le prix Alfons Roig de la Diputación Valenciana (1989), une bourse pour la première biennale Martínez Guerricabeitia de l'université de Valence (1989) et la sélection pour la XLVIIe biennale de Venise (1997). L'artiste a commencé à exposer en 1969, en participant à une exposition collective organisée au Círculo Universitario de Valencia. Elle a fait ses débuts individuels en 1976 à la galerie Temps de sa ville natale et, depuis lors, elle a exposé ses œuvres individuellement dans diverses villes d'Espagne et des États-Unis, ainsi que dans d'autres pays d'Europe, d'Amérique et d'Afrique. Les œuvres de Carmen Calvo se trouvent actuellement dans des institutions artistiques, des musées et des collections privées du monde entier, notamment au musée Guggenheim de New York, au Reina Sofia de Madrid, au Marugame Hirai de Kobe, au MACBA de Barcelone, au Fonds national d'art contemporain de Paris, à l'IVAM de Valence, à la collection de la Chase Manhattan Bank de New York, etc.

CARMEN CALVO (Valence, 1950). "Je suis triste mais pas avec une fin", 2007. Photographie intervenue sur papier. Signé et daté à la main. Dimensions : 54 x 38 cm ; 70 x 54 x 6 cm (cadre). L'une des passions de l'artiste Carmen Calvo est de flâner dans les marchés aux puces et de feuilleter de vieux albums à la recherche de vieilles photographies pour intervenir, offrant ainsi une vision renouvelée des anciens clichés anonymes pris dans le passé. Des personnages inconnus en noir et blanc, souvent dans des photographies de groupe, transforment leur identité par l'inclusion de masques et d'autres éléments surréalistes. Carmen Calvo a étudié à l'école des arts et métiers et à l'école des beaux-arts de Valence et a obtenu un diplôme en publicité en 1970. Elle élargit ensuite sa formation grâce à des bourses du ministère de la culture (1980), de la Casa de Velázquez à Madrid (1983-85) et du ministère des affaires étrangères pour sa résidence à Paris (1985-92). Au cours de ces années, Calvo a commencé à être reconnue, recevant des distinctions telles que le premier prix de peinture LaSalle Seiko de Barcelone (1985), le prix Alfons Roig de la Diputación Valenciana (1989), une bourse pour la première biennale Martínez Guerricabeitia de l'université de Valence (1989) et la sélection pour la XLVIIe biennale de Venise (1997). L'artiste a commencé à exposer en 1969, en participant à une exposition collective organisée au Círculo Universitario de Valencia. Elle a fait ses débuts individuels en 1976 à la galerie Temps de sa ville natale et, depuis lors, elle a exposé ses œuvres individuellement dans diverses villes d'Espagne et des États-Unis, ainsi que dans d'autres pays d'Europe, d'Amérique et d'Afrique. Les œuvres de Carmen Calvo se trouvent actuellement dans des institutions artistiques, des musées et des collections privées du monde entier, notamment au musée Guggenheim de New York, au Reina Sofia de Madrid, au Marugame Hirai de Kobe, au MACBA de Barcelone, au Fonds national d'art contemporain de Paris, à l'IVAM de Valence, à la collection de la Chase Manhattan Bank de New York, etc.