Null Hong Yi (Li Shutong) 李叔同 (1880-1942): 'Calligraphy', ink on paper, dated Ju…

Description

Hong Yi (Li Shutong) 李叔同 (1880-1942): 'Calligraphy', ink on paper, dated July 1912 Dim. : 175,5 x 45 cm (le rouleau) Dim. : 103,5 x 34 cm (l'œuvre)

581

Hong Yi (Li Shutong) 李叔同 (1880-1942): 'Calligraphy', ink on paper, dated July 1912 Dim. : 175,5 x 45 cm (le rouleau) Dim. : 103,5 x 34 cm (l'œuvre)

Les enchères sont terminées pour ce lot. Voir les résultats

Vous aimerez peut-être

Estim. 80 - 300 EUR

CHINESE SCHOOL, EARLY REPUBLIC PERIOD. MICROSCOPIC POEM. Os avec calligraphie à l'encre. Étui avec amplification du poème et petite loupe en bronze doré. 0,5 x 0,2 cm ; 14,5 x 7 cm (étui).

Estim. 400 - 800 EUR

Xu Dixin (chinois, 1906-1988). Livre de calligraphie à l'encre sur papier. Le livre s'ouvre en accordéon avec une écriture sur un côté de la feuille. Inscrit et portant un sceau rouge sur le devant. Hauteur : 12 3/4 in x largeur : 4 3/4 in x profondeur : 3/4 in.

Estim. 8 000 - 8 500 EUR

LEWIS MORLEY (Hong Kong, 1925-Sidney, 2013). "Christine Keeler, 1963. Gélatine argentique. Signé, titré et daté à l'encre (dans la marge). Provenance : Collection privée Bennett, New York. Dimensions : 31,5 x 25 cm (image) ; 36 x 28,9 cm (papier). Après que Christine Keeler, artiste de cabaret et danseuse, a eu une liaison avec un ministre du gouvernement d'Harold Macmillan, ce qui a jeté le discrédit sur le parti conservateur dans ce qui est devenu l'affaire Profumo, elle a été appelée à faire une séance de photos au studio de Lewis Morley. Les événements ont eu lieu parce qu'une société de production cinématographique avait l'intention de réaliser un film sur le scandale et avait besoin de photos publicitaires. Bien que Keeler ait d'abord accepté d'être photographiée nue, elle s'est montrée réticente lorsqu'elle est arrivée au studio. C'est pourquoi Lewis Morley a commencé la séance photo en photographiant le modèle habillé, mais les représentants de la société cinématographique ont insisté pour qu'elle pose nue. Le photographe, sentant la gêne de Keeler, fait partir les autres personnes présentes et, lui tournant le dos pendant que Keeler se déshabille, lui propose de poser sur la chaise du studio placée à l'envers. Lewis Morley a commencé sa carrière en travaillant pour des magazines tels que Tatler et a été un photographe de théâtre à succès pour plus de 100 productions du West End. Ses photographies publicitaires pour le magazine Beyond The Fringe (1961) comprenaient une étude des acteurs Peter Cook, Dudley Moore, Alan Bennett et Jonathan Miller, qui a été utilisée pour la couverture de l'album à succès de la série. En 1971, il s'installe à Sydney, où il travaille pour des magazines tels que Belle et avec des architectes d'intérieur et des stylistes comme Babette Hayes et Charmaine Solomon. En 1989, il collabore avec le conservateur de la photographie Terence Pepper pour organiser sa première rétrospective muséale à la National Portrait Gallery de Londres et fait ensuite don de toutes les images imprimées pour l'exposition dans le cadre d'une archive plus large de son travail. Sa première autobiographie, Black and White Lies, a été publiée en 1992. En 2003, un film sur sa vie est sorti et une exposition intitulée Myself and Eye a été organisée à la National Portrait Gallery de Canberra. En 2006, l'Art Gallery of New South Wales a présenté une exposition complète mettant en valeur 50 ans de son travail. Intitulée Lewis Morley : 50 Years of Photography, l'exposition comprenait 150 de ses œuvres couvrant la mode, le théâtre et le reportage, dont beaucoup n'avaient jamais été vues auparavant. Après sa mort, ses archives ont été données au National Media Museum de Bradford, en Angleterre.

Estim. 300 - 400 EUR

AI WEIWEI (Pékin, 1957). "Femme nue". Photographie sur papier Fuji. Édition ouverte. Signée en bas à droite. Dimensions : 12,5 x 18 cm. Ai Weiwei est un activiste et un artiste contemporain. Il a collaboré avec les architectes suisses Herzog & de Meuron en tant que conseiller artistique pour le stade national de Pékin lors des Jeux olympiques de 2008. En tant qu'activiste, il a constamment critiqué le gouvernement chinois pour sa position sur la démocratie et les droits de l'homme. Il a également enquêté sur la corruption et les dissimulations du gouvernement en Chine, en particulier sur l'effondrement des écoles dans le Sichuan après le tremblement de terre de 2008. Le 3 avril 2011, il a été arrêté à l'aéroport international de Pékin, détenu pendant 81 jours sans inculpation officielle, et les autorités ont fait allusion à des "crimes économiques". En 1978, Ai s'inscrit à l'Académie du film de Pékin et étudie l'animation. En 1978, il est l'un des fondateurs du groupe d'avant-garde "Stars", avec Ma Desheng, Wang Keping, Huang Rui, Li Shuang, Zhong Acheng et Qu Leilei. Le groupe se dissout en 1983, mais Ai participe régulièrement aux expositions organisées par le groupe, comme The Stars : Dix ans en 1989 (Hanart Gallery, Hong Kong et Taipei) et une rétrospective à Pékin en 2007 : Origin Point (aujourd'hui Musée d'art de Pékin). En 2014, Ai Weiwei a réalisé une installation intitulée Illumination dans un ancien hôpital pénitentiaire, conçue pour ressembler à un film d'horreur. Pour cette œuvre, Ai Weiwei est retourné en Chine en 1993 après que son père soit tombé malade. Il participe à la création du groupe d'artistes expérimentaux "Beijing East Village" et coédite une série de trois livres sur cette nouvelle génération avec le commissaire d'exposition chinois Feng Boyi : Black Cover Book (1994), White Cover Book (1995) et Gray Cover Book (1999). En 1999, il s'installe à Caochangdi, au nord-est de Pékin, et construit une maison-atelier, son premier projet architectural. En raison de son intérêt pour l'architecture, il a fondé FALSA Design Studio en 2003. En 2000, il a coorganisé l'exposition d'art "Fuck Off" avec le conservateur Feng Boyi à Shanghai, en Chine.

Paiement sécurisé

Les paiements en ligne sont sécurisés par Ingenico et les transactions cryptées.

Authentification

Chaque lot a été authentifié et expertisé par une Maison de Ventes.

Consultez notre aide ou contactez-nous

Composé de plusieurs filiales, le Groupe Drouot est un acteur incontournable du marché de l’art.
L’Hôtel Drouot, situé au cœur de Paris, est la plus grande place de ventes aux enchères publiques au monde, depuis 1852. 15 salles de ventes sont proposées à plus de 60 maisons de vente. L’émulation générée par une offre annuelle de 230 000 œuvres d’art issues de 21 grandes spécialités – de l’Antiquité au street art –, attire quelques 3 000 enchérisseurs chaque jour.
La plateforme digitale du Groupe, Drouot.com, propose des ventes digitales – Live (retransmission et participation aux enchères en direct), Online-only (ventes aux enchères dématérialisées) et Buy Now (ventes de lots à prix fixes). Près de 2 millions d’objets sont proposés par 600 maisons de vente.
L’actualité des enchères est relayée chaque semaine par La Gazette Drouot, l’hebdomadaire de référence du marché de l’art et du patrimoine édité par Auctionspress.

Le Groupe Drouot

Les opérateurs de vente agréés Drouot

Contacts

HÔTEL DROUOT

9, rue Drouot 75009 Paris, France

+33 (0)1 48 00 20 00

[email protected]

DROUOT.com

[email protected]

Visites & Privatisations