Null BENJAMIN PALENCIA Barrax (Albacete) (1894) / Madrid (1980) "Vicente", 1963
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BENJAMIN PALENCIA Barrax (Albacete) (1894) / Madrid (1980) "Vicente", 1963 Encre sur papier Signé et daté dans le coin inférieur droit. Œuvre enregistrée dans les archives de Palencia. Dimensions : 27,5 x 21,5 cm

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BENJAMIN PALENCIA Barrax (Albacete) (1894) / Madrid (1980) "Vicente", 1963 Encre sur papier Signé et daté dans le coin inférieur droit. Œuvre enregistrée dans les archives de Palencia. Dimensions : 27,5 x 21,5 cm

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BLEDA Y ROSA, María Bleda (Castellón, 1968) José M. Rosa (Albacete, 1970). Grao de Castellón, 1994. Série "Terrains de football". 1992-1995. Positif au gélatino-bromure d'argent sur support rigide 100% coton. Ed. 5/15. Avec l'étiquette de la galerie Visor, Valence. Dimensions : 45 x 55 cm ; 84 x 93 cm (cadre) (chacun). "Campos de fútbol" est l'une des séries les plus représentatives des photographes Bleda et Rosa. Ils expliquent eux-mêmes ce projet : "Dans le but de représenter le passage du temps à travers l'image photographique, nous avons commencé à photographier des terrains de football à la fin de l'année 1992, attirés par ces espaces que nous pouvions trouver à la sortie de n'importe quelle ville ou à la périphérie de la ville. Il s'agissait de lieux semblables à ceux de notre enfance, mais qui, en raison de facteurs tels que la migration du village vers la ville, le faible taux de natalité ou l'étalement urbain, se trouvaient dans un processus avancé de transformation ou d'abandon". María Bleda et José María Rosa sont deux photographes espagnols qui utilisent la photographie comme moyen d'expression artistique. Leur travail commun peut être considéré comme un seul auteur et a été récompensé par le prix national de la photographie. Depuis 1992, ils organisent régulièrement des expositions individuelles et collectives dans toute l'Espagne, mais aussi en Écosse, au Portugal, aux États-Unis, en Chine, etc. Leurs œuvres figurent dans les collections de différentes institutions telles que ARTIUM, le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, le Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, etc. Ils ont également reçu plusieurs prix et reconnaissances tels que : 1995 Imágenes Jóvenes - Arte Joven, Madrid.1996 Premio Arte Joven, Valencia.1997 Accésit Certamen de Artes Plásticas, Castellón.1999 Grand Prix Ville de Collioure.2001 Premio Altadis Artes Plásticas, Madrid.2002 Honorable Mention, IV Premio de pintura y fotografía ABC, Madrid.2005 Premio PHotoEspaña Fotógrafo Revelación, Madrid. Présente l'étiquette de la galerie Visor, Valence.

JOAN MIRÓ I FERRÀ (Barcelone, 1893 - Palma de Majorque, 1983). "Miró, Musée d'art moderne de Mexico". 1980. Lithographie sur vélin d'Arches, exemplaire 2/100. Signée, dédicacée, datée et numérotée au crayon. Éditeur : Museo de Arte Moderno de México. Imprimeur : Litografías Artística Damià Caus, Barcelone. Reproduit dans Maeght Editeur "Miró Litógrafo VI", p. 148. Dimensions : 76 x 56 cm ; 97 x 77 x 4 cm (cadre). Cette lithographie de Miró, limitée à cent exemplaires, a été utilisée pour l'affiche annonçant l'exposition de Joan Miró au Bosque de Chapultepec au printemps 1980, au Museum of Modern Art. Lunes, étoiles, figures réduites à quelques traits d'un noir épais enfermant en leur sein des couleurs primaires... synthétisent quelques-unes des constellations de l'âme de Joan Miró rassemblées dans cette image. Joan Miró a été formé à Barcelone et a fait ses débuts individuels en 1918, dans les galeries Dalmau. En 1920, il s'installe à Paris et rencontre Picasso, Raynal, Max Jacob, Tzara et les dadaïstes. C'est là, sous l'influence des poètes et des peintres surréalistes, qu'il mûrit son style ; il tente de transposer la poésie surréaliste sur le plan visuel, en se basant sur la mémoire, la fantaisie et l'irrationnel. Sa troisième exposition à Paris, en 1928, est son premier grand triomphe : le Museum of Modern Art de New York acquiert deux de ses œuvres. Il retourne en Espagne en 1941 et, la même année, le musée lui consacre une rétrospective qui sera sa consécration internationale définitive. Tout au long de sa vie, il reçoit de nombreuses récompenses, telles que les grands prix de la Biennale de Venise et de la Fondation Guggenheim, le prix Carnegie de peinture, les médailles d'or de la Generalitat de Catalunya et des Beaux-Arts, et est nommé docteur honoris causa par les universités de Harvard et de Barcelone. Ses œuvres sont actuellement exposées à la Fondation Joan Miró à Barcelone, ainsi qu'au musée Thyssen-Bornemisza, au MoMA de New York, au musée Reina Sofía de Madrid, à la National Gallery de Washington, au MNAM de Paris et à l'Albright-Knox Art Gallery de Buffalo.

Soledad SEVILLA (1944 - ), attribuée à "Composition" série Alhambra Non titrée et non signée. Acrylique ou huile sur toile. 222 x 186 cm. 90 résultats ARTPRICE, dont 39 en Peinture : Deux plus fortes enchères : Insomnio de las brumas matinale, Huile sur Toile, 212 x 110, 32 000€ Subastas Segre 21/09/2021, Y hasta la estrilla asustas en su Cielo, Acrylique sur Toile, 220 x 186, 18 000€ Fernando Duran 19/03/2019. Références : http://www.soledadsevilla.com/inicio/alhambra/ http://www.spainisculture.com/fr/artistas_creadores/soledad_sevilla_portillo.html http://www.soledadsevilla.com/ Née à Valence en 1944, elle se forme à Barcelone à l'École supérieure des beaux-arts de San Jorge et commence son activité artistique en s'appuyant sur l'expérimentation et les formes géométriques. Au début des années 80, elle part aux Etats-Unis où elle rédige « Las Meninas », une série d'études approfondies sur le tableau de Velázquez (« Les Ménines »). Elle enchaîne ensuite avec un autre livre consacré à l'Alhambra et à son architecture. Son but est de sélectionner et d'analyser en détail les tensions de l'action, ce qui explique son intérêt particulier pour les taureaux et la cape du torero (sujets de sa collection suivante). Depuis 1990, elle se consacre essentiellement à la récupération d'espaces artistiques, comme celui du château de Vélez Blanco (Almeria). Elle s'attache depuis à établir un lien étroit entre le lieu et son travail pictural. Certaines de ses oeuvres sont exposées aux Musées de Madrid, Barcelone, Alava Vitoria, Grenade, Suède, Alicante, Japon. Elle a participé à de nombreuses expositions collectives en Espagne, Allemagne, Belgique, Etats-Unis, Italie, France et a réalisé des expositions individuelles en Europe, Amériques, Asie. Prix Alfons Roig (1977), Prix National des Arts Plastiques (1993), Médaille d'Or du Mérite des Beaux-Arts (2007), Prix Velázquez des Arts Plastiques (2020), Nomination en tant que membre de l'Académie Royale des Beaux-Arts de San Carlos de Valencia (2022). Le retrait des lots se fera sur rendez-vous impératif, le JEUDI 26 SEPTEMBRE 2024 sur rendez-vous, à Paris IIIème (Métro : Rambuteau - Ligne 11). [L'adresse exacte vous sera communiquée après entier paiement du bordereau, lors de la prise du rendez-vous]