[Futurisme]. Cangiullo, Francesco. Caffe concerto. Alfabeto a sorpresa. Milan, Edizioni futuriste di Poesia, [1919]. Rare édition originale entièrement illustrée et parolibérale, imprimée sur papier de différentes couleurs, en reliure imprimée. Livre composé comme s'il s'agissait d'un spectacle de variétés avec des notes introductives de fausses affiches publicitaires, programme divisé en première et deuxième parties pour un total de 16 moments, dessinés à travers un parolibéralisme sans scrupules, dans lequel les lettres sont déformées pour esquisser des figures et des profils.

FRANCESCA WOODMAN (Denver, Colorado, 1958-New York, 1981) Sans titre, de la "série des anges", Rome, 1977-1978. Épreuve à la gélatine argentique. Imprimé ultérieurement par Igor Bakht, cachet au verso. Signé par George et Betty Woodman, annoté au crayon au n. 297 "For Igor Kind Ryards". Cachet de crédit PE/FW au verso. Provenance : Collection privée de Foster Glasgow. Dimensions : 15,5 x 15,5 cm (image) ; 26 x 21 cm (papier). Cette photographie appartient à la période romaine de Woodman. Le flou du corps, les présences fantomatiques, la nuit et les spectres composent un tirage suggestif dont l'artiste elle-même est la protagoniste. Woodman plonge dans la partie cachée de son propre être, essayant de rendre visible ce qui est essentiellement invisible. Dans cette série, la photographe utilise des techniques d'exposition longue pour capturer le mouvement, ce qui donne des figures floues qui semblent s'estomper ou se fondre dans leur environnement. Cet effet crée un sentiment de dynamisme et évoque l'idée d'êtres éthérés ou de fantômes. Il a réalisé cette série (Anges) à Rome. Entre 1975 et 1979, alors qu'elle étudie au Providence College of Fine Arts, où Francesca Woodman excelle dans ses capacités artistiques, elle reçoit une bourse du Honors Program qui lui permet de vivre pendant un an dans les installations de l'école au Palazzo Cenci à Rome. Elle rencontre et rejoint un groupe d'artistes liés à la galerie et à la librairie Maldoror. Les propriétaires Giuseppe Casetti et Paolo Missigoi sont attirés par tous ceux qui sont liés aux mouvements d'avant-garde, et plus particulièrement au futurisme, au surréalisme et au symbolisme. Ce sont les propriétaires qui parviennent à inclure Woodman dans une exposition de cinq jeunes artistes à la galerie Ugo Ferranti, où elle est la seule Américaine à participer. Il s'agit de sa première exposition personnelle. C'est à Rome qu'elle réalise certaines de ses œuvres les plus connues à ce jour, telles que "On Being an Angel", "Glove Series", "Self-deceit". Ses photographies reformulent l'image de la femme, Francesca Woodman était une photographe américaine connue pour ses autoportraits intimes en noir et blanc. Elle est diplômée de la Rhode Island School of Design et de l'Université des beaux-arts de Providence. Ses photographies se caractérisent principalement par l'utilisation d'un seul modèle, généralement nu. Il s'agit généralement d'elle, mais dans certaines photographies, elle a représenté plusieurs de ses amis. Le corps capturé par l'appareil photo était généralement en mouvement, en raison des longs temps d'exposition, ou l'image n'était pas nette. Il a également utilisé d'autres techniques, comme se masquer ou essayer de se fondre dans les objets ou l'environnement lui-même. Elle est née dans une famille d'artistes. Dès son plus jeune âge, avec son frère Charles Woodman, elle a été initiée au monde de l'art par ses parents, George Woodman et Betty Woodman, tous deux artistes. Aujourd'hui, ils gèrent des archives de plus de 800 images de leur fille, dont 120 ont été exposées ou publiées. Elle appartient à la génération des femmes d'avant-garde des années 1970 qui ont revendiqué leur contribution et leur vision du monde, qui comprend également des artistes activistes comme Cindy Sherman, Martha Rosler ou Ana Mendieta.