Null JOSE PUIGDENGOLAS Barcelona (1906 / 1987) "Deya, Mallorca"
Huile sur pannea…

Description

JOSE PUIGDENGOLAS Barcelona (1906 / 1987) "Deya, Mallorca" Huile sur panneau Signée dans le coin inférieur gauche. Situé au dos, signé et portant une étiquette de la Sala Pares de Barcelone. Dimensions : 46 x 55 cm

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JOSE PUIGDENGOLAS Barcelona (1906 / 1987) "Deya, Mallorca" Huile sur panneau Signée dans le coin inférieur gauche. Situé au dos, signé et portant une étiquette de la Sala Pares de Barcelone. Dimensions : 46 x 55 cm

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Estim. 1 600 - 2 000 EUR

ANDRÉS NAGEL (Saint-Sébastien, 1947). "Pita". Collage et techniques mixtes sur papier avec feuille de métal découpée. Signé dans le coin supérieur droit. Dimensions : 46 x 63 cm ; 53 x 71,5 cm (cadre). Nagel termine son diplôme d'architecte en 1972. La même année, il commence à faire des recherches sur les techniques de gravure et rencontre Chillida, qui jouera un rôle clé dans sa carrière. Au milieu des années 70, Nagel commence à exposer beaucoup, aussi bien dans le cadre d'expositions collectives qu'individuelles : Madrid, Barcelone, Bilbao, Pampelune... En 1976, il participe à l'exposition "New Spanish Painting" (New York) et, deux ans plus tard, à une exposition en hommage à Joan Miró à Palma. En 1980, ses œuvres sont incluses dans plusieurs expositions collectives aux États-Unis (Austin, Tallahassee et Cleveland) et il participe également à la Biennale de Fredrikstad (Norvège). À partir des années 80, sa présence dans les expositions internationales s'est accrue. En 1982, il participe à la "IIe Triennale de dessin" à Nuremberg, en 1983 à la "Biennale d'art graphique" à Varna (Bulgarie), et en 1984 il participe à des expositions de groupe à Dortmund, Bonn et Bâle. En 1985, il fait partie d'une sélection d'œuvres du Musée espagnol d'art contemporain (prédécesseur du Musée Reina Sofia) exposée à la Fondation Gulbenkian à Lisbonne. En 1986, il est invité par le gouvernement irakien au "Festival international des arts de Baghdag" avec Manolo Valdés et d'autres artistes espagnols. En 1987, Nagel place une grande sculpture en acier sur une place de Barcelone et participe à la Fiac à Paris avec un stand exclusif (galerie Gamarra et Garrigues). L'année suivante, le musée des beaux-arts de Bilbao consacre une anthologie à son œuvre graphique, dont un catalogue raisonné est publié. En 1989, l'artiste entame une collaboration de plus de dix ans avec la Tasende Gallery de La Jolla (Californie), avec laquelle il participe à des foires à Chicago et Los Angeles et expose même au Meadows Museum de Dallas. En mai 2015, le fondateur de cette galerie, l'Américain de Bilbao José Tasende, a fait don de 34 œuvres de Nagel au musée des beaux-arts de Bilbao.

Estim. 900 - 1 000 EUR

ANDRÉS NAGEL (Saint-Sébastien, 1947). "Pied". Technique mixte sur papier. Signé dans le coin inférieur droit. Dimensions : 60 x 48 cm ; 76 x 64 cm (cadre). Nagel termine son diplôme d'architecte en 1972. La même année, il commence à faire des recherches sur les techniques de gravure et rencontre Chillida, qui jouera un rôle clé dans sa carrière. Au milieu des années 70, Nagel se lance dans une grande activité d'exposition, à la fois dans des expositions collectives et individuelles : Madrid, Barcelone, Bilbao, Pampelune... En 1976, il participe à l'exposition "New Spanish Painting" (New York) et, deux ans plus tard, à une exposition en hommage à Joan Miró à Palma. En 1980, ses œuvres sont incluses dans plusieurs expositions collectives aux États-Unis (Austin, Tallahassee et Cleveland) et il participe également à la Biennale de Fredrikstad (Norvège). À partir des années 80, sa présence dans les expositions internationales s'est accrue. En 1982, il participe à la "IIe Triennale de dessin" à Nuremberg, en 1983 à la "Biennale d'art graphique" à Varna (Bulgarie), et en 1984 il participe à des expositions de groupe à Dortmund, Bonn et Bâle. En 1985, il fait partie d'une sélection d'œuvres du Musée espagnol d'art contemporain (prédécesseur du Musée Reina Sofia) exposée à la Fondation Gulbenkian à Lisbonne. En 1986, il est invité par le gouvernement irakien au "Festival international des arts de Baghdag" avec Manolo Valdés et d'autres artistes espagnols. En 1987, Nagel place une grande sculpture en acier sur une place de Barcelone et participe à la Fiac à Paris avec un stand exclusif (galerie Gamarra et Garrigues). L'année suivante, le musée des beaux-arts de Bilbao consacre une anthologie à son œuvre graphique, dont un catalogue raisonné est publié. En 1989, l'artiste entame une collaboration de plus de dix ans avec la Tasende Gallery de La Jolla (Californie), avec laquelle il participe à des foires à Chicago et Los Angeles et expose même au Meadows Museum de Dallas. En mai 2015, le fondateur de cette galerie, l'Américain de Bilbao José Tasende, a fait don de 34 œuvres de Nagel au musée des beaux-arts de Bilbao.

Estim. 7 000 - 8 000 EUR

JAVIER MARISCAL (Almazora, Castellón, 1950). Palo Alto, Barcelone. Mai 2006. Huile sur toile. Signée et datée dans la marge droite ; signée, localisée et datée au dos. Provenance ; Collection privée Dimensions : 180 x 160 cm. La maîtrise de Javier Mariscal pour composer des scènes animées, des foules éclairées par la magie de la nuit, n'a pas de concurrent. Avec un style insouciant, il dispose les personnages de cette toile de manière apparemment aléatoire, mais sous le chaos apparent des projecteurs, des toasts, des sourires, des corps et des tables, il y a une rigueur de composition qui est le résultat de dons authentiques. Mariscal s'abreuve à la bande dessinée, mais transforme le dessin animé en une incursion sociologique et plastique. On reconnaît sa signature dans chacun de ses personnages, ces visages synthétiques et certains d'entre eux légèrement canins, qui rappellent l'une des mascottes les plus célèbres des dernières décennies. Dessinateur industriel, caricaturiste et auteur de bandes dessinées de renom, Javier Mariscal vit et travaille à Barcelone depuis 1970. Il a étudié le design à l'école Elisava de Barcelone, mais a rapidement abandonné ses études pour apprendre directement de son environnement et suivre ses propres impulsions créatives. Il a commencé sa carrière dans le monde de la bande dessinée underground dans des publications telles que "El Rrollo Enmascarado" ou "Star", aux côtés de Farry, Nazario et Pepichek. Après avoir réalisé ses premières bandes dessinées au milieu des années 1970, il dessine en 1979 le logo du Bar Cel Ona, œuvre pour laquelle il commence à être connu du grand public. L'année suivante, le Dúplex ouvre ses portes à Valence, le premier bar signé par Mariscal, avec Fernando Salas, pour lequel il conçoit l'une de ses pièces les plus célèbres, le tabouret Dúplex, véritable icône du design des années 80, tant à l'intérieur qu'à l'extérieur de nos frontières. En 1981, son travail de designer de meubles l'amène à participer à l'exposition du groupe Memphis à Milan. En 1987, il expose au Centre Georges Pompidou à Paris et participe à la Documenta de Kassel. Deux ans plus tard, son dessin Cobi est choisi comme mascotte des Jeux olympiques de Barcelone de 1992, d'abord controversé, mais aujourd'hui reconnu comme la mascotte la plus rentable de l'histoire des Jeux modernes. En 1989, il crée l'Estudio Mariscal et collabore à divers projets avec des designers et des architectes tels qu'Arata Isozaki, Alfredo Arribas, Fernando Salas, Fernando Amat et Pepe Cortés. Parmi ses travaux les plus remarquables figurent les identités visuelles du parti socialiste suédois, de la station de radio Onda Cero, du zoo de Barcelone, de l'université de Valence, du centre de design et d'architecture Lighthouse à Glasgow, du centre culturel GranShip au Japon et de la société de postproduction londonienne Framestore. En 1999, il a reçu le prix national du design, décerné par le ministère espagnol de l'industrie et la fondation BCD en reconnaissance de l'ensemble de sa carrière professionnelle.

Mise à prix 200 EUR

Yvonne MOTTET (Lyon 1906 - Paris 1968) Femme à l'oie blanche Pastel sur papier 50.5 x 67.5 cm à la vue Signé en bas à droite Mottet Provenance : Vente de Maître Marie-France Massart, l'Isle Adam, 6 juin 1987, n°33

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