Null Gefeller, Andreas Soma 006, Gran Canaria, 2000. 2002. Auf Photopapier. 23 x…

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Gefeller, Andreas Soma 006, Gran Canaria, 2000. 2002. Auf Photopapier. 23 x 29 cm. Verso mit Etikett, dort signiert, nummeriert und mit weiteren typographischen Editionsangaben. Lose in original Pappkarton, zusammen mi der gleichnamigen Publikation. - Ins En ligne - Photographie - Photographie moderne Gefeller, Andreas Soma 006, Gran Canaria, 2000. 2002. sur papier photo. 23 x 29 cm. Etiquette au verso, signée, numérotée et avec d'autres indications typographiques d'édition. En vrac dans une boîte en carton originale, avec la publication du même nom. - Très bon état général. Superbe tirage en couleurs fraîches. Un des 90 exemplaires. - Ed. Galerie Burkhard Eikelmann, Düsseldorf 2002 et Hatje Cantz, Ostfildern Ruit 2002 - Variante réduite d'après l'original, qui figure sur le site officiel de l'artiste. 1 c-print in : Soma. Sur papier photographique. Au verso avec étiquette, signée, numérotée et avec d'autres informations typographiques sur l'édition. En vrac dans une boîte en carton originale, avec la publication du même nom. - En très bon état. Splendide impression aux couleurs fraîches. - Un des 90 exemplaires. - Version réduite après l'original, qui figure sur le site officiel de l'artiste. - Pub. Galerie Burkhard Eikelmann, Dusseldorf et Hatje Cantz, Ostfildern Ruit.

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Gefeller, Andreas Soma 006, Gran Canaria, 2000. 2002. Auf Photopapier. 23 x 29 cm. Verso mit Etikett, dort signiert, nummeriert und mit weiteren typographischen Editionsangaben. Lose in original Pappkarton, zusammen mi der gleichnamigen Publikation. - Ins En ligne - Photographie - Photographie moderne Gefeller, Andreas Soma 006, Gran Canaria, 2000. 2002. sur papier photo. 23 x 29 cm. Etiquette au verso, signée, numérotée et avec d'autres indications typographiques d'édition. En vrac dans une boîte en carton originale, avec la publication du même nom. - Très bon état général. Superbe tirage en couleurs fraîches. Un des 90 exemplaires. - Ed. Galerie Burkhard Eikelmann, Düsseldorf 2002 et Hatje Cantz, Ostfildern Ruit 2002 - Variante réduite d'après l'original, qui figure sur le site officiel de l'artiste. 1 c-print in : Soma. Sur papier photographique. Au verso avec étiquette, signée, numérotée et avec d'autres informations typographiques sur l'édition. En vrac dans une boîte en carton originale, avec la publication du même nom. - En très bon état. Splendide impression aux couleurs fraîches. - Un des 90 exemplaires. - Version réduite après l'original, qui figure sur le site officiel de l'artiste. - Pub. Galerie Burkhard Eikelmann, Dusseldorf et Hatje Cantz, Ostfildern Ruit.

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Estim. 9 000 - 10 000 EUR

CARMELA GARCÍA (Lanzarote, 1964). "Femmes", 2000. Photographie. Provenance : Importante collection espagnole. Dimensions : 130 x 150 cm. Élément central de son œuvre, dans "Women", Carmela Garcia nous présente la nécessité de repenser le monde dans une perspective de genre, ce qui n'implique pas seulement la possibilité d'un avenir différent, mais signifie aussi, en premier lieu, un scénario de revendication autour de la considération du féminin où, selon les termes de l'artiste, il faut "une sorte de déconstruction de ce que la société patriarcale a établi sur ce que les femmes sont et devraient être, et une reconstruction d'un idéal féministe du monde, où elles sont libérées de toute contrainte". Dans ce cas, le symbolisme puissant de l'image avec l'iconique poupée Barbie soumise au feu brûlant d'une cuisinière interpelle directement le spectateur par rapport au rôle dans lequel les femmes ont été traditionnellement cataloguées de manière péjorative, en même temps qu'il lance un message sur la nécessité de mettre fin à la dictature des canons de beauté qui sont de plus en plus déconnectés et éloignés de la réalité des femmes. Née à Lanzarote en 1964. Carmela Garcia a commencé à étudier la photographie à Madrid et à Barcelone, jusqu'en 1998, date à laquelle elle a commencé à montrer son travail au public. Dès le début, elle a combiné ses intérêts sociaux à la photographie, à travers des références littéraires, plastiques et audiovisuelles, créant un corpus artistique sur l'image stéréotypée des femmes dans la société et la nécessité de repenser et de reformuler leur rôle dans le monde. Après avoir produit des séries aussi représentatives que "Chicas, deseos y ficción" ou "Constelación", Garcia a été sélectionnée en 2005 parmi les cent meilleurs photographes espagnols dans la liste élaborée par Exit, ce qui a confirmé la tendance à l'importance croissante des travaux élaborés ces dernières années. Ces dernières années, elle a travaillé sur des œuvres vidéo visant à réviser diverses images stéréotypées des femmes. Elle est devenue l'artiste canarienne la plus reconnue de la dernière décennie grâce à un discours profondément féministe, à travers lequel elle représente un monde idéalisé où les hommes sont absents et où les femmes restent en dehors du regard masculin traditionnel. Son travail a été exposé au Centro de Arte Reina Sofía de Madrid (Espacio Uno), au Centro de Fotografía de Coímbra, au MUSAC de León, au Centro Atlántico de Arte Moderno CAAM de Gran Canaria, à l'IVAM de Valence, dans l'exposition collective El real viaje Real /The Real Royal Tryp à PS1, Contemporary Art Center at MOMA (New York) sous la direction de Harald Szeemann3, au MOT Kanazawa au Japon, à l'université de Salamanque et à la Maison européenne de la photographie à Paris, entre autres.4567. Il a exposé dans les galeries Juana de Aizpuru à Séville et à Madrid, et en 2003 à la galerie Altamira à Gijón.8910 Avec la galerie Juana de Aizpuru, il a participé à des foires internationales telles que Arco Madrid, Art Basel, Paris Photo, Frieze London, etc.

MOLINA (1926-2002). SERIGRAFIA Serigrafia sobre papel. 116/150. Assinada e numerada. Dim. Aprox : Mancha : 39x52,5 cm Dim. Aprox : Suporte : 49,5x70 cm # Molina (1926-2002) Liberto Molins Barnabeu (1926-2002), plus connu sous le nom de Molina, est né en Espagne, mais c'est au Portugal qu'il s'est fait connaître, jusqu'à Lisbonne. Il s'agit d'un artiste plasticien et peintre. Tout au long de sa vie, il a vécu dans de nombreux pays d'Europe et d'Amérique. Sa formation à la peinture et au dessin s'est faite à S. Carlos, en Valence, mais c'est au Brésil qu'elle s'est véritablement initiée à la peinture, en suivant les cours de Belas-Artes. En 1967, il s'est rendu en Europe, à Barcelone, mais il a dû changer d'avis lorsqu'il a reçu une proposition de travail à Lisbonne. Il s'installe au Portugal au cours de cette décennie. Au Portugal, son art a été reconnu, la critique ayant attribué à l'azul fort de son céu le nom d'"azul Molina". En 1995, il a reçu la médaille municipale de mérite de la Chambre municipale de Loures. En 2000, près de six ans après sa mort, il a changé la couleur de sa peinture, profondément arquitectonique, et a créé quelques images abstraites qui se retrouvent dans des collections privées. Ses œuvres sont exposées dans des collections privées au Portugal, au Brésil, en Espagne, au Chili et en Angleterre.

Estim. 300 - 600 EUR

Nicanor, Carlos — Objekt aus der Projektreihe "Neomismos" — (Las Palmas de Gran Canaria 1974 geb.) Schwarzer Kunststoff in vergoldetem Rahmen. Verso sign. und dat. "Nicanor 16". 162 x 68 cm.

Estim. 80 - 120 EUR

8 bouteilles BOURGOGNE A. Rodet (St-Véran 2000, Château de Rully 2000, Ch. De Mercey 2001, Chardonnay 2002)

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